繼之後，其子、孫朱也是嘉定竹刻名家。“嘉定三朱”的後人很多。據《嘉定縣誌》和《竹人誌》記載，嘉定畫派下的名家不下二三十人，其中尤以秦宜玨、沈儉、吳之瑤、馮慈祿、周浩、石田彰、顧玨、蔡世民為世。嘉定派竹刻在清代康熙、雍正、幹嘉時期(1662-1820)獲得，達到黃金時代。嘉定因此被稱為“竹刻之鄉”，嘉定學派成為壹個著名而輝煌的竹刻學派，對後世影響深遠。嘉定派竹刻中，由於時代不同，每個人的文化藝術素質不同，所以名家作品各有個性特點。明代中期至清代，在竹雕藝術上能夠與嘉定派並駕齊驅的是浦城發起的金陵派，金陵派竹雕的主要特點是淺雕、簡雕。這種雕工不深，層次不減。表面略有刮痕，卻古色古香，很有味道。雖然看似寥寥幾筆，卻有著深遠的意境。
金陵黨非常註重圓雕的運用，選材嚴格。雕刻時，善於取形而不造作。金陵學派還擅長竹刻書法，為中國傳統竹刻增添了濃濃的文人氣息。這是金陵派竹雕藝術的魅力所在，也是其主要特色的具體表現。但自蒲城創建以來，受到其親自教導或直接影響的人很少。蒲城之後，只有潘熙鳳和方成就最為突出，聲名日盛，被視為金陵學派的兩大支柱。此後受到各地嘉定派竹刻盛行的沖擊，最後影響力下降，幾乎失傳。徽州竹刻
傳統“徽州四雕”之壹。徽州建築多為磚、木、石結構，竹樓很少，所以竹雕用於建築裝飾的很少。徽州竹刻壹般以徽州盛產的竹子為原料，以刀代筆，運用線雕、淺浮雕、深浮雕等技法，雕刻出各種書畫。這些作品，有名人的書法墨跡；有名勝古跡的山水風光；帶有民間傳說的童話；珍禽異獸種類繁多，題材極其廣泛。竹雕主要用於裝飾，如常見的工藝品，包括屏風、海報、掛屏、花瓶、文具盒、牙簽盒、煙灰盒、茶單、帽攤、筆筒、筷筒、對聯、腕枕、餐具等。都是用竹雕裝飾的。把竹子從上面切開，形成兩個半弧形的竹片，可以用來做包欄的雕花對聯。壹般將人物刻成碑文，用石綠材料填充，掛在堂上，古色古香。也有的在半弧形竹片上刻成圖畫，作為建築物的裝飾部分，但大多是獨立繪畫，雕刻精細。竹雕有的是彩繪的，有的保持了竹子的本色；即使用油漆，壹般也是用淺色或桐油來塗，既有光澤，又能露出竹纖維的脈絡，達到清新淡雅的審美效果。
徽州，古稱新安，位於安徽南部。明清時期，那裏的文風日益興盛，逐漸形成儒家傳統，著名的“新安文化”由此誕生。歷史上，徽州不僅以產紙、墨、硯聞名，還以磚雕、木雕、石雕並稱為“徽州三雕”，在國內外享有盛譽，竹雕也形成了自己的風格，成就斐然。所以，隨著嘉定、金陵、浙江的崛起，“徽州竹刻”很快在世界上顯形。
“徽州竹刻”的代表人物有吳、李錫橋、、程文載。吳是明末安徽人。他精通書法，擅長篆刻，尤其喜愛研究“六書”。所以竹刻的書寫風格獨特，以石碑為主，運刀時可以像筆壹樣得心應手。形成了三代人獨特的渾如定意的藝術風格。李錫樵是清初著名的竹刻大師，綽號“石鹿山”。他的竹刻既有吳書法入竹的風格，又有新的創造。他用簡單的筆觸描繪竹石、人物山水和手臂、筆筒，線條簡潔流暢，畫面優美，意味深長。張力夫是清代道鹹時期著名的竹刻大師，以多才多藝著稱。雕、漆成就頗多，竹刻作品也獨具特色。
如今，惠州傳統四大雕塑的發展也與高科技相融合，繼承了中國傳統手工藝的精髓並與現代高科技相結合，助推惠州四大雕塑發展到壹個新的起點。
典型代表有:黃山徽州竹藝軒雕塑文化有限公司，中國徽州非物質文化遺產傳承人。其董事長朱宏先生是朱的第29代傳人，代表作《蘭亭雅集圖》入選北京國家博物館。目前，黃山徽州竹藝軒雕塑有限公司正加快推進旅遊與文化的深度結合，形成集雕塑文化展示、現代雕塑科技實驗、徽州雕塑工藝品展示、雕塑文化研究、朱氏家族文化研究、精雕藝術制作、徽州古建築雕刻藝術創作、文化產品包裝、雕塑雕塑文化創意愛好者俱樂部、文化交流為壹體的綜合性企業，在全國範圍內建立1200家竹加盟連鎖店，打造黃山。明清時期，除了本地區形成的流派藝術外，也有壹些雕塑家在繼承前人、推陳出新中做出了貢獻，發明了不同於本地區流派的新技法，其中最具代表性的有李耀、張、馬根賢、鄧、商洵、石雪亭、。