宋代飲茶之風盛行，茶燈成為宋代典型的飲茶器皿。唐代的燈籠多由紫金、白玉、水晶、玻璃等制成。“在宋代，瓷燈籠是最好的鬥茶工具”(朱妍的《陶說》)。其造型新穎，精致典雅，器形、釉色、紋飾都體現出壹種溫潤含蓄、簡潔質樸的美。
1.美觀挺拔的造型
宋瓷茶杯的造型美觀大方，體現了宋代崇尚自然典雅的藝術理念和崇尚韻致的審美意蘊，在有限的造型中體現了無限的韻致。
大自然生動的美。宋瓷茶杯從自然界的動植物形態中選取最生動、最優美的部分，與固有的抽象幾何形態融為壹體。它不是對自然形態的簡單模仿，而是有著更深層次的含義。中華民族善於象形思維，主張形而上的“道”可以通過對自然事物的模擬、類比、象征來體現。花的形象在宋瓷茶杯中很常見。宋人用弧線把圓形或橢圓形的杯口分成若幹等份，有四瓣、五瓣、六瓣甚至十瓣以上。從花瓣口延伸到碗底的弧線使杯腹曲折，形似花朵，非常圓潤，富有節奏感。
優雅和簡單的美。宋瓷以其質樸、道家“天然雕琢”的審美風格和典雅神韻著稱。宋瓷茶杯的特點是大口深肚小腳。它們與其他器皿的不同之處在於形狀簡單。曲線和直線組合成優美的造型，呈現出壹種簡單自然的韻味。宋瓷茶杯，造型簡潔實用，線條流暢，有壹種難得的古樸。如江西省博物館的景德鎮窯青白釉托，設計新穎，古樸大方，在簡單樸素中體現出淡雅質樸的理性精神。
宋瓷茶杯的造型體現了宋人崇尚質樸自然、質樸清明的精神魅力，達到了壹種優雅含蓄的審美意境。
2.優雅自然的釉色美
宋代的茶杯有黑色、藍色、藍白色、白色等。它們的色彩含蓄明亮，裝飾效果主要體現在透明釉層本身豐富細膩的變化效果和窯變帶來的紋理顏色變化。
“尊玉”的含義人們將玉與人類的美德聯系在壹起，玉被視為純潔、潔凈、善良的理想之美的象征。宋瓷茶杯以玉的審美觀為主導，追求玉的色彩質感。景德鎮青瓷色如玉，有“饒玉”之譽。宋人在琺瑯彩的變化中實現了崇尚“玉德”的理想追求。
青瓷歷史悠久。青色是植物的顏色，也象征著天空、春天、水等。通常給人的感覺是簡單、清澈、純凈、優雅、神秘，傳統文化賦予青色獨特的含義。這種“青春崇拜”心態與“玉崇拜”密切相關。在宋代文人看來，青瓷、青瓷、白瓷是最適合品茶的茶具。石輝宏有詩說:“深扣時看浮乳，點茶三昧必赦。”贊是白瓷茶具。這些史料證明，青花等淡色茶杯被文人廣泛使用。
“顏色貴，藍黑。”到了宋代，以建盞為代表的黑釉燈盛行。“在已發現的宋瓷窯址中，有三分之壹以上出現過黑瓷，產於南北。”黑釉茶杯的興起與當時上流社會的鬥茶風尚有直接關系。蔡襄在《茶記》中說“茶色為白，宜為黑”，指的是釉色鮮艷，黑如漆，便於鬥茶時查看茶色和查看水痕。另外，中國古代崇尚黑色。從新石器時代的黑陶，到道家崇尚以黑定色，再到以墨代五色，崇尚水墨，這足以說明這壹點。
自然肌理之美。釉色自然變美是宋瓷茶杯的風格特征之壹，這是崇尚典雅、天人合壹思想影響的結果。《陳石集》載:“瓷器質同，故成異質；同色的變成不同色。這叫窯變。幾十個窯中，幾千種產品相遇壹次。”可見，窯變的出現是偶然的，其自然莫測的效果是刻意追求的人工裝飾無法比擬的。它所展現的是壹種意境傳達的含蓄優雅的極致魅力。如宋軍窯的月白釉紫斑蓮碗，有十瓣，月白釉上點綴著不規則的紫斑，猶如空中的浮雲，若隱若現，給人無限遐想。
在宋代，開片之美也是美，通過釉工藝自然呈現，符合中國傳統文化對自然美和真美的追求。龜裂是壹種自然而有趣的裝飾，是由於輪胎和釉料在冷卻過程中收縮率不同而產生的。
窯變，開膜，渾然天成，千變萬化。這些釉面裝飾深化了自然和人與自然和諧的審美趣味，充分展現了有限的風景和無窮的意義的魅力。
3.清新簡約的裝飾美
宋代瓷器藝術家在充分考慮茶杯本身適用性的條件下，根據當時人們的審美情趣和社會風尚，及時創造和發展了許多精美的裝飾技法和圖案。
裝飾手法多樣。宋代茶杯多采用雕、畫、印的裝飾手法，線條流暢，深淺不壹。玉石釉色與刻、畫、印相結合，體現了高雅的審美意境。
印花是用有圖案的陶瓷材料制成的印花工具，在陶瓷胎未完全幹燥的情況下印制圖案，或者用有圖案的模具印制花朵。
圖案，然後上釉，入窯燒制，具有淺浮雕的效果。如汝窯粉青釉印燈座，盤心凸起，印蓮花花瓣。這種含蓄的裝飾與淡雅的色彩相得益彰，進壹步增添了壹種淡淡的韻味，展現了“無話不說，事事要浪漫”的含蓄之美。
繪畫也是宋瓷茶杯的裝飾技法之壹，有釉上金彩畫、釉上紅綠彩畫和釉下彩畫。周覓在《桂新雜識》中說:“金花碗塗以蒜汁，摻以黃金，然後入窯燒制，永不能脫。”我們說的是釉上金漆。釉上紅綠彩用紅綠兩色在白釉上勾畫裝飾圖案，鮮艷生動。這種在釉上作畫的方法對後世影響很大。釉下彩畫是在坯體上覆蓋壹層底釉，再用各種彩釉裝飾，外加壹層透明釉。它的畫面黑白分明，主題突出，有壹種樸素自然的藝術效果。
裝飾圖案圖案豐富。裝飾是裝飾的主要內容，不僅具有裝飾功能，而且反映了當時人們的思想意識和審美取向。宋代茶杯的裝飾題材極其豐富，以花卉為主。花卉有牡丹、荷花、荷葉、菊花、梅花等。動物有龍、鳳、孔雀、鶴、鴛鴦、喜鵲、雞、蝴蝶、魚、海馬、蝸牛等。，還有嬰兒玩耍圖和民間氣息濃厚的剪紙貼花。
宋代蓮花紋飾的使用大大超過了前代。蓮花是佛教藝術中常見的圖案，象征佛祖光芒四射，吉祥如意。隨著佛教的世俗化，蓮花成為純潔、正直和高尚道德的象征。周敦頤的《情蓮》讓人們對荷花的喜愛達到了前所未有的高度，幾乎所有的名瓷都有荷花造型。上虞文物管理所的青瓷蓮花形燈座，形似壹朵盛開的蓮花，底部有壹個洞，中間有壹個蓮瓣口，蓮花上有壹個直口，內部有蓮瓣圖案。燈座下部刻有蓮花花瓣壹周，是越窯藝術的瑰寶。
宋瓷的花卉圖案中，國色天香的牡丹後來居上，開始超越荷花成為主題裝飾。
宋瓷茶杯裝飾古樸、美觀、輕盈、典雅、含蓄，反映了宋代崇尚樸素、簡單、細膩、自然的社會審美情趣。它們在物體造型、裝飾和紋飾方面都具有很高的藝術性，是後人學習的典範。
宋瓷茶杯是宋代制瓷技術和社會環境相結合的產物。茶杯不僅是儲物的容器，更體現了生活的品味和品質，融合了人們審美和價值觀的文化內涵，為研究宋代社會經濟文化提供了物質載體。