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〝琴、棋、書、畫〞 的歷史 源遠流長， 它是 人與自然和諧 相處 、天人合壹宇宙觀 的體現 ，是自古以來謙謙君子修身所必須掌握的技能。 中國 傳統文化 追求天、 人、意、境相融統壹， 講究精氣神俱足 ，〝琴、棋、書、畫〞四藝因其 中和、清雅 的風格，寄寓了文人 激流勇進 、 歸園田居 的 精神狀態。
早在唐朝人張彥遠所編的《法書要錄》，就將“琴棋書畫”並稱。而“四藝”的概念則出現相對較晚。據考證，已知最早將琴棋書畫合稱為“四藝”的書面記載，是明末清初的李漁所寫的《閑情偶寄》壹書。
但在歷史發展的長河中， “琴棋書畫” 有各自優美的別稱，它們往往根據典故而來，既包含著歷史的印記，又蘊藏著豐厚的文化內涵。
從上期開始，我們系統梳理 “琴棋書畫” 的別稱，為大家在日常和需要時的使用提供便利。
繪畫的別稱
“畫圖恰似歸家夢，千裏河山寸許長”。辛棄疾壹語道破了繪畫以少勝多的奧秘。且比喻之恰切，令人稱奇。畫圖的高雅別稱曰“無聲詩”，語出宋代施天元句:“詩人以畫為無聲，詩為有聲畫”。據《四庫全書總目·藝文類存目》載：清代姜紹書著有《無聲詩史》，錄明代及清初畫家小傳。
“ 平畫” 、 “寫生”
壁畫又叫“平畫”。宋代郭若虛《圖畫見聞誌·雜畫》：“馮清，阮郡閿鄉人，善畫，兼工平畫。”中國畫又簡稱為國畫，指我國傳統的繪畫。中國畫中的花果草木禽鳥畫又稱為“寫生”。古代將萬物稱為“橫生”，人稱為“縱生”，所以直接以實物或風景為對象進行描繪的畫法叫“寫生”。清代趙翼 《題肅化淳本貼》詩：“譬如畫家寫生法，須見美人描翠娥”。後來用寫生法作的畫也叫“寫生”。
“ 畫像” 、 “仕女”
人像畫又叫“畫像”。《宋史·蘇軾傳》：“軾二十年間再蒞杭，有德於民，家有畫像，飲食必祝。”可見蘇東坡在杭州民眾心目中還是頗有威望的。以美女為題材的中國畫又叫“士女”。“士女”通“仕女”，又指封建社會中的貴族婦女。因此，“仕女”、“仕女圖”、“仕女畫”都是指以封建社會中上層婦女生活為題材的圖畫。張光《中國美術史》:“唐寅能詩工畫，既畫人物、仕女，也畫山水、花鳥。”
“肖像” 、 “寫真” 、 “寫照”、“傳真”
“肖像”在繪畫中指人像。清人李鬥《揚州畫妨錄·草河錄下》:“古傳畫家眾體，各有師法，而尚像無專門，亦未有勒成壹書者，真可謂我藝林之缺事也，可見肖像畫發展的緩慢。肖像還被稱為“真容”和“寫真”、“寫照”、“傳真”等。王安石《胡笳十八拍》之八曰：“死生難有卻回身，又忍重看舊寫真。”劉義慶《世說新語·巧藝》：“顧長康畫人，或數年不點目睛。人問其 故，顧曰：‘四體妍蚩，本無關於處，傳神寫照，正在阿堵中’”。顧長康即東晉著名畫家顧愷之，他以為四肢的美醜，本來就與神妙之處無關，畫人物傳神的訣竅，全在“阿堵”即眼睛之中。“傳神”即傳真，是肖像畫的傳統名稱。宋代張師正《括異誌·許偏頭》：”成都府畫師許偏頭者，忘其名，善傳神，開畫肆於觀街。壹日，有貧人，弊衣憔悴，約四十許,負布愛，詣許求傳神。”連貧人皆可“詣”即登門造訪要求畫像，可見遠在宋朝時畫肖像已比較普遍，之所以至清代還沒有“勒成壹書”，蓋因為缺乏理論方面的系統總結而已。
畫像上的題詞舊稱“像贊”，指為人像或人的相 所作的贊美之辭。清代李漁《奈何天·慮婚》：“近來有個作孽的文人，替我起個混名叫‘闕不全’，又替我做壹篇像贊，雖然刻毒、卻也說得不差”。“闕”即“缺”、“闕不全”近乎令人所說的“缺把火”、“差心眼兒”。
畫工”、“丹青師傅”、“丹青手” 、 “畫聖”
對於作畫者，因層次高下更有不同的稱謂。繪畫的工人稱“畫工”、“丹青師傅”、“丹青手”。《西遊記》第五十九回國王傳旨，召丹青圖下聖僧四眾喜容，供養在華夷樓上。”繪畫的工匠可稱為“畫匠”、“畫師”。 宋代梅堯臣《看山寄宋中道》詩:“安得老畫師，寫寄幽客”。“畫手”指繪畫能手、高手。清代陸時化《書畫說鈴》五:“國朝畫手如王秦常、王廉州較之宋元大家有 過之無不及。”畫藝卓絕的畫家可稱為“畫聖”。元代湯呈《古今畫鑒·唐畫》;“吳道子筆法高妙，為百代畫聖。”宋代馬永易《事賓錄》說:“北齊楊子華世祖時任直閣將軍，常畫馬於壁間，如索水草聲，圖龍於索，舒卷之輒取雲氣縈集，帝重之，天下號為畫聖”。
“妙染” 、 “揮染”
精美的繪畫古稱為“妙染”。孔尚任《桃花扇·寄扇》:“扇頭妙染，怎不鑒賞。”與之相連，則作畫又稱作“揮染”。宋代張世南《優宦江聞》卷六：“每入定觀，率意揮染，皆其真容，非世間相。”