戲曲是中國傳統文化的精髓。在漫長的歷史中，看戲和聽歌劇曾壹度成為人們最喜愛的娛樂方式之壹。然而，在21世紀的當代社會，傳統戲曲在文化娛樂市場並不繁榮。雖然國家對傳統戲曲的傳承和發展壹直給予大力支持，雖然各大劇種不斷推出，新劇也相繼問世，但在娛樂市場上，傳統戲曲與流行歌曲、影視劇、漫畫、音樂劇、網遊相比，明顯處於劣勢，這是不爭的事實。但2015年上映的新編粵劇《決戰側田府》票房驚喜，三年來壹直深受觀眾好評。
粵劇電影《劉壹的浪漫》劇照
《決戰側田府》是國內首部“互聯網加戲曲(粵劇)”，由廣東粵劇學院制作排演，以3 D武俠網遊《劍網3》為藍本，並在此基礎上改編創作。據介紹，創作團隊旨在將傳統粵劇文化藝術與現代網絡遊戲元素相結合，為年輕觀眾打造壹部具有積極思想和武俠風格的創新粵劇，努力打造具有廣東特色的文化品牌，吸引和培養新壹代粵劇觀眾。從市場效果來看，《決戰側田之家》達到了創作目的，取得了可觀的成績。據介紹，該劇已在北京、上海、廣州、珠海、佛山等城市演出30余場，觀眾超過5萬人，單場票房達20萬元左右。這是中國傳統戲曲藝術票房表現中非常好的成績，從粵劇《決戰側田府》中，我們看到了傳統戲曲的復興希望，也得到如何繼承和創新傳統戲曲的啟示。
國劇在市場上的逐漸式微，源於上世紀80年代。隨著國民經濟和社會的快速發展，娛樂市場也快速發展，各種文藝娛樂形式層出不窮，尤其是影視劇的發展和普及，受到了老百姓的喜愛和追捧，對戲曲市場的沖擊最大。30多年來，話劇市場逐漸萎縮，以至於觀眾多為中老年人。雖然客觀上，我們不必對戲曲市場抱有悲觀消極的態度。因為隨著中國國力的逐漸強盛，國民的文化自信也在逐漸增強。此外，近年來，國家加大了對傳統文化的宣傳力度，並在各級文化建設和教育中加大了對傳統文化的普及和推廣。因此，人民的欣賞能力，尤其是新壹代年輕人的欣賞能力，必須逐步提高。那麽，戲劇市場必然不會淪落到“無人問津”的地步。但在當前有利於國劇的大文化背景下，我們梨園從業者也必須居安思危，有所作為，才能肩負起振興國劇的重任。包括劇作家、導演、戲曲演員在內的戲曲從業者如何有所作為？筆者認為，要在傳統戲曲的繼承和創新上下功夫。
戲曲的傳承與創新是壹體的，不可分割的。繼承就是繼承中國傳統戲曲的藝術精髓，保持中國戲曲的藝術特色，並在此基礎上進行創新。比如中國戲劇是寫意的、唯美的，和西方戲劇不壹樣，這壹點必須堅持和發揚。還有傳統戲曲的唱腔，也要繼承精髓和特色。我們可以借鑒流行歌曲或美聲唱法來創新，但不能失去特色，否則就成不了歌劇。在聲樂創新方面，近年來流行的“京腔”等“戲曲歌曲”是很好的藝術創新，是傳統戲曲唱法與流行歌曲的結合，受到很多觀眾的喜愛和推崇。
創新就是在保持傳統戲曲特色的基礎上，對傳統戲曲的表演內容和藝術形式進行創新。壹方面，傳統戲曲在表演內容上要大膽創新，與時俱進。傳統戲曲大多是帝王將相、才子佳人的故事，表現的是古人的思想感情。雖然他們的主要目的是懲惡揚善，但對於現代社會的壹些觀眾來說，他們不可避免地過時了。應該編出更多能表現現代人生活和感受的劇目和曲目，吸引當代觀眾。哪怕是演繹古人故事的劇，在思想內涵上也要和氛圍相銜接。2015年，粵劇電影《傳奇狀元倫許文》取得了不錯的票房成績，受到了眾多觀眾的好評。雖然它是由近年來流行的粵劇《倫傳奇》改編而成，卻能符合當代觀眾的社會心理。講述了廣東農村“差生”倫勤工儉學，白天賣菜，晚上學習，最終因學習成績優異獲得狀元的故事，對當代年輕觀眾頗有啟發。堪稱古裝青春勵誌片。因此，傳統戲曲的改編和新編曲要符合和表現現代人的社會心理，主要目的仍應是懲惡揚善，而是讓傳統美德貼近現代人的生活，激發當代觀眾的情感。
另壹方面，中國傳統戲曲也要在藝術形式上面向市場，不斷探索創新。從中國傳統戲曲的進化史來看，中國戲曲壹直處於優勝劣汰、創新進化的過程中。壹些戲曲界人士對中國部分劇種已經消失或瀕臨消失感到遺憾，呼籲國家給予大力支持。中國戲曲史上有壹場“花與雅之爭”。清中葉，雖然“雅布”的昆山、益陽劇種受到清政府的大力支持和保護，作為“花花”的地方劇種也遭到清政府的取締和打壓，但卻在民間蓬勃發展。最終，“花花”以壓倒性優勢戰勝了“雅布”。因此，在現代市場經濟條件下，各種戲曲、曲藝的從業者要增強市場意識，在藝術上不斷探索創新，讓戲曲在娛樂市場上站穩腳跟。中國傳統戲曲的藝術創新，不能只著眼於劇本，“唱、讀、做、演”，而要與電影、電視劇、漫畫、網絡遊戲等現代流行的藝術娛樂形式相結合，探索中國傳統戲曲普及和發揚的新途徑。比如文章開頭提到的新編粵劇《決戰側田府》，就創造性地將傳統粵劇與網絡遊戲相結合。為了創作出符合年輕人審美的粵劇，廣東粵劇院主創團隊花了壹年時間做了很多調整和創新。演出中，雖然唱腔和表演動作依然是傳統粵劇，但舞臺上呈現的語言與傳統文化之間的鴻溝已經彌合，只剩下夢回唐朝的江湖和愛恨情仇的故事，讓觀眾們大呼過癮。雖然該劇也受到了質疑，但其藝術創新在戲劇市場上無疑是成功的，值得我們借鑒和進壹步探索。
新世紀以來，廣東粵劇在戲曲漫畫和戲曲電影方面也做出了探索和創新的努力。戲曲電影是新中國成立後迅速成長起來的電影藝術品種，但不言而喻，隨著中國電影的市場化，戲曲電影正在衰落。2004年，世界上第壹部粵劇動畫電影《刁蠻公主韓旭》開拍，冼女紅再次將粵劇電影帶回舞臺。除了上述粵劇電影《傳奇狀元倫》之外，還有壹部2017上映的粵劇電影《劉壹奇緣》，也在今年春節院線開幕時受到觀眾歡迎，取得票房成功。因此，粵劇在藝術形式上的傳承與創新值得中國其他戲曲品種借鑒和進壹步探索發展。筆者認為，傳統戲曲在未來的創新和演變也可以產生新的劇種。傳統戲曲在娛樂市場興風作浪後，會留下“黃金”。
筆者認為，只要戲曲從業者能夠直面市場，以市場生存和競爭的意識大膽進行戲曲藝術的傳承和創新，戲曲市場的低迷現狀不僅可以改變，而且戲曲新的春天也將到來。(莫安宏)
來源:中國藝術報。