關鍵詞:龍藝藝術特色保護，傳承，創新，發展
壹、龍藝術的藝術特征和發展軌跡。
1.龍藝術的藝術特征
平和龍藝歷史悠久，覆蓋全縣14個鎮，其中小溪、阪仔、南盛等相對發達的鎮較為突出。平和龍藝的表現形式由“龍頭”、“龍段”、“龍尾”組成。龍頭、龍尾的紮法、裝飾、舞蹈動作與“舞龍”(俗稱“打龍”)相似，前面還有壹個舞著彩珠的武士。龍部分由幾十塊“藝術板”組成。每塊藝術板稱為“節”，每個節長約3米，寬0.3米，由木頭制成。每塊藝術板由兩個壯漢扛在肩上，稱為“扛藝術”藝術板由竹、木、紙、絲等材料制成建築、亭臺、船、車，並飾以花、草、蟲、魚、彩燈。形式和內容隨著時代而變化。這個過程叫做“穿衣”。每個藝術板上站著壹個女孩或男孩，戲曲人物盛裝打扮，稱為“壹旦”。藝術板之間有木旋鈕，可以自由活動，蜿蜒成壹條龍，可以在狹窄的村街上行進。龍藝術節的數量不壹，有24個節，36個節，48個節。
2.龍藝術的起源和發展。
龍藝始於閩南，不晚於明末清初。清代康熙出版的《平和縣誌》卷十載:“民間摘結臺，選少男少女立其上，裝扮成故事，數人走在肩上，先往縣衙，名曰春。”光緒三十四年(1908)春，大溪鄉姜寨、莊上、錢坫三村同日結紮三條龍(尾，閩南語，同“條”)。解放前，龍藝活動多由各村村民組織，並引進壹名領導組織。每戶或每兩三戶負責壹個節日，富裕家庭有兩三個節日。20世紀50年代以後，舞龍藝術活動多由集體組織。藝術棚的裝飾和伊丹的著裝趨於華麗。電燈照明的使用取代了原來的火把和燈籠，並伴有廣播歌曲，場面更加壯觀。歡迎藝術時，往往有壹個或幾個鑼鼓陣列。近年來，舞龍藝術成為平和縣慶祝重要傳統節日的傳統保留節目，也成為民俗文化展示的載體和平臺，深受群眾歡迎。隨著時代的變遷，龍藝主辦方越來越註重服飾藝術過程中的科技含量，註重尺度和檔次。1986中秋節期間，九峰鎮黃田村結紮了壹條龍藝，長達72節，是當時閩南歷史上最長的龍藝。2007年元宵節，小溪鎮設計制作的龍藝術盛況空前。118的《小溪鎮百龍藝》以強大的陣容和新穎的造型呈現在觀眾面前，其400多米的長度創下了歷史紀錄。平和縣還獲得了文化部命名的“中國民間文化藝術(龍藝)之鄉”稱號。
二、舞龍藝術的保護、傳承和創新發展
1.龍翼的制作和演出面臨後繼乏人的窘境。
龍藝在閩南有著深厚的文化底蘊，數百年來經久不衰。然而，隨著經濟社會的發展，在外來文化的沖擊下，傳統文化元素嚴重退化，傳統文化意識和觀念逐漸淡化，難以形成傳統民俗節慶活動的主體組織機制，從而影響了傳統民俗節慶文化的保護和發展。隨著老壹代民間藝人的老齡化，年輕壹代不同的生活方式和文化意識使得他們不願意花太多時間參與這類民間活動。龍藝在制作技術和表演上的保護和傳承，面臨著後繼乏人的困境。因此，政府應在加大挖掘、保護和深入研究投入的基礎上，進壹步加強對民俗節慶活動的政策推動和組織引導，通過培育後代，逐步形成壹批熱心支持和維護龍藝傳統民俗節慶文化的民間組織。
2.關於龍藝術保護、傳承、創新和發展的幾點思考？
第壹，為保護和傳承註入新的內涵。民俗文化是歷史的積澱，歷史留下的優秀傳統文化需要我們忠實的、原汁原味的傳承。只有這樣，才能保留其原有的獨特的地方魅力；同時，隨著社會的不斷變化和發展，人們的時代意識和審美方向也隨著時代的步伐不斷變化。此時，民俗活動作為歷史遺留的優秀傳統文化，也必須被賦予新的時代內涵，與時代節奏相呼應。只有這樣，民俗文化才能在時代的大潮中占據壹席之地，得到更好的傳承和發展。比如2007年平和縣的“百節龍藝術燈會”活動，不僅規模空前，聲勢浩大，而且具有廣泛的象征意義。龍藝活動可分為古代用品和現代用品兩大類。古代文章由神話、歷史、戲曲等三個主題構成，現代文章主要包括國防、科技、奧運、和平特產等四個主題。為了突出“龍騰”的文化內涵，龍藝的設計者們在設計制作龍藝的過程中，註重追求壹種集民間性、藝術性、科學性、思想性於壹體的視覺效果，如《上古故事》中包含了“八仙過海”、“穆掛帥”、“女神散花”、“木蘭從軍”等主題以及壹些流行的戲曲文化，其中“八仙過海”的設計收到了“搖船”的動態效果，讓人感覺更加真實可親。在“現代篇章”中，特別設計了“長征壹號”和“長征四號”的火箭模型。同樣，為了追求逼真，“火箭”的點火也是利用燈光和風扇的原理，營造出火箭翺翔的氣勢。在此次活動中，主辦方將歷史故事、民間傳說與現代文明成果有機結合，不僅為優秀傳統民俗文化的保護和傳承營造了適宜的“土壤”，也為傳統民俗文化的創新發展開辟了新的途徑。