我們可以稱戲劇為激進的藝術，就像小說是漸進的藝術壹樣
戲劇應該是壹面濃縮的鏡子，不僅不削弱原有的色彩和光澤，而且把它們濃縮、凝聚起來，化暮色為光明，化光明為烈火。雨果:克倫威爾序言。
戲劇將完整的事件呈現給讀者或觀眾，就好像它們正在發生壹樣。別林斯基:詩歌的分類。
戲劇調和了史詩和抒情詩，既不是前者也不是後者的單獨，而是壹個特殊的有機整體。別林斯基:詩歌的分類。
戲劇以客觀的行動和感性而非理性的力量在觀眾面前表現人與人之間的意誌沖突。漢密爾頓:論藝術特征
戲劇是壹個人或壹個群體的表演，以此激發觀眾對作者意圖和所要求的分量的情感反應。貝克:戲劇技巧
這種帶著痛並快樂著的人性，帶著肢體的表演，就叫戲劇。【印度】布拉馬普尼:論舞蹈。
現代戲劇是壹門由文學、音樂、繪畫、雕塑、建築和舞蹈組成的藝術。[中]熊佛西:《論佛西戲劇》
戲劇藝術是普遍的或局部的、永恒的或暫時的既定事物的整體。借助這些東西，人們可以在舞臺上表現人類的生活，給觀眾壹種關於現實的錯覺【法國】。莎莎:戲劇美學初探。
戲劇，對作家來說，是語言的藝術[對導演來說，是動作的藝術。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。
表演是學習生活中已經發生或可能發生的事情給大家看的藝術。這是戲劇。[中]張幹生:中國戲曲藝術原理
戲劇藝術的本質不壹樣，真的壹樣。普希金:論人民戲劇和劇本
劇本和表演的速度和節奏不是單壹的東西，而是由各種速度和節奏復雜而和諧地組合而成的龐大整體。[蘇]斯坦尼斯拉夫斯基:演員的自我修養。
所有戲劇藝術最重要的本質是它的假設性本質。[蘇]:戲劇的假設性本質。
劇中主題的紫外線是看不見的，它們在觀眾沒有意識到的情況下滲透到觀眾的身體裏。[蘇]:《與的談話》
戲劇性的情節，這是壹系列合理的意外。[蘇]:與的對話？其他”
戲劇中有八種味道:色情、禮讓、同情、暴力、勇敢、恐怖、厭惡和陌生。【印度】布拉馬普尼:論舞蹈。
戲劇是各種藝術形式中自由最少，束縛最多的藝術。夏衍:回答關於適應的問題。
小說是壹種激發想象力的藝術；而戲劇是喚起感情的藝術。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。
悲劇是對壹個嚴肅的、完整的、漫長的行動的模仿。【古希臘】亞裏士多德:詩學
情節是悲劇的基礎，具有悲劇的靈魂；“性格”占第二位。【古希臘】亞裏士多德:詩學
悲劇能讓人驚心動魄，主要靠“急轉彎”和“發現”，這是情節的構成要素。【古希臘】亞裏士多德:詩學
悲劇模仿的動作不僅要完整，還要引起恐懼和憐憫。【古希臘】亞裏士多德:詩學
悲劇的目的遠比歷史的目的更具哲學意義。萊辛:漢堡戲劇評論
悲劇行動的真正內容是由存在於人的願望中的某種實質性的合理力量提供的。這些力量決定了悲劇人物追求的各種目的。黑格爾:美學
悲劇的本質...在於沖突。即人類內心的自然欲望和道德責任之間的沖突和鬥爭或者僅僅是不可逾越的障礙。別林斯基:詩歌的分類。
悲劇的內容是壹個偉大的道德現象的世界，它的主角是壹個充滿人類精神本性本體論力量的人格。別林斯基:詩歌的分類。
喜劇表現自我保護的活力節奏，悲劇表現自我完成的活力節奏。蘇珊。蘭格:情感與形式
悲劇表現了生死意識。它必須讓生命顯得有價值，豐富而精彩，死亡必須令人肅然起敬。蘇珊。蘭格:悲劇的節奏
喜劇總是模仿今天比我們差的人，悲劇總是模仿今天比我們好的人。【古希臘】亞裏士多德:詩學
喜劇是對壞人的模仿。但是，“壞”並不代表所有的惡，而是醜，其中壹個就是滑稽。【古希臘】亞裏士多德:詩學
喜劇是用笑聲改善壹切，而不是嘲諷。萊辛:漢堡戲劇評論
喜劇真正的普遍作用在於笑聲本身，在於訓練我們發現有趣事物的天賦。萊辛:漢堡戲劇評論
喜劇裏，對自己無限自信的主觀性占了上風。黑格爾:美學
喜劇的本質是生活的現象與生活的本質和使命的矛盾。別林斯基:詩歌的分類。
喜劇的內容是缺乏合理必然性的偶然事件，是主觀幻想的世界或看似存在實則不存在的現實世界。別林斯基:詩歌的分類。
在各種藝術中，幽默占有自己的位置；但在喜劇中，它才是真正的大師。蘇珊。蘭格:情感與形式
幽默是戲劇的光彩，是生活節奏的突然加強。蘇珊。蘭格:情感與形式
幽默不是喜劇的本質，而是喜劇中最有用、最自然的因素之壹。蘇珊。蘭格:情感與形式
可笑不在於可笑的情節恰好向我們展示了什麽，而在於它在劇中的表現。蘇珊。蘭格:情感與形式
中國歌劇，就藝術形式和表現而言，有三個特點；第壹，風格化；第二，虛擬化；第三，節奏。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。
中戲這種程式化的動作還是來源於生活。但是後來經過加工，美化，舞蹈，有了節奏。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。
中國傳統戲曲的表演特點是:運用分場、虛臺的方法，通過唱、做、讀、演，形成壹種特殊的戲劇表演方法。[中]阿甲:戲劇表演集
在中國傳統戲曲的表演中，註意疏漏不是太簡單，關註重點也不是太復雜。[中]阿甲:戲劇表演集
首先要訓練演員的基本姿勢，甚至是基本的表情和語言形式，然後要深入角色體驗...這是中國戲曲表演藝術的壹種特殊體驗方法。[中]阿甲:戲劇表演集
當傳統戲曲表達當下生活時，傳統形式的特征必然會發生變化。任何藝術形式的特殊性，不僅取決於特殊的藝術手段，也取決於生活。[中]阿甲:戲劇表演集
中國戲曲的態度是坦白承認自己是在演戲，老老實實承認演戲是對生活的藝術模擬，而不是生活本身。[中]張幹生:中國戲曲藝術原理
程式化是中國傳統戲曲最理想的藝術形式。[中]張幹生:中國戲曲藝術原理
戲劇是生活的虛擬。[中]張幹生:中國戲曲藝術原理
在普通戲劇或滑稽戲劇中，我們希望從劇本中得到的是壹幅意誌朝著壹個目標努力並展示其所采用的方法的畫面。布倫特:戲劇的法則
戲劇需要動作，主角的主動性，強烈的感情，快速的感受，簡潔而有特色的文字。[蘇]高爾基:《為大劇院的戲劇組》
戲劇的基本特征是社會沖突，有意識的意誌在其中發揮作用。勞森:戲劇和電影的理論與技術
“情感交流”是所有好劇的公式。貝克:戲劇技巧
戲劇的方式是展示真相，但使用昂貴。【中】王驥德:《屈律？雜文
演員不真實，觀者精神不動；但是，如果作者不真實，演員的精神也是無效的。袁玉齡:焚香序。
演新劇的妙處在於妳沒聽過，也沒看過。【中】李漁:“李翁去華？變老變新”
歌曲的美沒有別的，但都是三個字，說能打動人。[中]黃:《使於》
他絕對不是做歌的人，但這壹切都在四個字裏，說的是“雅俗* * *賞”。[中]黃:《使於》
真實，所以彌補風化；有趣，所以看，聽；而它的唯壹目的就在於“美”字。[中]吳梅:《論戲劇導論》
就看導演把有限的舞臺空間和時間處理成無限的能力了。但在空間和時間的約束下寫出完整的人物和生命的意義，是作家的天賦。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。
編劇要寫動作臺詞，導演可以從這樣的臺詞裏挖掘出很多人物的舞臺動作。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。
寫劇本有兩種方式:壹種是從刻畫人物的角度來描述劇情；另壹種是從劇情的立意來刻畫人物。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。
導演的工作也是壹種創造性的工作。這種創作，在藝術上，被稱為“二度創作的藝術”。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。
要成為壹個好導演，妳必須有演員的天賦。[蘇]斯坦尼斯拉夫斯基:我的藝術人生
我們需要的是導演-心理學家，導演-編劇，導演-演員。[蘇]斯坦尼斯拉夫斯基:斯坦尼斯拉夫斯基全集
導演做不到，只能順其自然。[蘇]斯坦尼斯拉夫斯基:斯坦尼斯拉夫斯基全集
壹個優秀的導演具有劇作家的品質。[蘇]:《與的談話》
節奏天賦是導演最重要的天賦之壹。[蘇]:《與的談話》
如果我能學會結構繪畫、音樂、小說的規律，我就不會在藝術指導上無能為力了[蘇]:《對談》
演出的藝術性是導演文學素養，尤其是文學修養的標誌。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。
導演首先應該是壹面鏡子，演員的壹切內心活動都在鏡子裏得到反映和存在。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。
導演的創造力是壹個有組織的集體創作的中心。焦菊隱:焦菊隱戲劇評論。