電影叫幸福快遞，能快遞的人都是不幸福的，所以無論從電影故事本身，還是從小醜快遞行業，都是壹個偽命題。
小醜快車作為創業的比喻，辛苦、冷酷、可笑，但會有成功後的成就感和喜悅；下面的故事都是工作的隱喻。只要妳被奴役，妳就輸了。當生活被工作奴役的時候，會有更多的出差，更多的不忠，更多脆弱的愛情和多變的婚姻。這是這部電影想要表達的壹個非常嚴重的社會問題。
最後突然死去是多麽的殘酷。當幸福就在眼前的時候，當很多事業辛苦追求了大半輩子的時候，當我為了工作放棄了那麽多的時候，當我有勇氣做出人生中最重要的決定的時候，突然因為壹件與自己無關的事情讓自己的人生戛然而止。我面前的這壹切是什麽意思？！這是這部電影的另壹個主題:珍惜。珍惜現在，如果下壹刻就死了。
《幸福的快遞》點評(二):幸福的快遞《七部電影》通過壹個小醜快遞的經歷，告訴人們要珍惜眼前幸福的故事。導演李光潔第壹次觸電，賦予了壹個普通人和壹個普通的職業更深的意義。
能夠在短短30分鐘內體現出壹套人生哲學，需要導演的掌控。通過小醜壹天內幾個任務的快遞，把電影的主題升華到理解快樂和珍惜這種價值的層面，這才是微電影的精髓。從拍攝手法來看，李光潔使用了許多新穎奇特的手法，變形玻璃的使用，貓眼中的透視，這與主角小醜的性格不謀而合。他對這個世界充滿了向往和憧憬，但卻不太了解。影片中強烈的色彩對比，如小醜鮮艷的衣服，靈堂裏的黑暗，都說明過去的美好就像過眼雲煙，不珍惜就會消失的更快。
《幸福快車》不僅告訴人們要珍惜幸福，還告訴人們如何表達自己的愛。由寧和杜淳飾演的壹對年輕夫婦因為缺乏溝通而爭吵升級。小醜及時送來的壹封信化解了即將破裂的關系。原來這是丈夫提前寫給妻子的。妻子壹聽，淚流滿面，撲進了丈夫的懷裏。壹分鐘前，火藥味煙消雲散，所有針鋒相對的話語都不如這封信有效。這個時候，短片裏體現出來的，是人與人之間真誠的交流。我不怕惡心的話，但是壹定要真誠的表達。
壹部微電影能承載如此深刻的內容實屬不易，尤其是片中演員的對話並不多，而且大多以讀信的形式出現，這也對演員的表演要求很高。對於第壹次拿起導筒的李光潔來說，短片充分體現了他對電影的態度，自始至終都有壹種認真的堅持，但對電影的懵懂和好奇的新鮮感讓短片看起來很可愛。
幸福快車點評(三):幸福快車壹生只愛壹個人。首先，“壹生只愛壹個人”真的是毀滅性的壹句話。雖然電影《幸福快車》給當下對感情不忠的男女們帶來了最清新的真愛之風，雖然我們的感性觀念認同了片中溫柔浪漫的故事，但理性的思考還是會熱淚盈眶的冒出來。永遠不要娶生病的妻子。早知道這麽痛苦，還不如不開始。當妳知道妳想要失去它的時候，最好不要擁有它。電影是現實為痛苦編織的夢，噗，夢醒了，更痛苦。
我討厭做美夢。當然，如果妳做了噩夢，妳會哭。人，不是這樣的，脆弱而堅硬，任性而傲慢。至少，在理智的時候，在不相幹的時候，是生硬傲慢的。但曾經的歌手王菲也唱過這樣壹首歌，“只是這壹次，這壹次是我自己，不是誰”。掌管感情線的大神壹定是缺少理性的那根弦，所以當妳有喜歡壹個人的錯覺的時候，妳只能再錯壹次。我們不能回頭嗎？是的，但是妳以後不覺得可惜嗎？妳很難確定這個人就是妳命中註定的人。如果是呢？
不幸的是，《幸福快車》中臺灣省的主角金茹從小就遇到了他命中註定的百分百女孩孫。當妳，我的愛人，騎著竹馬，小跑轉圈，拋青梅。最開始最純粹的‘愛情’，時間總是停留在下午四點，明媚卻不刺眼。空氣中散發著淡淡的青梅的味道，柔光輕輕打在她的肩膀上，生怕驚擾了她，靜謐的音樂蔓延開來。青春的愛情，永遠屬於生命中最美的畫面，透過羞澀美麗的薄窗戶紙看著壹切。拍攝也近乎溫柔，生怕打擾了這壹切。臺灣電影的小清新風吹來，透明的玻璃瓶，精致的木質郵箱，炫目的燈籠，藍屋外最浪漫的秘密基地，都很夢幻。
學生時代的青澀愛情，多年後仍會延續，依舊純潔如初。然而有壹天，噗，不夠紙碎了，好姑娘的整個星球卻被吹翻了，碎片傷了整個宇宙。那些我們曾經認為還很遙遠的問題，僵硬地拖在我們面前，死了。才十七歲就能長生不老？不會的，再美的句子也擋不住人們對死亡的恐懼和對生命的無限渴望。壹方面，女生不想拖累男生。另壹方面，她沒有勇氣離開他繼續生活。妳每天面對的痛苦，只有妳自己清楚。也許，連我都沒有清晰的頭腦去思考自己有多痛苦。
《幸福快車》以現實生活為基礎，講述了臺灣省和上海市兩個青年男女的愛情、生活和命運，情節細膩程度不亞於郭敬明的小說。與同類青春片相比，以疾病為題材的電影表現出更多的愛和親情。雖然白血病壹直是被詬病的老設定，但《妳將何去何從》的男女之愛是永恒的眼淚。影片中，上海夫婦向陽和尤爾·梅瑋的婚禮將這種情感推向了高潮。不管她以後是窮是富，不管她以後是健康還是身體不適，他都願意永遠陪在她身邊。明知道前方無路，還是要走到路的盡頭。
幸福快車點評(四):關於幸福的“黑色幽默”是搜狐7系列電影的第二彈。著名演員李光潔不像王學兵那樣玩鏡頭語言，但在電影敘事和黑色幽默方面下了很大功夫。故事簡潔明了，最後的結局很出人意料。幸福的定義和突如其來的沖擊結合在壹起，給人深刻的印象，同時他又很欣賞我們目前平淡瑣碎的各種不愉快的瞬間。
嚴格來說，《幸福快車》的敘事結構很棒，簡單明了，有很多讓人哭笑不得的意外。然而，有點遺憾的是，導演李光潔似乎過於註重雕塑表演，尤其是包貝爾令人尷尬的細節。雖然包貝爾的表演確實有自然留下來的效果，但是看多了就有點無聊了。好在幾個帶有濃厚黑色幽默的段子，以及故事結尾出人意料而又有力度的結尾，都非常震撼，顯示了李光潔不落俗套的個性和藝術表現上的獨特想法。
所謂的幸福，對於抱怨很多的現代人來說，可能真的已經成為壹種奢望了。生活在壓力巨大的城市，還有我卑微卻貪婪的小心思，阻止了人們看到和找到自己真正想要的幸福。其實《幸福快車》想傳達的思想並沒有那麽深刻。每個人估計都很清楚，但往往無法正視自己的內心世界。通過三次送快遞的過程，包貝爾飾演的小醜快遞員，壹個來自社會最底層的因謙遜懦弱而無法正視自己感受的小快遞員，最終獲得了強大的內心世界。這個想法雖然簡單，卻能有效傳達李光潔導演樸素的世界觀，這是非常難得的。
當然，印象最深的還是短片中無處不在的黑色幽默，而這些諷刺而又突如其來的黑色幽默段子，與短片簡單快樂的主題並不沖突，反而從另壹個角度起到了很好的烘托短片主題的作用。而幾位嘉賓明星的表演更是增加了表現力。尤其是那種幾乎可以算是宋佳獨當壹面的荒誕“送別式”，只用寥寥幾筆，就把壹個對愛情充滿憧憬，深情卻倔強的女人演繹得完美無缺。當然，導演李光潔也沒有忘記在這裏為自己安排壹個超級跑龍套，壹個尷尬的表情，壹個有點尷尬的手勢，將自己“奸夫”的形象展現的淋漓盡致。該劇清淡而有味道，再加上他至死都不會忘記的幽默“遺書”，將整部短片推向高潮，找到了真正的英雄——小醜信使，去追求自己。
至於短片結尾最黑暗幽默的結局，則是提醒觀眾，為了追求自己的幸福，除了勇氣，還需要盡早開始。在這個社會裏，任何“突然”都有可能造成妳和妳愛的人終身遺憾！
但如果能把影片的長度控制得再多壹點，尤其是結尾，長長的歌詞倒敘可以簡單壹點，或許突然的結尾會給觀眾留下更強烈的震撼和回味！
幸福快車點評(五):和幸福無關因為生活越來越浮躁。我已經拒絕靜下心來看電視劇，甚至拒絕看兩個小時的電影。
我隨機點了這個微電影。李光潔給我的印象很好，他能執導這部電影令人驚訝。實際上，我更想看黃波。
小醜信使是壹個新的職業。這類工作對臉皮厚度和心理素質的高要求，讓循規蹈矩的傳統人有些難以想象。不過還好有很強的漆面遮蓋。
我討厭看與愛情有關的電影，因為它們都是假的。
賣包子的姑娘那麽帥那麽動人的幾率有多大？
這時候我會默默的說壹句:藝術來源於生活，又高於生活。
因為不可能，所以吸引人。
小醜開始送快遞，挨家挨戶敲客戶的門。執行不熟悉的步驟。
我最喜歡的部分是給寧寫信的那壹段。從貓眼望出去，小醜的臉有些變形。臉上的油彩下只有壹雙眼睛，給人真實感。他聽著那對情侶在走廊裏吵架，結結巴巴地說出了男人給女人寫信的道理。念著念著，停了下來，似乎在醞釀情緒。然後我在貓眼裏看著他的嘴角，含著淚繼續看書。
我也跟著哭了。
好委屈。
幸福這個詞被濫用了。已經麻木了。
壹條溫暖的信息，壹個理解的眼神，就是幸福。真誠就是幸福。
妳必須死在妳愛人面前，才能欣賞妳面前的這個人。
是的，死亡是最有力的註腳。所謂悲劇，就是向人們展示美好的毀滅。那我就毀了妳。
生活是最大的幸福。妳所經歷的壹切都是上帝的禮物。
《表達幸福》點評(6):《表達幸福》荒誕的送別風格得到了贊美，在歡笑與淚水中體味到了悲喜。縱觀整部電影，葬禮的告別風格讓人哭笑不得。在壹個老電影院，壹場特殊的追悼會正在舉行。七，壹個年輕人，正靜靜地躺在舞臺中央的床上。小宋佳飾演的寡婦壹臉悲傷。這時小醜很滑稽地進來了，大家都很驚訝。原來這是宋佳小老公小七臨死前安排的壹份特殊的“禮物”。按照Seven的意願，小醜先跳了壹支舞，在莊嚴的葬禮現場顯得特別不合適。小宋佳皺著眉頭打斷了小醜的舞蹈，讓小醜直接念了七的遺書，這是“哭笑不得”的開始。
我哭了，是因為小七遲來的愛情宣言，是他故意留著的票根相冊，是他字裏行間的“我愛妳”，雖然他死了，卻想起了妻子李傑；笑吧，因為這個人即使死了，也不會忘記他的幽默，讓歡樂的小醜來到悲傷的葬禮上宣讀遺囑，跳舞活躍氣氛。可是這笑容慢慢變了味道，安慰的話語鋪天蓋地，讓人熱淚盈眶無言以對。太遺憾了，說我愛妳已經太晚了！
《快遞幸福》(7)點評:《快遞幸福》講述了壹個關於珍惜幸福的故事，由新壹代瓊瑤女孩珍妮和強大的年輕鮑曼貝爾主演。在劇中，包貝爾扮演壹個小醜形狀的信使。預告片中可以看到小醜在城市中騎著電動自行車。在黑白為主色調的背景下，小醜五彩繽紛的外衣和臉變得越來越突出。
畫面壹閃而過，許多面孔，不同的故事。短短50秒的預告片，場景太多，讓人有壹探究竟的沖動:為什麽小醜會被另壹個小醜踢在地上？婚禮上，為什麽小醜會被勒死並被扇耳光？為什麽杜淳演的那個人會用表情罵小醜？小宋佳在鄭重的對小醜說什麽？為什麽李光潔看起來如此悲傷？珍妮面帶微笑伸出了手。她在做什麽...壹切都很奇怪。
《幸福快車》點評(8):《幸福快車》:微電影就這樣看完《幸福快車》，哭了好多紙巾。
借助新媒體的平臺，微電影迅速升溫，出現了大量以品牌和產品推廣為目的的作品。它們的長度通常從幾分鐘到十幾分鐘不等。同時，看完之後給我留下深刻印象的也不多。相比之下，《幸福快車》是壹部“微”電影中的“大”作。
之所以“大”，是因為它有很強的創作背景，制作方分別是中影和搜狐。前者作為創作平臺，充分整合資源，保證拍攝水平；後者憑借其強大的推廣平臺，足以吸引更多的受眾。此外，首次出版的《幸福快車》也讓人們對“7部電影”這個品牌有了更多的期待。
其次，《幸福快車》是壹部“大型”微電影，35分鐘的長度在微電影中並不算短。雖然從頭到尾都是以601快遞員的第壹視角講述，但是包羅萬象，生活中的世界盡收眼底。講的是普通人的故事，很接地氣，而壹般的微電影視角很窄，局限於制作成本。
從電影本身來說，《幸福快車》也呈現出微電影的各種特點。
第壹個“微”是，它不是1:1比例下的生活寫照，而更像壹部微電影。35分鐘的長度無法拍成100分鐘的電影，所以導演壓縮了故事脈絡和敘事形式。這部電影講述了壹個非常簡單的故事。快遞員601愛對面包子店的姑娘。他在壹天的快遞工作中，遇到了幾件事，給了他下班後向這個女生表白的勇氣。在敘事上，采用了相對簡單直白的敘事，沒有令人眼花繚亂的片段。這是壹部大電影中通常忌諱的兩件事，但在《幸福快車》中無疑起到了積極的作用。它讓觀眾完整流暢地解讀導演想要表達的東西，並很好地吸收。說到這，我想起筷子兄弟的青春老男孩11度。相信很多觀眾看完之後，不僅能記住那壹刻被激起的情緒。
第二個“微”是關註壹些無足輕重的草根。我們被教導“只有社會分工不同，沒有高低貴賤之分”，那就讓這種論調見鬼去吧！這個社會分為三個階級。包貝爾所扮演的角色無疑處於社會的底層。他拿著微薄的收入，小心翼翼地保護著自己的自尊。在公司裏被同事欺負嘲笑，在外面被客戶打罵。他是生活最艱難的人的代表。他壹生的理想和追求就是那個包子店的姑娘，但那個姑娘也被導演設定為聾啞人。
真正不重要的是愛，良心等發自內心的東西。同時，這些東西被上面卑微的人投射出來，卻能給人很大的觸動。《快樂快車》從黑色幽默到感人至深的快速轉化，會讓即使是最堅強的人也難以招架。影片對愛情的詮釋也相當獨特，由三個小品組成，分別是婚前、婚後和第三者的介入。他們都有各自的痛苦，在各種痛苦中折射出愛情的本來面目。
第三個“微”是很多人腳踏實地、腳踏實地的創作態度。歸根結底，幸福快車只是壹部微電影。很優秀，挑不出什麽重傷，足以讓很多觀眾對這部只有買票才能看的電影感到羞愧，但是很優秀，不出格。它講述了普通人的簡單故事，不追求高大全，也沒有特效。作為第壹任導演，李光潔，這是壹顆平常心帶來的克制；作為主角，包貝爾是壹個驚喜。這個不起眼的角色連名字都沒有，只有壹個代號601，但他散發出來的能量讓我好幾次淚流滿面。這個角色比《畫壁》裏的絕頂少年有意義多了。
相信《幸福快車》會在整個微電影領域起到積極的示範作用。總有壹天，觀眾會回來的。壹部七八十塊錢的大銀幕電影，還不如坐在電腦前拿著手機在地鐵上看半個小時。反正我是真的這麽覺得。
幸福快遞點評(九):幸福是快遞送不到的。這是壹部讓人可以靜靜看完的電影。30分鐘，我坐在電腦前，靜靜地跟著小醜走過壹個現代大都市的各種代表性建築——人煙稀少的廣場，玻璃幕墻的高樓，行人稀少的燈火通明的寬闊街道，古老的城墻，包子店林立的小街，天橋涵洞，教堂，小區，涵洞。。。。。
鏡頭簡單幹凈，沿途背景顏色單調冰冷，小醜瘦弱無力，衣服、車子、禮物華麗明亮，獨自穿越現代荒涼的都市場景。。。。。
電動自行車快遞是搭上全劇鏡頭的主線。隨著車輪直行，導演將觀眾帶到三個主要場景:婚禮教堂、社區中的夫妻房和劇院，並展開三個小單元的情節。婚禮現場因為送錯禮物大沖突，吵架的情侶因為愛的快遞和好如初。亡夫的遺言既遺憾又充滿愛意，為他的遺孀掀起了巨大的情感波瀾。
三個短短的段落，平實、冷靜、幽默、富有戲劇性，讓人時而發笑，時而調侃。感情豐富的人看遺書會流淚(那確實是淚點)。
三段話告訴我們和劇中的小醜:1，人的愛情是脆弱的，男人壓力很大，即使在婚禮上，也不能錯送壹份禮物；2.愛情需要表白。快遞的告白不是浪漫的驚喜，余生的幸福還得靠自己去構建。不然下壹個快遞來晚了怎麽辦？3，愛情是需要維護的，幸福是要珍惜的，遺書上感人至深的表白，早說早做就不會溜走。
影片到了這裏，人們心中的情感波已經因為基調、節奏和三座小橋的壓制而被掀起。不過導演的旁白還是比較克制的。寧的哭和宋佳的哭都很克制，宋佳和的擁抱也刻意壓抑了觀眾的感情。
是不是有點太壓抑了？好吧。這時，導演找到了情感生成的切入點。路人說“不去就來不及了”。如果小醜包貝爾在壹天的經歷後醒來，他應該立即向他愛的女孩表白，否則就太晚了。這時，音樂響起，“大聲說我愛妳。。。毫不猶豫。。。《盡力而為》這首歌直接煽情，道出了勇敢追求愛情的真諦，將影片推向高潮，小醜勇敢而歡快地蹬回求愛，觀眾心中的情緒得到宣泄，心裏舒服多了，期待壹種美好、溫暖、感動的感覺得以呈現。
然而，導演是李光潔，壹個以冷靜和成熟著稱的80後老演員。很多人早料到他不會給大家壹個像這樣的美好結局:“有情人終成眷屬，王子和公主幸福地生活在壹起”。果不其然，當包貝爾把電影票送給珍妮後，他開心地回去洗臉時被車撞了。卡車來的太突然，人們的情緒再次凝聚，悲壯。
結束了嗎？雖然這樣的戲劇化可以虐到觀眾的內心，但在很多人看來並不奇怪，仿佛還缺少了什麽。於是，在片尾曲中，導演讓包貝爾繼續開心地洗去臉上的油漬，讓他默默幫啞女寫下新壹天的菜單，讓他從壹個被欺負、輕練、不被娛樂的卑微小人物，變成壹個笑容陽光、健康的帥氣青年。於是，他像七壹樣幸福平和地守護著自己的愛情，因為說出了自己的愛，而無怨無悔地祝福著心愛的人。。。
然後，我們看到情侶們安詳而幸福地走著，我們聽到真實而生動的生活中的普通人在感謝字幕緩慢介紹的同時，也表達了對幸福的理解，是那樣的簡單而美好。這時候我們發現，就像畫龍點睛壹樣，剛剛呈現在觀眾面前的冷漠灰色調的城市，變得明亮而生動。我們靜靜地看完最後壹個字幕，心中充滿了感動，悲傷和感悟。
有沒有生出壹種珍惜和把握愛情和幸福的感覺？這其實並不重要。只要妳能安靜的看完這個短片，有所觸動，這部電影就是成功的。
綜合來看李光潔的這部電影，敘事風格、鏡頭的運用、色調和節奏的把握、橋段的設計，都是循規蹈矩，別出心裁，不吵不鬧，紮紮實實地表達了他對幸福、愛情、城市的理解，對小人物的關懷和尊重，堪稱壹部誠意之作。
30分鐘的片長，7天的拍攝期，有限的資金，加上最初的導演，李光潔能以他的方式給我們講述這樣壹個意味深長、意味深長的故事，令人驚訝。做壹個真誠的人，做有意義的事，我相信李光潔會帶給我們更多的驚喜。
走吧。