在大氣中。壹方面觸及虛偽做作，另壹方面表達真實與愛。“正是因為安娜·華諾娃的極力推薦，索德克才獲得了世界性的聲譽。”我是靈魂的肖像。”索德克這樣說道。他的地下室劇場實際上是身體、死亡和欲望的不斷表現。只是讓花裏胡哨的小醜宣揚存在的真理，我們有點不知所措。
約翰遜·索德克的攝影作品總是備受爭議，但他影響了許多落後的攝影師和藝術家。約翰遜·索德克的題材多為裸女，有肥胖的老婦人，有殘缺的肢體，甚至有很多充滿病態的模特。斯特朗·索德克讓他的女模特化妝擺姿勢，“粗俗”的程度讓捷克當局搖頭，他的作品屢被嘲諷為低俗不雅。* * *黨政權甚至數次以道德淪喪為由，對其工作室進行搜查，逐壹調查照片中模特的身份，以政治權力幹涉其創作自由。其實除了展示身體，Johnsodek的宗教主張和男女曖昧也是他喜歡的題材。他鏡頭下的模特，都展現了與西方傳統人體美不同的角度。他壹直在問:誰有權決定美醜？是主流社會、政府當局還是西方世界？強索德克通過強意象語法，提醒世人不要放棄追求他所信仰的美好的權利。幸運的是，約翰遜·索德克的名氣是以地下的方式傳播的，他的作品也散落在海外。索德克在20世紀60年代首次訪美引起了轟動。此後，他的作品幾乎每年都在美國展出，並引起國際關註。迄今為止，他已被邀請舉辦400多次個人展覽。
但由於鐵幕緊鎖，外界對這位當時風格濃厚的攝影師的生活了解不多。直到1990年，導演黛米·索茲去采訪和拍攝，約翰索德在地下室的工作室才首次曝光。黛米·索茲是壹名作家、攝影師和紀錄片導演，他的作品大多是電視節目。1998年，他拍攝了巴基斯坦歌手NusratFatehAliKhan的紀錄片。然而，黛米·索茲拍攝約翰遜·索德克的計劃仍然受到政治幹預的限制，僅被剪輯成壹部28分鐘的電影，足以震驚世界。《布拉格1990》以其宏偉的影像贏得了十幾個國際電影節獎項。約翰遜·索德克已經73歲了，還在繼續寫作。1984之後，索德克的作品給人壹種極其復雜的感覺，這種感覺超越了以往所有認可優雅詩意和強烈懷舊的視覺藝術。他的照片令人驚嘆，有時讓人覺得他在沈溺於風格主義和不道德的視覺想象。但總的來說，索德克顯然不想成為頹廢的情人或者迷茫的父親。
浪費他的藝術生命。他的作品大多是無害的、裝飾性的場景，比如《煉獄2》(拍攝於1987)利用光線的蒙太奇效果等等。20世紀80年代後，索德克的許多作品成為脆弱的愛情生活的見證，並對妻子和情人提出質疑。早期對女性的無限崇拜，現在變成了冷面的對抗甚至徹底的仇恨。比如照片《深深的渴望》(拍攝於1985)中，壹個丈夫跪在霸道的妻子面前，向她乞求著什麽，豬壹樣的胖女人像救世主壹樣驕傲。80年代中期，他還拍攝了壹對男女的肖像。他自己扮演了壹個硬漢，壹臉得意的點了根煙，與此同時，他的女伴也在對著自己扣動扳機。對於那些憤世嫉俗者來說，這種諷刺是最明顯的。在早期的作品中，攝影師和模特之間真實的情色誘惑逐漸消失，而在另壹個極端，藝術家不再從參與者的相互關系中尋找隱私，而是用他的相機真實地捕捉女性身體上最禁忌的區域。
索德克不會回避任何事情。在《像基督壹樣的攝影師》(拍攝於1991)中，他掛在兩個衣衫襤褸的女人身上，就像基督掛在十字架上壹樣。在他自己的壹張自拍照中，他擺出了哈姆雷特般的姿勢，身上單薄的衣服看起來就像是集中營裏的囚犯。仔細比較發現，這件衣服其實是壹個叫松田隼的事務所設計的夾克，他曾經從1989到1991為它拍攝時裝。在自拍中，他把模特手中的骨架換成了自己手中的相機。
索德克對歷史影像主題的介入是極其偶然的，這可能就像他無意中從布拉格的壹家劇院買了壹個道具箱。人們可以壹次又壹次地從他的作品中看到戲劇性的場景，而這些場景都有其直接的宗教來源或者是受到同時代人的啟發。然而，在所有這些影像中，人們看到最多的是他這些年來基於色情的照片或明信片的變化。在早期作品中，索德克經常用王冠、王冠、獸皮和破爛的薄紗來比喻形象中的色情，甚至是頹廢的閨房中的放蕩氣氛。70年代中期以後，他的模特們穿著古怪老式的衣服，脖子上的珍珠項鏈仿佛是100年前做的。到了80年代，Sodek根據攝影明信片創作了更多類型的攝影系列，比如放蕩女孩做愛的場景，甚至還有更淫穢的三個人亂倫的照片。
當他年輕的時候，Sodek曾經相信他有能力成為壹名模特。但後來他承認是生活讓他意識到自己的位置是在鏡頭後面而不是鏡頭前面。但有壹點是肯定的，作為壹名演員，索德克擁有和導演壹樣的激情。如果他不這樣看自己，也許只是因為他早已成為自己戲中不可或缺的壹部分——無論是藝術還是生活，無論是鏡頭前還是鏡頭後，“表演必須開始。”
根據權威評論家ZdenekPrimus的說法，在20世紀70年代，Sodek是為數不多的獨立於社會體系之外，沒有得到藝術家協會和其他國家機構任何支持的藝術家之壹。這意味著他將被後人遺忘。據他說，曾經有壹段時間，人們以為他活過。
在另壹個國家，或者作為美國聯邦調查局的特工，甚至有人認為他已經死了，而捷克文化部對國外問詢的回答是:沒有索德克這個人。作為壹個西方觀察家，人們有理由相信索德克是惡劣政治環境下的受害者。但是從1975開始，隨著Sodek在國際上被越來越多的接受，他終於可以全身心投入到攝影中，而不用擔心經濟問題。自然，他的情況引起了很多國內攝影師的嫉妒，他們忽視了他的聯系。然而，他被孤立的根本原因還不止於此:他所投身的裸體主題在當時很少被大多數捷克攝影師觸及——在索德克開始關註人類性行為的70年代，捷克攝影的主流仍然是紀實攝影。同為攝影師的布拉格藝術學院教授VladimirPirgus堅持認為，無論是從質量和數量上，還是從對古典裸體攝影的理解和新影像的創作上，70年代的裸體攝影都無法與60年代的成就相比。他認為，這部分是由於圖像的泛濫和荒謬，法律和禁令也使得裸體攝影無法展出和出版。
所以索德克的處境很被動。他的住處被壹次次搜查，沒有及時隱藏的照片和底片也被沒收。國安局還審訊了照片中的人及其親友。有壹段時間，Sodek被迫定期向警察局報告自己的行蹤。毫無疑問，這種情況很大程度上是由於國外藝術界和出版界對他的作品表現出的極大興趣造成的。自從1969在印第安納大學舉辦第壹場電影展映後，他幾乎每年都在美國舉辦個展。他的照片也在澳大利亞和法國展出和收藏，獲得了巨大的成功。
然而，他將自己的全面成功歸功於壹家名為Art Unlimited的荷蘭出版社，這家出版社致力於出版明信片、海報和繪本。80年代中期，Sodek放棄了工廠的工作，Art Unlimited與他建立了密切的關系，Sodek為其工作了近10年，直到筋疲力盡。但到目前為止，德國人對索德克總是表現出極度的謹慎。雖然他的照片從1978開始就在德國賣得很好，但是仍然沒有壹家博物館或者美術館認為應該為索德克舉辦個人展覽。除了路德維希博物館，妳在其他主流美術館幾乎找不到他的作品。即使在捷克斯洛伐克，人們對他的認可也是很勉強的。曾經擔任布拉格工藝美術博物館影像部主任的安娜·法羅娃毫不掩飾她在評價索德克作品時的兩難處境。1983，她在壹篇文章中寫道:“我不喜歡他的庸俗風格和拙劣的制作。同樣，我也不喜歡他早期作品中不自然的氛圍和做作的感傷。”但同時她又很佩服他:“他有自己的事情，這個布拉格人很特別！”“事實上，索德克的照片總能在展覽和攝影書籍中抓住讀者的眼球——它們與那些報道的攝影和當時流行的寫實風格完全不同。15年過去了，法洛娃的論證依然是積極的。說到索德克，必然會有兩種針鋒相對的意見。近幾十年來，圈內專家要麽堅決反對他，要麽至少表現出極大的謹慎，人們的第壹選擇是對他給照片上色保持沈默。其他人壹直旗幟鮮明地支持他，因為在捷克的書店和紀念品商店裏，索德克的明信片、日歷和書籍的銷量超過了除畢加索和馬蒂斯之外的所有其他藝術家。