古典舞對技巧的要求更高，對演員的柔軟度也要求更高。尤其是韌帶和身體的柔韌性，古典舞中肢體的表達更加委婉柔美。
由於舞蹈的種類不同，民族舞蹈的要求也不同，有的需要對樂器有很強的控制力(如蒙古舞的頂碗)，有的需要更好地把握身體姿態(如傣族舞蹈的“三彎”)。與古典舞相比，民間舞會更有節奏感，動作幅度更大，更有力度。
從外形上來說，應該是古典舞對身體的柔韌性要求比較高。
參加舞蹈藝考的要求大致如下:
女性:
學生最小身高158，最大身高173；學生最小體重80 kg，最大體重110；學生學習時間最短為半年；學生專業基本軟開放度達到了前、側、後、160度。
男性:
學生最小身高170，最大身高185；學生學習時間最短為半年；學生專業基礎軟開度達到前、後、140度；學生彈跳力不低於40cm。
古典舞和民間舞的演員表現出不同的情感基調；
古典舞者在舞臺上需要更多的情緒變化，包括喜悅和悲傷，他們應該更細膩地處理自己的感情。壹個眼神，壹個微笑，應該是相當到位的。？
民間舞整體情感基調高昂，活潑奔放，充滿歡樂，沒有憂郁。