第壹，在20世紀之前，作為保存圖像的主要手段，西方繪畫的發展確實是建立在寫實主義基礎上的，尤其是在寫實繪畫高度發展的憤怒中。但同時，中國的繪畫是寫實的，山水、人物、花鳥都是為了真實地描繪自然。
由於中西文化的差異，繪畫風格大相徑庭。
西洋畫註重透視(單點)，從固定的角度描繪事物。文藝復興時期，達芬奇系統總結了前人的繪畫經驗，創立了明暗五音和透視的繪畫理論，使西方繪畫更加立體。同時，他還對油畫的技法和顏料進行了改革。文藝復興時期，西方繪畫從墻上下來，成為架上繪畫。西洋畫越來越寫實。但同時也要看到，西方繪畫也在通過現實主義的影像傳達這些藝術家的思想感情。
中國的繪畫，因為天人合壹的理念，使得以光影為主的超現實主義繪畫被歷史淘汰。大部分畫家都是把自己的感情附著在山水和繪畫上，通過筆墨來表達自己的感情。但是我們也要發現，即使是以表達情感為主，繪畫還是以自然和生活為基礎的。
第二，20世紀以後，因為攝影技術的逐漸成熟，以保存影像為目的的寫實繪畫走到了盡頭。安格爾覺得自己死前“繪畫走到了盡頭”。但是繪畫真的要走到盡頭了嗎？讓我們看看，在20世紀，西方現代藝術完全走向了抽象的道路，各種流派異彩紛呈，各種美學和哲學理論遍地開花。這個時期的藝術作品。有些是純粹的符號，這樣的作品可以說是寫實的。面對各種抽象的作品，大部分觀眾都不知道它們是什麽意思。所以這壹時期的西方繪畫主要是以“寫意”為主。
至於中國畫，因為近代百年屈辱的歷史，為了文藝興國，以徐悲鴻為首的壹大批畫家西學東漸，學習西畫，中國畫呈現出中西融合的趨勢。20世紀以後，中國畫結合西方古典筆墨理論，誕生了許多明暗結合的寫實作品。有些作品甚至和藝術作品壹樣寫實。
三、20世紀後期西方繪畫寫實藝術回歸，超寫實繪畫出現。21世紀，西方抽象藝術走到了盡頭，紛紛吸收東方藝術的精華。具有東方藝術特色的繪畫藝術不斷出現。中國畫，在融合與傳統兩大流派中，繼續前行。我們不得不說，現代繪畫通過寫實或寫意的方式傳達了某個時代的精神。東西方繪畫藝術有融合的趨勢，藝術逐漸向東方傾斜。
綜上所述，在不同時期，東西方繪畫中的寫意和寫實只是側重點不同，寫意和寫實壹直並存，成為完整的藝術品。