在進行漫畫創作之前，首先應該了解創作漫畫應必備的基本工具。由於漫畫風格多種多樣，繪制時所用到的工具也五花八門，我們這裏所介紹的只是幾種較常用的基本繪制工具。 繪制漫畫時，除經常用到的鉛筆、橡皮外，還需要壹些專門的工具。比如原稿紙、網點紙、尺子、刮網刀、拷貝臺等。下面詳細介紹壹下這些工具：
鉛筆：
主要用來打草稿，壹般用自動鉛筆較好， 可根據個人習慣選用 不同硬度的筆芯，還 可以用木桿鉛筆，比如“中華”牌的，壹般用HB以上或硬H筆即可。
橡皮：
用來擦去鉛筆線或在網點紙上做特殊效果。壹定要使用不易使紙張起皺起毛的繪圖橡皮。
尺子：
畫漫畫時需要的尺子大體上有三種：直尺、三角尺、雲形尺。直尺用的最多，壹般用於畫分格框和拉直線，其次是三角尺，用它來畫平行線和直角邊，雲形尺用來畫曲線。應註意買尺子時不要買邊緣是直角的，最好是買帶有斜面的。
墨汁：
需要全部塗黑的地方，用墨汁比用黑墨水塗得更黑更漂亮。塗黑的時候要從外側開始，沿著畫的輪廓線細心地勾出輪廓，註意不要出界，隨後把筆飽沾墨汁，將中間部分塗滿。
鴨嘴筆：
用來畫墨稿中的直線，畫出的直線邊緣整齊，而且粗細壹致。在使用時，“鴨嘴筆”不應直接蘸墨水，而應該用蘸水筆或是毛筆蘸上墨汁後，從鴨嘴筆的夾縫處滴入使用，通過調整筆前端的螺絲來確定所畫線段的粗細。畫直線時，筆桿垂直於紙面，均勻用力橫向拉線，速度不要太快，這樣才能畫出均勻的直線。
麥克筆：
常用來畫大面積的黑或做特殊效果，也可用來畫細線。有時，也可以用彩色麥克筆為彩稿上色，與傳統風格的彩稿有區別，較前衛，其效果象效果圖，有明顯的筆觸，初學者不易畫好。麥克筆分油性、水性兩種。
黑墨水：
畫線條時用黑墨水的效果很好，和墨汁相比幹得快，而且幹了以後不易被水溶化暈開。另外，也可用黑廣告色來塗黑，好處是黑廣告色不會反光，有烏黑的感覺，便於電腦掃描，使用時切忌調水太多或太少。
修正白（白顏色）：
用來修改畫錯、弄臟的部分，白色可以使畫面華麗，富於變化，常用的是廣告顏料的白顏色。使用時應註意調整好濃度，不同的濃度，將會產生不同的效果，在網點紙上畫白色或是畫小白點時要蘸滿比較濃的白顏色。此外，頭發、目光、衣服褶皺的高光處畫上淡壹點的白色可以體現其質感、立體感，畫面更有層次、美觀，而隨手畫上去的飛白線條，有光照的感覺，起到“畫龍點睛”的作用。
稿紙：
用來繪制畫稿。對紙的要求應是不管反復畫多少次，擦多少次，都不起毛，不破損，用蘸水筆畫的線不會暈化，最好選用棉度高而且表面光滑的稿紙。壹般來說，專業漫畫家常用的紙是：漫畫專用畫稿紙或繪圖紙、水彩紙、白卡紙等。
網點紙：
用來上灰色調或做其它特殊效果用。網點紙的圖案很多，最常用的是“灰網”、“漸變網”，還有壹些“環境網”和“圖案網”可配合使用。網點紙的種類分為紙網和膠網兩種。
美工刀、筆刀和壓網刀：
通常用來做刮網和割網，美工刀壹般做為割網用，而筆刀壹般做刮網用，熟練地使用筆刀，對漫畫制作十分重要。此外，由於網點紙的粘度有限，所以我們還要用到壓網刀，將網點紙牢固地粘貼在稿紙上，如果沒有壓網刀也可以用手指甲代替。
毛筆：
既可以上大面積的顏色，又可以蘸白顏色修補畫稿。但畫白色的毛筆壹定要和其他毛筆分開使用，用過的毛筆壹定要洗幹凈。
繪圖筆：
繪圖筆是壹種很纖細的筆，常用來畫邊框及粗細均勻的線條等。繪圖筆的粗細從0.1mm 至2mm，但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的繪圖筆。因為繪圖筆的筆尖粗細均勻，畫出的線沒有筆鋒，所以不宜多用。由於繪圖筆的筆尖很細，墨水幹後很容易堵住筆尖，所以，不用後應及時蓋上筆帽，若使用時不出墨水，可以上下輕甩，或將筆尖沾水，實在不行，可放在清水中浸泡。
蘸水筆：
用來上墨線，但蘸水筆的種類較多，筆尖的粗細及形狀各有不同，我們可以根據所畫內容的不同選用不同粗細的蘸水筆。G筆尖彈性很強，根據用力的大小而畫出粗細不同的線條，特別是畫出的粗線條比較圓滑，最適合畫輪廓線。圓筆尖適合畫很細的線條，但用力的話和G筆尖壹樣也能畫出較粗的線條，變化自如。整體來講要比G筆尖細壹些，所以有些人只用它畫細節或背景。
拷貝臺：
由於網點紙分為紙網和膠網兩種，尤其是紙網的透明度較低，所以要用拷貝臺來加大網的透明度，以便割網、貼網時能夠準確無誤。 （LSMH 整理）
漫畫顏料的選擇
水彩
透明度高，色彩重疊時，下面的顏色會透過來。色彩鮮艷度不如彩色墨水，但著色較深，適合喜歡古雅色調的人。即使長期保存也不易變色。
水彩繪具使用問答
Q:什麽是不透明水彩？跟透明水彩有什麽不同？
A:所謂的不透明水彩，是指樹膠水彩畫顏料（Gouache）跟廣告顏料。壹般指的“水彩顏料”都是指透明水彩。
至於兩者有什麽不同，簡單地說，就是塗在別的顏色上面的時候，可以清楚的看見下面的顏色的，是指透明水彩。 可以將下面的顏色蓋住的就是不透明水彩。
Q:如何才能調出很好的顏色？
A:正統的萬式都是在調色盤上混合。也許大家會認為我在說廢 話,但是要訣是,大家可以參考水彩盒內顏料管的排列方式,在 調色盤上由暖色系向冷色系的順序排列,就像演色環壹樣排列顏 制的彩度。因為透明水彩幹掉了還是可以用,所以當調色盤上的 顏色排好後,妳就可以輕松地決定顏色了。還有另壹個方式，就 是透明水彩可以在紙上重復上色混色。自淡色亮色到濃色暗色的 順序重疊,效果比較好。
Q:如何上色,才能正確混色就將漸層畫好呢?
A:水彩可以因為加水量的不同,而有各種的變化。在顏制還沒幹之前加水，或塗在加 了很多水的其它色顏料上,就可以混色。不過混色的感覺會因為紙質跟水量的影響而有所 不同。即使經驗再豐富的人,偶而還是會出錯。至於要畫漸層的感覺，就要趁顏料還沒幹 的時候,將濃色到薄色的邊界線壹點壹點地重復上色,因為透明水彩是用“水”調整顏色 的濃淡,所以大家可以壹點壹點地加水畫出淡色。 至於不透明水彩,則是用白色顏料來調濃淡,所 以要事先將原來的顏色加白色顏料在調色盤上調 好濃淡不同的顏色,然後再依序上色。
Q:怎麽樣塗,才能將壹大片背景顏色塗得很均勻？
A:若是塗像天空那種大面積的平面圖時，首先要調出足夠的顏料。要是塗到壹半顏料不夠用 再補充顏料的話，顏色恐怕會不壹樣。接著是 為了預防塗到壹半顏料中斷,最好用毛質柔軟的水彩筆沾足顏料壹口氣塗好。 大家也可以事先在紙上先塗壹層水。上色的時候，可以用制圖膠帶將紙貼在畫板上，讓紙稍微傾斜壹點比較容易塗得均勻。要是不想留下 筆觸的話，大家可以利用海綿。沾濕的海綿可以將顏色塗的很均勻。
Q:水彩紙的種類有哪些呢?
A:要是用吸水性不好的紙,對水彩的效果很難發揮。尤其是透明的水彩會看到紙的顏色 所以壹定要慎選紙的顏色跟質料。為了能夠充分表現水彩的特色而特別制造的紙就是水彩紙。 顏色，有蛋白色跟稍微白壹點的顏色。至於紙張表面,以光滑無紋到細紋的都有。
水彩：水彩的最大好處是便宜，當然我說的是國內的品牌。上海產的馬利牌水彩顏料是筆者使用到現在比較出色的壹種，而且16色的價格絕對不超過15元哦。在我們的例稿中，妳可以發現水彩使用得法的話壹樣是非常不錯的，信奉便宜有好貨的的朋友就用這種吧。至於水彩的用法，我想所有上過小學美術課的朋友都知道拉，關鍵是熟練而已。要註意的事項當然還是有的－－－－要準備壹支小吸管（買不到的話就問化學老師討壹支吧），這樣，取水稀釋顏料時就不會使兩種色彩混淆壹起，保持顏色的純度；另外，水彩的壹大好處是可以渲染，那就要切記使用厚壹點的紙張（市面上賣的原稿紙就可以了）：由於水彩是透明的顏料，也就是說，萬壹出了差錯是蓋不住的，所以壹定要步步小心才行。至於通常所說的上色要由淺入深，我到認為不必默受陳規，由深入淺也會有不同的效果哦，試試就曉得了。（LSMH 整理）
水粉（Poster color）
又稱廣告色，是不透明水彩顏料。可用於較厚的著色，大面積上色時也不會出現不均勻的現象。雖然同屬於不透明水彩顏料，但水粉壹般要比丙稀便宜；但在著色、顏色的數量以及保存等方面比丙稀稍遜壹籌。應根據不同用途選擇性的使用。
粉彩顏料使用問答
Q：粉彩是什麽顏料?蠟筆也是粉彩的壹種嗎?
A：粉彩是壹種不用溶於水或是油,直接用就可以上色,也可以削成粉狀上色的棒狀顏制。它不須要水彩筆也不須要調色盤。就硬度來說,可以分為軟粉彩眼硬粉彩。硬粉彩幾乎都是做成四角棒狀, 可以利用邊緣畫出很明顯的線條。這二種都是水性。還有屬於油性的油性粉彩,蠟筆就是屬於這種粉彩。畫出來的感覺比壹般粉彩還要有稠重感。
Q：用粉彩上好色時,粉彩粉末會從紙面掉落。該怎麽樣才能好好保存?
A：用軟粉彩、硬粉彩上好色時,壹定要噴定著液的保護膠。通常都是罐裝噴氣式,但是也有裝入噴水槍的液體狀。噴的時候要離畫面二、三十公分,平均噴在畫面上。使用這種保護膠多少會破壞作品的顏色,所以有些人不喜歡用。但是為了保護作面,還是適度使用比較好。粉彩是不容易變色的顏料。只要註意不要直接接受太陽照射, 不管經過幾年都不會改變。
Q：有時候顏色看起來臟臟的,該怎麽畫才可以畫出亮麗的顏色?
A：粉彩很容易就能在畫面混色,但是要是顏色混得太多的話,顏色看起來就會臟臟的。因為很容易跟畫在隔壁的顏色混在壹起,所以要註意不要引起不必要的混色。以壹邊上色壹邊噴保護膠也是不錯的方法。
Q：那如何才能畫出漸層的感覺?
A：用手指頭塗抹在紙上的粉彩,就可以將色彩暈得很漂亮。用紙擦、棉棒、等都是用在細部效果。粉彩用的軟毛刷則是用在淡淡的暈色。脫脂棉、面紙、質地柔軟的布則是用在面積廣大的漸層。如果想提高視覺效果的話,也可以用彩妝毛刷。軟粉彩跟硬粉彩上色後,在用沾水的筆在上面塗的話,顏色效果跟水彩壹樣。至於油性粉彩，可以用沾了松香油的筆來塗。
Q：畫壞可以修正嗎？
A：軟粉彩跟硬粉彩可以用具有粘性的軟橡皮將粉擦起來，就可以消除了。其實畫到最後，也是要用軟橡皮來表現光亮的部分。至於油性粉彩的修正就比較麻煩。但是大家用美工刀將顏色刮掉，露出白紙。不過這樣做可能會傷害紙張。
水粉：水粉這種顏料可以說，同時具有有水彩的好處，它固然可以象水彩壹樣渲染，也可以厚塗以增加質感，而且和水彩壹樣的便宜哦。因為水粉的覆蓋力很強，所以勾線的時候不必象對付水彩顏料壹樣用黃色的彩鉛。只要用普通的鉛筆就可以了。最後，當妳熟悉了各種上色工具的時候，不要忘記嘗試壹下將他們壹起使用。就象武功練到化境，什麽獨孤九劍，葵花寶典，降龍十八掌……壹股腦的使將出來。畫漫畫也是這樣，壹張線稿，什麽馬克筆、水彩、水粉、彩鉛，全都可以壹起使用，比如就完全可以在上過水彩的畫稿上，用彩鉛、馬克筆進壹步深入描繪，壹定會有出乎妳意料的驚喜哦，反正這樣想就對了－－－－對妳的畫稿，妳要不擇手段，要－－它－－好－－看！（LSMH 整理）
彩色網點的使用問答
什麽時機選用彩色網點最好?如何選用彩色網點?
A：當妳要色調統壹的整片畫面時,用不會變色的彩色網點是最好的選擇。當妳想畫出鈴木英子的插畫壹樣具有藝術感的開朗畫風、或者最卡通賽璐璐片壹樣幹凈利落的感覺時,就要用彩色網點。因為彩色網點顏色很多。因此買彩色網點就跟買網點－樣,壹定要先看顏色目錄再做決定。在實際使用時,如果不事先好好經過壹番設計的話,畫面可能會亂成壹團。
如何貼彩網?
A：將大於預定要貼的範圍的網點置於畫面上,然後再用美工刀將要貼的部分割下來。要是因為粘劑太強撕不下來時,就要使用溶劑撕下來。要將溶劑擦幹凈,不要讓多余的溶劑殘留在畫面上。然後再將彩色網點好好地緊密貼在畫面上。要是沒有貼緊的話,時間壹久,網點也許會剝落。要是畫面塗有白漆,即使只有壹點,彩色網點就無法貼得很漂亮。所以 －定要盡量保護畫面的平滑。在透寫底稿時,壹定要壹線畫到底。要是鉛筆線過多時,彩色網點的割線會相當明顯。
貼上的彩色網點會變色，這怎麽回事?
A：彩色網點的天敵就是橡皮擦灰塵跟手發出的汗油。因此在開始作畫前, 壹定要用刷子將原稿刷壹次,將垃圾全都清除，這是相當重要的工作。在貼網的時候,手碰觸到的地萬－定要墊張紙,預防手發出的汗油接觸到彩色網點。（LSMH 整理）
彩色鉛筆使用問答
Q:彩色鉛筆可以混色嗎?
A：像BB肯特紙那種表面不光滑的紙,顏料比較容 易定著,所以用那種紙上色時,可以重復上好幾種不同顏色的顏料。要是用線畫法色重疊顏色的畫,可以 混合出很微妙的顏色。像蠟筆的油性色鉛筆,可以用溶劑混色,水溶性彩色鉛筆的話可以用水混色。 如果是水溶性的彩色鉛筆的話,可以讓筆沾濕,然後從上往下面,可以將顏色混得很好。
Q：如果用彩色鉛筆畫漸層?
A：用面紙或是質地柔軟的布沾壹些油擦塗著在紙上的顏料,輕輕地塗下來後,就可以將顏色漸層畫得很漂亮。要是使用水溶性彩色鉛筆的話,畫漸層的方法跟水彩壹樣。
Q：水彩色鉛筆的使用方法為何?
A：能夠同時畫出像鉛筆壹樣的線條跟水彩壹樣的功效的畫具就是水彩色鉛筆。使用方法相當簡單,就 跟普通的鉛筆壹樣,畫好後用沾水的筆在上面塗抹, 顏色就會溶化。如果用色鉛筆的筆部直接沾水畫, 可以畫出很俐落的線條。可以在畫面上自由混色,是水彩色鉛筆最大的魅力。不過,用含水的筆塗抹畫面 上的顏色時,顏色會混相混合,產生出令人意想不到的結果。大家可以使用看看,感覺壹下在偶然狀況下 產生的奇異顏色。除了用水之外，還可以用肥皂水，松香水也會產生很好的效果。
Q：彩色鉛筆還跟哪些畫材相容。怎麽用?效果如何?
A：水彩或是彩色墨水上色之後,大家可以利用彩色鉛筆再加以細部修正,可以讓畫面產生出微妙的感覺。
彩色鉛筆：最大的優點就是能夠象運用普通鉛筆壹樣自如，同時還可以在畫面上表現出筆觸來，在此強烈建議，購買彩色鉛筆可不能剩錢，壹般的國產彩色鉛筆有壹個致命的缺點－－無論如何都不可能削到象封套上畫的那樣尖，還沒等削尖就會聽?quot;啪嗒"折斷的聲音。而且國產彩鉛的硬度普遍太高，因此色彩也顯的很淡，難以深入的描繪。所以強烈建議使用30元以上的水溶性彩鉛（這還是國產中比較好的品牌的價格哦，進口的最少也是50元上下），這樣的彩鉛才是比較好用的。接下來我們說說水溶性彩鉛的用法：要充分體現出水溶性彩鉛的特色，也就是將壹幅彩鉛稿畫的如同水彩畫壹樣華麗精致，有三個辦法：其壹.用彩鉛繪畫完成後，加水便成為水彩畫；其二.用彩鉛畫完後，使用噴霧器噴水；其三.將畫紙先塗壹層水，然後再在上面用彩色鉛筆作畫。（LSMH 整理）
彩色墨水
彩色墨水（顏料類）
這是有別於過去的彩色墨水的顏料類彩色墨水。因為使用了丙稀原料，感覺上和丙稀顏料較為接近。因為本身就是溶解於水中的，使用上要方便許多。但幹燥速度要比丙稀顏料快，所以使用時必須講究速度。
彩色墨水（非耐水性）
著色效果非常鮮艷。加水溶解化開的話效果也很好。這壹特點可靈活利用於背景的繪畫。但是彩色墨水耐光性差，時間長了色彩中會出現沈澱物或者容易使作品變色。這是最大的不足之處。適合用於繪畫印刷原稿。
彩色墨水（耐水性）
彩色墨水是透明度、著色度都極好的顏料。印刷時也不易變色。如果是耐水性的話，色彩重疊時也不易滲透，所以適合在修正和覆蓋時使用。但顏色數量較少是最大的煩惱。
彩色墨水使用問答
Q:壓克力顏料跟水彩和油畫顏料有什麽不同?
A:壓克力顏料不須要加任何東西就可以使用,但也可以跟水彩壹樣加水使用或者是混合壹些輔助劑,就 可以最油畫壹樣塗上厚厚的壹層,因為這種顏料幹得很快,比油畫顏料還要快。也就是說,這神顏料可以 表現出水彩跟油畫的感覺,是個相當好用的顏料。而且,當這種顏料幹掉之後不但耐水而且帖著力很強, 韌性也很夠。因為有這些優點,所以壓克力顏料不只可以用在紙上,還可以用在布,木板,石頭,玻璃,金屬等各種素材上。
Q：該如何使用壓殼刀顏制才能畫出油畫的感裏?
A：只要在壓克力顏料中混合壹種叫做Ge－Medium貼性較強的鋪助劑,然後再用油畫面刀上色,表面就會 同油畫壹樣具有凹凸不平的觸覺。
Q：使用輔助劑會產生什麽效果?Gesso是什麽?
A：可以讓顏料看起來更有光澤或是減低顏料的光澤 增加穩定性,或者是產生裂縫效果。Gesso就是使用壓克力顏料時的打底劑。在布，纖維板，瓦楞板，水泥上色前，要先塗壹層Gesso底色。 這樣顏料才不會受到素材本身顏色的影響，不但可以方便上色，而且還可以充分表現顏料顏色。（LSMH 整理）
麥克筆
方便度超群，但墨水消耗量也大得令人意外。所以幾乎談不上實惠度。即使用較淺的顏色印刷效果也比較好。
彩色麥克筆使用問答
Q：選擇麥克筆要註意什麽?
A：麥克筆分為水性跟油性,大家知道嗎?油性麥克筆快幹、耐水、而且耐光性相當好。水性麥克筆則是顏色亮麗青透明感。還有,用沾水的筆在上面塗抹的話,效果跟水彩壹樣。有些水性麥克筆幹掉之後會耐水。要去買麥克筆時,壹定要知道麥克筆的屬性跟畫出來的感覺才行。麥克筆這個畫具在文具店就可以買到,而且只要打開蓋子就可以畫,不限紙張、各種素材都可以上色。
Q：麥克筆的顏色好多,剛開始要用什麽顏色比較好?
A：麥克筆就算重復上色也不會混合,所以初學者最好要有五十色。其實,麥克筆本來就是展現筆觸的畫材。不只是顏色、還有筆頭的形狀、平塗的形狀、面積大小, 都可以展現不同的表現方法。為了能夠自由地表現點線面,所以最好各種種類的麥克筆都能收集。有二個筆頭的麥克筆相當好用。
Q：為了讓顏色看起來更艷麗,要畫在什麽紙上比較好呢?
A：大家最好是畫在麥克筆專門用紙PAD。不過要是畫面很大的話,可以畫在描圖紙上。專家們都會將底稿影印在PAD上,然後在影印稿上色。這樣壹來, 即使上色失敗,只要再影印壹張重畫就行了。
Q：在底稿影印稿上色,影印的墨線會暈開,畫面看起來臟臟的,有什麽好的解決方法？
A：大家可以用不會暈開影印線的麥克筆，就是酒精系列的油性麥克筆。
馬克筆：是我們比較常用的上色工具，色彩分的極其細致，普通的是120色的，有油性和水性兩種，油性壹般用於玻璃，賽璐珞等的上色，在原稿紙上上色我們壹般用的是水性筆。比較好的馬克筆（如PANTONE牌馬克筆）還可以與氣泵組合成為噴筆。馬克筆有多種特性，如透明性，柔軟性等等。妳可以看到我們的例稿，使用馬克筆的會比較鮮艷有光澤，而且也比水彩、水粉方便快捷。（LSMH 整理）
壓克力顏料使用問答
Q:壓克力顏料跟水彩和油畫顏料有什麽不同?
A:壓克力顏料不須要加任何東西就可以使用,但也可以跟水彩壹樣加水使用或者是混合壹些輔助劑,就 可以最油畫壹樣塗上厚厚的壹層,因為這種顏料幹得很快,比油畫顏料還要快。也就是說,這神顏料可以 表現出水彩跟油畫的感覺,是個相當好用的顏料。而且,當這種顏料幹掉之後不但耐水而且帖著力很強, 韌性也很夠。因為有這些優點,所以壓克力顏料不只可以用在紙上,還可以用在布,木板,石頭,玻璃,金屬等各種素材上。
Q：該如何使用壓殼刀顏制才能畫出油畫的感裏?
A：只要在壓克力顏料中混合壹種叫做Ge－Medium貼性較強的鋪助劑,然後再用油畫面刀上色,表面就會 同油畫壹樣具有凹凸不平的觸覺。
Q：使用輔助劑會產生什麽效果?Gesso是什麽?
A：可以讓顏料看起來更有光澤或是減低顏料的光澤 增加穩定性,或者是產生裂縫效果。Gesso就是使用壓克力顏料時的打底劑。在布，纖維板，瓦楞板，水泥上色前，要先塗壹層Gesso底色。 這樣顏料才不會受到素材本身顏色的影響，不但可以方便上色，而且還可以充分表現顏料顏色。（LSMH 整理）
丙稀顏料
根據稀釋程度的不同，可以畫出淡如水彩、濃如油畫般的效果。幹燥後耐水性較強，可大膽地做色彩重疊。很少出現色彩不均勻的現象，使用起來較為方便，但幹燥較快，容易損傷畫筆以及調色板等工具，因此使用後要及時清洗畫具。（LSMH 整理）
蠟筆（soft pastel）
這是和顏料最為接近的繪畫材料。著色效果很好。但無法作出彩色墨水般的具有透明感的鮮艷色彩。大面積著色時非常方便。但使用過程中會產生粉末，所以在作品保存上必須註意采取保護措施。（LSMH 整理 來源：動漫地帶）
塗抹顏色的基本思路
第壹，是最基本的自然光線，就像白天我們所看到的事物，紅就是紅，青就是青。這是我們設定顏色時的基本出發點。
第二，是略微高層些的想象力，就是要意識到光線色采的變化。
如夕陽染紅的天空，齊相輝映的街燈。塗抹顏色時要考慮清楚設定什麽樣的光線，還要考慮加入陰影之後，事物的顏色會發生什麽樣的變化，這樣壹來，上色是，所需要註意到的顏色變化就要大了許多。
第三，也是最重要的，是感覺，即使用了現實生活中並不存在的顏色，但是別人看到時，能得到壹種獨特的美的感受，這就是成功。
要將這三點在實際繪畫中取得合理的平衡，就需要平時多觀察壹下身邊四周的景色，在不同天氣，不同時間，乃至不同心情下，同樣的景致不同的色彩變化，還有各式各樣的插圖……，多想想，留心觀察，用心積累，細心琢磨，找好色彩的感覺，做到心中有數，有了平時的觀察積累，完成畫面的整體構思後，就可以大致設定好畫面的主色調。使主色調和人物以及情節相協調，更好的烘托主畫面。（LSMH 轉貼整理）