數字藝術的主要審美特征是理性和虛擬性。其最大的技術優勢在於清晰準確的建模和程序控制能力。它可以設計各種形態的人、動物、植物，可以很容易地變換、修改、編輯各種組合。在數字世界裏，人類第壹次覺得可以隨意創造壹個全新的世界。在這個由數字和程序創造和控制的世界裏，人類是創造者，這種感覺把我們帶到了童話和神話裏，帶到了創造的瞬間，帶到了關於未來的模糊的夢境裏。
數字雕塑是由計算機創作的虛擬雕塑。在虛擬世界中，數字雕塑家可以使用軟件完全根據自己的想象來雕刻任何真實或虛擬的東西，計算機可以模仿現實技術來雕刻存在或不存在的物體。
數字雕塑的發展始於1990年國際雕塑協會(ISC)兩年壹度的會議，會上首次討論了數字雕塑的發展和影響。1995年，法國首次舉辦了名為“數字雕塑95”的大型國際展覽和影像交流活動。到目前為止，數字雕塑只有不到20年的歷史，是壹個非常年輕的新興藝術領域。
數字雕塑與傳統雕塑的區別在於，傳統雕塑是用手工工具直接加工，直接在各種材料上創作，或者通過復制呈現作品。數碼雕塑主要分為兩種。壹種是用三維軟件做壹個虛擬模型，然後用機器雕刻，把虛擬模型變成真實的雕塑。另壹種是將3D軟件制作的虛擬作品直接呈現在虛擬空間中，已經廣泛應用於影視動畫、遊戲美術、電影廣告等領域。
數字雕塑以數字化的方式傳播作品，因此不會受到時間、空間、交通條件的影響。但是，數字雕塑的目標不是取代傳統雕塑，沒有必要走超越傳統雕塑的彎路。數字雕塑有其獨特的使命。作為壹個新的技術範疇，它功能強大，魅力無窮。
除了壹些優點，數字雕塑也有壹些值得探討的問題。首先是人們對雕塑的固有認識，對新技術的排斥。還有很多人認為雕塑是壹種手工藝術，手工制作的過程是其中很重要的壹部分，涉及到人們對雕塑、藝術、美感的傳統認識。即使在高級青年藝術家中，也仍然有壹些人關註手工制作過程。他們認為手工錯誤和即興只是手工制作帶來的美的壹部分，是每個創作者的不完美和不壹致帶來的。
其次，數字雕塑所需的打印設備價格昂貴，高校開設的雕塑課程仍以傳統雕塑為主，學生很難接觸到相關設備。只有不斷增加探索和實驗的機會，新興的雕塑藝術家才能對數字雕塑有更好的理解，並對其應用有更多新的想法。
對於雕塑從業者來說，計算機技術和網絡為雕塑的展示和欣賞提供了更加便捷的平臺。數字雕塑往往伴隨著更大的創造力和對緊迫的社會和政治問題的更多考慮。隨著與環境、空間和時代的融合，良好的視覺體驗，我們需要在數字雕塑中考慮更多人性化的問題。
隨著人們物質生活水平的提高，數碼雕塑人性化的重要性越來越重要。這裏的“人性化”是指人們更高需求的日益便利化、大眾化和科技化的滿足。體現了科技為人服務的基本理念，要求操作簡單，重視用戶的使用和體驗。既給人帶來了方便感和美感，又調動了創作者的積極性。
因此，在時代發展的洪流下，國內高校也在慢慢探索數字雕塑領域。2017 12，“全國藝術院校數字雕塑教學研討會”和“2017中國Xi安數字雕塑展”在Xi安美術學院舉行，來自全國10多所藝術院校的專家學者出席開幕式。本次活動旨在加強數字雕塑藝術相關的創作研究和課程體系建設，激發數字雕塑創作活力，促進數字雕塑藝術的教學研究和創作實踐，並以此為契機，進壹步開展校際教學交流與合作。
本次數字雕塑主題研討會暨雕塑展，既是雕塑藝術以當代視角面向科技的延伸，也是雕塑藝術在繼承傳統基礎上的重新詮釋；在融合科學技術的基礎上進行創新，必將為雕塑藝術在新時代的發展帶來光明的前景。
更重要的是，研討會和雕塑展為藝術院校打造了壹個全方位、高水平的學術研究平臺。來自國內外藝術院校的專家學者可以共同探討和見證數字雕塑的興起和發展，為雕塑藝術創作開啟新的方向。
雕塑藝術在數字時代並沒有失去自身的價值，比如手工制作的魅力，人的情感的深刻性和復雜性，以及每個人視覺感受的獨特性和不可替代性，都說明了人們對形狀和空間的感受，使其在數字時代和高科技時代仍然具有巨大的發展潛力。
回過頭來看，人類藝術史的背後是壹部技術史，在數字雕塑時代，涉及到很多科學技術問題。歡迎和研究新技術，並將其轉化應用於藝術，作為推動藝術發展的手段，是壹種積極的態度，我們應該以包容的態度接受這些載體和形式，以批判的、發展的眼光看待它們，進而把握技術與美的平衡。
嘉興魏超單反相機陣列設備采集效率高，紋理豐富，在掃描數碼雕塑方面發揮了巨大優勢。2020年為雲南藝術學院數字藝術重點實驗室提供設備，進行數字雕塑和民族人物服飾的三維重建。