與此同時，民間的床具用黃金雕刻，店鋪牌匾金碧輝煌，棺材塗成黑色，用黃金裝飾。全國各地的寺廟也離不開裝飾華麗的彩繪牌匾，這壹切都顯示了明代彩繪技術的普及。生漆的應用之廣，漆器的生產也是空前的。明代漆器的躍升與明代皇室對漆器的推崇和重視有直接關系。為了滿足宮廷內外對生漆工藝品的需求，還設立了官辦的皇家漆器生產機構。
宮廷中有官督下的“漆工”，禦監下的“漆工”都是從事漆工的工作，負責屏風、裝飾、制造和填充、雕刻、螺鈿等漆器。內府供應倉庫也有專門的T型倉庫，經常存放生漆、桐油等東西。
明朝第三任皇帝朱迪對雕漆情有獨鐘。他不僅自己欣賞，還數次將其作為貴重禮物贈送給日本公主，共計近百件精美雕漆盤盒。
由於漆器手工業的發展，明代用漆量空前，生漆需求量劇增。政府和人民都非常重視漆林的管理。原本盛產漆器的長江中上遊地區，漆器產量大增。在長江下遊的南京，也建造了新的漆園，種植了數千棵漆樹以滿足需求。
據《古今圖書集成》、《福建新通誌》等書記載，明清時期，雲南西部、遼寧東部、海南島南部、遼寧北部生長有漆樹。
明代漆器的品種在宋元漆器發展的基礎上有了長足的發展。明代漆器最發達、生產最多的是雕漆，其次是金彩漆、金漆、金漆、填漆、螺鈿漆、嵌寶漆和金錢彩漆。
明初漆器是指洪武、永樂、宣德三個朝代制作的漆器。山東鄒縣黃璐王朱譚墓中的漆器反映了明初漆器的制作水平。朱譚是朱元璋的兒子，這批漆器極有可能是皇家禦監制作的。
明初的漆器至少有兩種:鍍金漆器和雕花漆器。主要裝飾圖案有人物故事、寶花、孔雀梔子花、孔雀葵花、淡頭石榴花、牡丹花、石榴花、雉雞葵花、鸚鵡長壽花、山雀茶花、竹梅、配香草、四季花、回文等。
黑漆鑲嵌珍珠母的鼓盒《仲景醫圖》是元明時期黑漆鑲嵌珍珠母的代表作。盒鼓式，平蓋，全圓。全身塗滿黑漆，鑲嵌珍珠母貝。
封面用松木覆蓋，布滿祥雲。醫聖張仲景穿著官服坐著牛車來了。四個人鞠躬迎接，牧童看牛。盒蓋與盒壁各鑲嵌壹枚胸釘紋，上下口沿飾以蓮花紋。盒子裏塗著紅漆，腳圈裏塗著黑漆。這盒鈸色彩艷麗，色彩鮮艷，人物刻畫細膩傳神，工藝精湛。
明代永樂的漆器多為挑紅，也有少數鎏金漆、鎏金漆，如金八寶紅漆。
永樂雕漆主要由盤、盒組成，有碗、燈座、雕像、小瓶、踏板等。，形狀變化不大。明永樂漆盤是壹種圓盤，淺，全圓，盤面是壹個整體。菜的中心和邊緣沒有區別，花紋給人整體感。這種菜主要用花來裝飾。
另壹個盤子的形狀是向日葵花瓣或菱形，有8個花瓣和10個花瓣。菜裏的裝飾內容和菜裏的不壹樣。菜品多為山水人物，而菜品多為各種花卉雕刻。
如黑色山水人物的方盤，直徑26.6厘米、26.2厘米，四面刻碎花，中間刻人物，造型自然；石雕法精美，結構嚴謹，色彩鮮艷，刀法鋒利細長。
永樂雕漆裝飾紋樣以花卉、山水、人物為主，紋樣處理規範。花卉題材的作品壹般雕刻在圓盤、甘蔗段盒、蒸糕盒上。
花紋處理法是在盤或盒表面鋪滿盛開的大花，周圍枝葉繁茂，或襯托含苞待放的小花蕾，花朵飽滿，畫面有完美的整體感。
花以奇數排列，包括3、5、7朵。如果三朵花均勻分布，五朵花和七朵花，中心是稍大的花，四六朵稍小的花均勻排列在周圍，就像捧著星星中的月亮，突出主題。以花為題材的雕漆，壹般不是花下刻錦，而是以黃漆為底，以黃襯紅，與眾不同，引人註目。
永樂雕漆，繁花似錦，留下壹片小黃土地，有緊湊感。明代永樂漆器雕刻常用的花卉有牡丹、茶花、石榴、芙蓉、菊花、荷花。
永樂時也有雙層花的漆器作品，即在漆盤中刻上上下兩層花，如摘紅牡丹的雙層盤，摘紅山茶的雙層盤。上下兩層的圖案自成體系，互不幹擾，還互相襯托。它們組織嚴密，畫面豐富，發人深省，充分體現了明代永樂工匠的高超技藝。
以風景和人物為主題的作品通常雕刻在向日葵花瓣盤和甘蔗節盒上。圖案的加工手法是將人物的故事雕刻在盤內或盒面上，圖案襯托出分別代表天、地、水的三種織錦。
這三種織錦圖案與元代相同，只是水紋的處理略有變化。元代漆雕中的壹些水紋如波浪翻滾，用曲線表示，仿佛水在不斷流動，而永樂時期的水紋基本固定為花紋圖案，用曲折的線條表示。
在三種織錦上雕刻人物和亭臺。壹般的布局是在圖案的左側或右側雕刻壹個亭子，用曲柱圍出壹定的空間。亭子放在古松或垂柳的後面，雲點綴在天空，人們在其間移動。
或攜琴訪友，或休閑賞瀑，或談天說地，或與五位老人小聚。大多反映文人的恬靜閑適生活。雕塑的人物比例往往很高，以突出人物的重要性。
例如，蓮花花瓣形的盤子，上面有壹幅紅色的畫，畫的是帶著壹架鋼琴去拜訪朋友，盤子高4.5厘米，直徑45.6厘米。盤子是平底的，有八個蓮花形的邊和壹個圓腳。盤中央雕著院景，亭子彎彎，雲長散漫，院中兩個老人互致問候，壹個孩子擡著琴，然後殿中有人招呼。這是鋼琴訪友的畫面。
菜的內外壁都塗上了黃色，壹片片地雕刻著各種各樣的花朵。足漆黃棕色，壹面刻有“明永樂年制”字樣，中央刻有“香室”字樣。
這道菜看起來像壹朵盛開的大花，美麗而優雅。主題圖案反映了當時文人的生活情趣。該盤彩繪厚重，雕刻精細，織錦圖案分明細致，是明代永樂年間官員雕刻的典型作品。
明代永樂時期的裝飾題材除了刻花、山水、人物外，還有孔雀牡丹、雲龍紋、雲鳳紋、靈芝紋等。
比如生日用的帶紅花的菱形盤，直徑34.8厘米，足徑27厘米，高43厘米。木質，菱形八瓣，圓形飽滿，後腰雕有紅漆花紋。菜的中心是圓的，松、桃、鶴、鹿、仙慶祝生日。墻內外的裝飾圖案都是壹樣的，每個花瓣上都雕刻著兩朵珍貴的花。腳邊框采用背部條紋裝飾，底部塗黑光。
永樂雕漆的底部壹般是黃褐色和黑色。底部內緣，筆畫豎刻“明永樂年制”。字體細膩，筆畫細長，像行書。雕漆底部有清晰的年號，始於明代永樂。
永樂雕漆在制作工藝和技法上具有鮮明的時代特征。此時作品的繪畫層次普遍較厚，從幾十到幾百不等，與文獻中記載的“畫朱三十六遍足矣”明顯不同。承襲元代張承、楊卯風格，精雕細刻，隱鋒清晰，隱勢流暢，細節精細恰到好處。
比如花紋枝葉的脈絡清晰生動，枝葉的正反面用不同的雕刻手法表現。花筋紋理處理細致，雕刀法嫻熟流暢，花紋邊緣圓潤光滑，不露刀邊和刀痕。
如黑色花鳥葵花瓣盤，直徑31.3厘米，足徑22.6厘米，高3.8厘米，葵花口，圓足。圓盤上雕刻著雙喜鵲和牡丹，墻壁背面雕刻著香草圖案。此盤雕刻精美，凹凸花紋，紋路清晰，是明初優秀的漆雕工藝。
明朝宣德皇帝在位10年，宣德漆器的品種有挑紅、鍍金漆器。明宣德雕漆，有圓形、方形、荷葉、菱形盤，有甘蔗段、蒸餅、兩角方盒、燈座。
其裝飾題材與明永樂年間基本相同，有花卉、雲龍、雲螭、山水、人物等。圖案加工中出現了“開光”的手法。用荷花花瓣、向日葵花瓣、圓圈作為盒蓋上或托盤內的開光，在開光內側裝飾壹種花紋，在開光外側裝飾另壹種花紋。
開光壹方面可以突出主題，另壹方面可以分開兩種不同的裝飾圖案，同時也可以起到美化畫面的藝術效果。這種方法常用於明清漆器的花紋。
比如宣德的紅菊花紋圓盒，直徑12.2厘米，呈圓形，通體刷紅漆。封面上刻有壹簇9朵菊花圖案，菊花盛開，枝葉繁茂。外壁雕有菊花、牡丹、秋葵等花卉，盒內和盒底塗有深棕色油漆。足左緣鐫金，刻有“明宣德年”楷書。圓盒彩繪深厚，雕工圓潤，刀工流暢，保存完好。是明代的精品采紅器，極其珍貴。
明宣德漆器的處理方式與明朝永樂時期完全不同。而是明宣德楷書鑲金，底部左側豎刻“明宣德年制”。有幾個在封面上刻錢。明宣德的刀雕金填成為明清漆器處理的典範。
宣德以後，明漆器開始由簡潔、樸素、大方的風格向精致細膩轉變。這壹時期的漆器品種有挑紅、挑黑、挑色、鎏金漆等。明代中期，雲南、甘肅當地制作的漆器更為突出。
與早期單調、統壹的特征相比，這壹時期的作品造型有了明顯的變化，如梅瓶、方角盒、八角盛盒、提盒、筆筒、方盒、方盤、大長方盒、長方盒、扁壺、高足碗、棋子盒等。這說明漆器的用途越來越廣泛，實用性和觀賞性已經完美結合。
明代中期漆器的裝飾紋樣更加豐富多彩。花卉題材作品方面，與明初果園廠整體大型花卉題材裝飾圖案相比，裝飾圖案越來越少，取而代之的是折枝花卉和花鳥，如鴛鴦蓮花、喜鵲鄧梅、絲帶牡丹、山茶鳥、鷺燕等。
比如宣德的雙繪漆器盒，高20厘米，盒徑44厘米，是最早的漆器。盒子是圓形的，頂部是平的，圓圈很短。油漆顏色從下到上依次為:紅、黃、綠、紅、黑、黃、綠、黑、黃、紅、黃、綠、紅***13層。
盒蓋開成圓形，用紅漆雕成斜方形錦緞圖案。上面刻著壹棵森林樹，兩只黃鸝，壹只在樹枝前，側著頭，壹只在樹枝下，轉身趴下，相互呼應。森林樹的樹枝上有花和果實，另壹只蜻蜓和蝴蝶被雕刻來裝飾它。盒蓋外靠近盒底的壹圈，雕刻著花和水果，由石榴、葡萄、櫻桃組成。
盒蓋和容器的豎壁上刻有牡丹、茶花、梔子花、菊花等花卉。花果四周無織錦圖案，以黃漆為底，封面正上方的長條形用刀削刻，內填金楷書。這個裝置很大，很莊嚴；色彩豐富，絢爛華麗；花紋活潑，充滿活力，仿佛蓄勢待發。
以人物為題材的作品，並不局限於早期的訪友、彈琴觀瀑等題材，而是以歷史故事為主。比如五老通關、放牛、文化會、渭水訪賢、朋友秋遊、漁家樂、采藥、滕王閣、鳥屏選、郭子儀故事、嶽陽樓、八仙、娃娃戲等
明代中期的漆器雕刻風格，有的保持了早期打磨、清晰隱鋒的特點，有的作品則表現出鋒口不夠圓潤的特點。由此可見過渡時期作品的風格變化。
此時的雕漆壹般不厚，與早期厚漆、立體效果好的風格略有不同。另壹方面，無論是花卉還是人物故事，作品都刻有織錦圖案，早期在黃漆上壓花的做法幾乎消失，從而形成了錦上添花的效果。
雲南也是明代中期制作漆器的重要地區。雲南漆器壹般較薄、較暗、較鈍，構圖緊密，有復雜感。其形狀有扁圓盒、圓盤、雙耳扁壺、高足碗、棋盒、碗等。
雲南漆器雕刻圖案不拘壹格，豐富多彩，具有濃郁的地方特色。圖案中點綴著栩栩如生的螳螂、蜜蜂、遊魚、螞蚱、蛇、青蛙等小生物，以及象征長壽的盤腸和靈芝、象征幸福的孔雀牡丹、活潑可愛的雙獅球、傳說中的麒麟、翼龍、雙毒蛇、草尾龍等。這些圖案具有明顯的地方特色。
經過明中葉80多年的發展，明代世宗嘉靖年間漆器工藝出現了新的局面。這就是官辦作坊繼續大量制作漆器，宮廷風格的漆器制作重新獲得了主導地位。
經過近百年的變遷，明代中期的漆器風格由早期的古樸、典雅、圓潤、精致轉變為崇尚精致、奢華、精致的新風格。漆器的用途擴大了，出現了盒、櫃、桌等新的漆器造型；漆器品種增多，除了除紅除色外，還產生了大量的金色漆器，漆藝發展進入了壹個新時期。
明代嘉靖年間的漆器品種主要有挑紅、挑色和描金。代代相傳的明嘉靖漆器，至今仍以采紅袍為主。這壹時期，出現了大量以綠漆為錦，以紅漆為雕的作品。紅色和綠色醒目，對比強烈，起到了突出主題的作用。
嘉靖時期的漆器雕刻基本上有兩種風格:壹種是雕刻精美，切割快捷鋒利，雖然前沿外露，但仍保持明初漆器圓潤光滑的特點；另壹種是雕工不精，有粗糙感，漆色不好，不善於藏鋒，雖然打磨過，但不圓。
明代宣德年間采色出現後，到明代嘉靖年間呈現大規模發展，傳世品較多。嘉靖的選色以紅黃綠為主，每種顏色都有相當的漆層。
器物表面呈現紅、黃、綠三種顏色，通常是紅花綠葉。如雙龍分紅黃，紅漆作龍鰭，黃作龍身，綠作龍毛，似剪影效果；如鳳凰圖案為紅、黃、綠三色，以顯示其飛翔的翅膀和長長的尾巴，三種顏色變化成美麗的羽毛，五彩繽紛；如果表現的是男孩，衣服褲子用紅綠裝飾，表現出孩子的天真活潑。
嘉靖年間，脫色金漆的圖案有銀錠、梅花、菊花花瓣、方勝等，制作工藝十分精湛。以金色為圖案的輪廓線和脈絡紋理，用紅、黃、綠三種顏料填充，裝飾圖案經過打磨後具有繪畫般的效果。
有壹種鎏金彩漆，先灌滿顏料做成織錦圖案，再用黃金圖案鍍金。這種方法費工費時，卻讓器皿錦上添花。還有壹種特殊的貼金彩繪作品，既不是單色彩繪地板，也不是織錦地板，而是密密麻麻的圓形圖案，叫做“救犀牛”。
嘉靖時期器物造型有所突破，出現了許多新造型。除圓盤外，還有明初的葵花瓣圓盤和明中期的帶角方圓盤。同時還有六瓣盤、梅花盤、銀錠盤、紫茹盤、荷葉盤、菊花瓣盤和由三個盤依次嵌套而成的套盤。
此時，除了明初的“蔗段”和明中期的“捧盒”之外，還有新的碗盒、壽盒、銀錠盒、方勝盒、梅花盒等。此外，還出現了壹些新的造型，如瓜邊壺、櫃子、筆筒、小桌子、八角桶、彈簧盒、把手、鏡子等。
明代漆器以永樂、宣德、嘉靖、萬歷刻制最多，隆慶、崇禎也有少量銘文。明嘉靖漆器的風格是刀雕金楷書，風格的位置在器底中間。“大明嘉靖年制”有三種形式，即底部中間豎刻、從右向左橫刻、兩排豎刻。
由於嘉靖皇帝信奉道教，明代嘉靖時期漆器的裝飾題材多為神仙、仙人、長壽，如五老生辰圖、神仙生辰圖及表現仙山亭臺樓閣的題材。
特別是出現了由單詞組成的圖案。如松、竹、梅交織成“福、祿、壽”字；漆盤的裝飾用“福”字；在三個桃子上各刻壹個字，組成“福、祿、壽”；以開光的形式，在物件上組合出“帝王圖億萬年，長命百歲”、“乾坤清泰，長命百歲妙”以及“永生”、“永遠幸福”、“永生”等字樣。
壽春圖是這壹時期典型的裝飾題材。有春字的盒子有兩種:紅色的和彩色的。封面上刻著壹個聚寶盆。碗裏裝的是腸子、珊瑚枝、銀錠、古幣、犀牛角、火珠。碗中升起千萬縷陽光，看起來像熊熊的火焰。火焰上方壓著“春”字，春字的圓口處刻著壹顆壽星。
比如嘉靖張吳老的生辰圖，是壹個高12 cm，直徑24.4 cm的圓盒。這個盒子是圓形的，有壹個平蓋。通體用綠漆雕刻，有雲紋和漆雕紋。
封面以松雲山石為飾，五仙分別持桃、花棍、葫蘆、卷軸、靈芝。壹縷輕煙從靈芝中升起，纏繞成草書的“長壽”二字，慶祝神仙的生日。蓋子和容器的外壁分別雕刻有雲龍圖案和海水雲紋圖案。腳中間，刀上刻滿金楷書“大明嘉靖年制”豎線6個大字。
此盒精雕細刻，刀法快捷，正面邊緣外露，人物表情生動，服裝圖案流暢，藝術風格細膩。是明代嘉靖年間漆雕的代表作。
此外，象征長壽的松樹、仙鶴、靈芝、桃子等也常作為裝飾題材，八卦、麒麟、獅子、海馬、大象、雜寶等也是裝飾題材的壹部分。
與上述長生不老主題不同，還有少數民間藝術風格，如賽龍舟、貨郎圖、嬰戲圖等。龍紋仍然是這壹時期漆器裝飾的主旋律。
明嘉靖年間漆器的織錦紋樣也有較大變化，突破了明初的三大織錦紋樣，出現了“萬字錦”和“勾雲錦”。有的刻五六種錦紋，錦紋比例大，形成壹種風格。
明朝萬歷年間，漆器生產更加活躍，官方漆器作坊仍占主要地位，漆器品種日益豐富。除了去紅、去色、鍍金的漆器外，還出現了去黃、描金、填漆等新的漆器品種，使漆器裝飾更加豐富多彩。
明萬歷雕漆有紅、彩、黃三個品種，在造型、紋樣、風格等方面形成了不同於其他時期的風格和特點。在器物造型上，仍以盤、盒為主，也有小櫃子、火爐、花壇、瓶子、筆筒等。，並且出現了矩形角盒的新建模。
在裝飾紋樣方面，嘉靖時期追求長生不老的主題消失了，取而代之的是雙龍、龍鳳、祥雲、海水江雅的主題，並有祈求吉祥平安的吉祥圖案。也有壹些表現人物和花鳥的主題，如晏子制造楚和花鳥紋盒子的彩繪板。
織錦圖案的處理也很獨特，比例緊湊，精細整齊，這是明朝萬歷年間前後所沒有的。
漆器品種上，紅色和彩色最多，也出現了少量黃色作品。描金是壹種漆器工藝。
金漆是壹種“金漆”和“彩漆”的方法，使壹個裝置有兩種油漆工藝，畫面色彩豐富，富有裝飾趣味。明代萬歷年間的金漆作品，有圓盒、長方形墨水瓶等，都是用紅漆繪制。金漆山水人物大圓盒是他的傑作。
明代後期，雕漆的制作以宮廷為主，民間也有產品。在明朝晚期，長方形盒子、高足碗和小碗是漆雕的主要類型。明末除犀漆器有黑面和墨面兩種，漆器的形制有小圓盒、雙層盒、圓盤、花形盤、燈座、持壺等。
明代的螺鈿鑲嵌工藝仍在繼續使用。蔣是明代晚期揚州人，以制作螺鈿漆器而聞名。當時有句話叫“家家有杯盤。”