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慈善活動計劃
壹、活動背景:
為弘揚中華民族扶危濟困的傳統美德，提高全民慈善理念，愛心助學會首場慈善演出旨在進壹步營造全民慈善的良好氛圍，弘揚慈善文化，倡導奉獻愛心。本次晚會是慈善與地方文化的完美結合，以“愛心傳遞，真誠教育”為主題的慈善演出將在* *酒店舉行；
二、活動的目的和意義
以“傳遞愛心，真情助學”為主題的義演，是為了引導更多市民關註焦作的貧困學生和我們身邊的弱勢群體。我們真誠地希望各界人士盡自己的壹份力量。俗話說，壹滴水可以匯成壹片海。只要每個人都獻出壹份愛，世界會變得更美好！
三、活動組織
政府機關領導、交通銀行省級分行領導、當地知名企業領導、各媒體記者等。
四、活動主題
1.主辦單位:深圳市機械工業協會；
2.活動名稱:“愛心傳遞，真誠教育”大型公益演出；
3.活動時間:20xx年165438+10月11。
4.地點:* *酒店:
動詞 （verb的縮寫）贊助公司
1.自行協調捐贈單位，確定捐贈意向和金額；
2.用希望工程的正式賬單為贊助公司開具賬單；
3.義演中，請贊助公司上臺募集捐款卡:
4.在演出場地周圍布置展板，感謝熱心的企業和個人；
六、安全計劃
為確保活動期間的安全，使本次活動順利進行，特制定如下安保工作方案。
1，指導思想:精心組織，周密部署，密切配合，定崗位，定人員，定責任，確保晚會萬無壹失，使義演安全順利進行；
2.組織領導:為加強本次活動安保工作的組織領導，* *同誌負責成立後勤保障應急小組，安排、協調、指揮本次活動的安保後勤工作:
七。募集資金使用計劃
為確保活動期間的安全，使本次活動順利進行，特制定如下安保工作方案。
1，助學計劃:籌到的錢壹部分用於捐助貧困學生；
2.如果籌集到足夠的資金，將建立兩個圖書館:
八、註意事項
1，外聯組:負責聯系熱心商家為孩子尋找捐贈人，義演當天廣場慈善商家的尋人義賣活動。
2.接待團隊:負責相關機構人員的接待、關系的協調和場館的聯絡。
3.宣傳組:負責宣傳資料的設計和定稿。
4.舞臺組:負責設備(燈光、音響、舞臺等)的設計和維護。)在演出現場。
公益海報設計相關設計思路1。整體把握
首先，公益海報要從整體上把握，要有鮮明的色彩和視覺沖擊力，才能達到理想的宣傳和影響效果。畫面整體設計要簡潔明了，布局要合理。壹個設計作品，尤其是壹個傳播思想的設計作品，如果不能挖掘出令人振奮的思想內涵，那當然不是壹個傑作。其實，具有深度思考力的公益海報，來源於設計者對平凡生活的細致理解，對生活帶來的理念、價值、審美、創作理念的思考。
系列化風格在公益海報主題創作中的應用有其價值效應，它不僅使主題思想在重復中感性地發聲，而且使所有信息元素得到完整的視覺感知，即壹方面是主題思想的完整統壹:由中心主題衍生出的子主題的思想必須服從主題思想；另壹方面是構成要素的完整統壹:文字語言風格的內在統壹，廣告畫面主體形象的內在統壹，廣告整體版面設計風格的內在統壹等等。
二、色彩設計
如果海報的主色調設置為黑色，會產生深刻、警醒的效果。用色彩直觀的告訴人們，這組海報是壹個嚴肅嚴謹的主題，再搭配或明或深的色彩，可以達到對比或融合的不同效果。不同的效果也會有不同的藝術表現效果。如果用明度對比的方法，我希望能突出我想表達的主題來警示世人。明暗對比的另壹個優點是對比效果強，給人以舒適、印象深刻的視覺體驗。這樣的處理可以更好地刻畫主題，達到藝術效果。可見色彩的把握和運用也是海報成功的關鍵因素。因此，海報色彩的設計非常重要。
信息化時代
在這個多元化的設計領域，我們的公益海報為設計師提供了無限的創作空間，同時也成為了現代設計文化和理念的傳播者。希望設計師可以借鑒壹些其他的作品，創作出自己有靈感的作品。
什麽是公益海報？中國傳統美學中的審美追求潛移默化地影響著現代廣告招貼設計思想，反過來又影響著傳統的民族審美觀念。本文論述了傳統美學在現代廣告招貼設計中的體現。指出作為外來的海報藝術，在中國設計師的作品中，總是透露出傳統美學的潛移默化的影響。分析這些影響，肯定其中的積極因素，將有助於中國特色社會主義海報藝術的發展。
[關鍵詞]:傳統美學，現代廣告招貼設計影響
廣告在中國有著悠久的歷史。戰國時期矛和盾的口頭廣告高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中 這些都可以看作是廣告的雛形，它們都是中國廣告歷史悠久的例證。 然而，只有在資本主義社會，廣告才真正成為壹種職業活動，並發揮其巨大作用。從這個意義上說，中國的海報廣告藝術可以說是舶來品。海報是廣告藝術中的壹種流行體裁，用於完成壹定的宣傳鼓動任務，或服務於報道、廣告、說服、教育等目的。我國用於公益或文化宣傳的海報，稱為公益或文化海報或簡稱海報；用在商品上，叫商品廣告海報或商品海報。這些在國外壹些國家都稱為廣告圖片，或者商品廣告、文化廣告、藝術廣告、公益廣告。
世界各國廣告的產生和發展有著相同的規律。都是隨著商品的生產而產生，隨著科技進步和社會發展而發展的。科技進步帶來的傳播手段的創新，極大地推動了廣告的發展。如果說1886年出現在巴黎街頭的多色印刷版式畫是現代海報的開端，那麽中國海報的出現則是以20世紀20、30、40年代沿海城市出現的月刊廣告和路牌為標誌的。雖然帶有壹定的半殖民地色彩，但他們認為群眾喜聞樂見的形式已經深入到千家萬戶。所以應該說是海報廣告在中國的發展和開始(1)p87。建國後的五六十年代，中國的海報藝術不同程度地受到了蘇聯、捷克，尤其是波蘭海報的影響。在原有的基礎上，提高了思想性和藝術性。近二十年來，隨著改革開放，國家對外開放，也借鑒了美國、日本、歐洲等西方國家的海報藝術技法。可以說，作為海報藝術，中國的廣告設計師吸收和借鑒了許多國外同行的經驗和做法。
從中國文化發展的歷史經驗來看，壹個國家、壹個民族要想立於不敗之地，就必須勇於吸收、繼承和交融。無論是中國早期漢文化的形成直至達到漢文化的頂峰，還是盛唐文化受到西域和印度文化的影響，都說明只有勇於吸收才能發展，只有勇於繼承並善於交融才能最終成為自己文化的主人。海報藝術方面，還是要立足中國，面向世界。既要尊重民族藝術的獨特性，又要體現中華民族的審美心理和現代人的內在精神追求。在招貼藝術的設計中，也要尋根，在我們的傳統文化中找到其他民族無法比擬的思維優勢和獨特風格。藝術應該永遠講內在的連續性。壹種藝術形式的產生和適應需要特定的歷史文化背景，包括壹個民族的生活方式、風俗習慣、倫理道德、審美習慣等。，構成了壹個潛在的深層文化結構，深深地鎖在民族的心理和精神中，規範和制約著民族文化的發展和外來文化的介入。正因為如此，作為外來的海報藝術，傳統的審美觀總是潛移默化的影響著中國設計師的作品。分析這些影響，肯定其中的積極因素，將有助於中國特色社會主義海報藝術的發展。下面，就從這個角度來分析。
首先，海報在傳遞信息和鼓勵宣傳方面的作用肯定了它的特殊形式。它不同於書架上的油畫或版畫，它要求壹目了然，簡潔明了，讓人在瞬間就能在壹定距離上看清自己要宣傳的內容。為了達到這個目的，海報往往采用壹系列假設的手法，突出重點，刪除次要的細節、細節甚至背景，並能以不同的比例組合發生在不同時間和空間的活動。並經常使用象征手法來激發人們的聯想。因此，它的立意要能過載現實，構圖要概括集中，形象要簡潔誇張，要宣傳的事物要用強烈明亮的色彩突出表現出來，表現事物之間的內在聯系，賦予畫面更廣泛的意義，使人在有限的畫面中聯想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國的傳統美學可以為設計師提供很多營養。
比如“壹到十”的概念，少用多用的提煉，構圖的簡潔，繪畫的質樸，接近而不透的對比，似與不似之間的形象誇張，都是老祖宗留給我們的寶貴財富。
，在中國的招貼藝術設計中得到了充分的體現。(4)p68香港著名平面設計師靳埭強創作了大量的文化海報。在他看來，美的原則有三:第壹，意為先，形取神；創新承前啟後，破舊立新；靈活實用，靈活生動。其實這強調的是老莊的哲學思想，也是中國山水畫的意境。他主張將中國傳統文化的精髓融入西方現代設計的理念中。他的許多作品無壹例外都體現了這壹思想。在他的海報設計“自由”系列中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現代科技的特殊機制效果，現代又不失傳統。在國際水主題海報藝術展中，水-生活-文化海報的圖形作品以具有極強民族裝飾風格的圖形圖像作為整幅作品的背景，並進行了豐富而恰當的虛化處理。整個畫面以黑白兩極色彩進行藝術表現，形成了形與色對立、協調、沖突、融合的視覺效果，構建了中國特定文化場景下具有視覺沖擊力的現代平面設計作品。2008年申奧的標誌可以說是壹個很好的例子。整個標誌造型沒有直接借用傳統造型，而是在似與不似之間運用了中國特有的寫意手法，恰當地傳達了中國結和運動員兩個形象。這個標誌不僅體現了中國文化獨特的審美魅力，而且已經得到了世界的認可。
如前所述，海報屬於瞬間藝術，壹張好的海報不僅要讓人壹眼就能看到，更要讓人壹見鐘情，被它吸引，環顧四周，留下深刻的印象。這就要求海報要有精致的創意。沒有壹種藝術能說明壹切，尤其是海報這種特殊的藝術形式，在有限的時間和空間條件下，能讓人過目不忘，回味無窮，所以要以少勝多。(3)p72當然，還是有觀眾希望藝術講述壹切。要求海報多幅畫就像要求雕塑多幅連環畫多幅快板壹樣不現實。少用多用是藝術技巧的標誌，尤其是海報藝術，只能從生活的壹個側面而非所有側面再現現實。任何形象都只是整體的壹部分。重要的是能不能總結其他部分。海報上經常有充滿畫面的臉部特寫，壹雙手，壹雙眼睛，壹個動作，壹個表情。只要選取最有代表性的現象，突出它的壹些特點，就能形成壹部凝練的好作品。構圖雖然簡單，但需要壹定的、吸引人的意境。在意境中，對客觀事物的本質進行了集中處理，達到情景交融，能影響人的感受、體驗和聯想。清代壹位學者說，壹幅畫讓人思考的多過讓人愛的。好的海報如果能吸引人，能引起人的聯想，能喚起人的美好願望，能表達意境，那壹定是有手段的，我們稱之為藝術家。“工匠”這個詞在藝術家心中是貶義的，比如手藝。但也有贊美的，比如別出心裁，別人沒想到，妳想到了。藝術性是藝術家處理客觀事物的特殊手段，處理手段的高低在壹定程度上顯示了作者藝術成就的高低。唐代詩人杜甫說，妳把妳的全部精力集中在壹根絲綢上，語言不驚人，不盡如人意，這說明意境必須用心去創造。具體來說，藝術家指的是選材(先取其精華部分)、剪裁(去汙、保持清晰)、誇張(強調形象的特點)、經營場所(構圖)、表現(選擇恰當的手法)(5)p68，而這壹切都是中國海報設計師構思的主要手段。
中國的傳統藝術講究平衡和內部節奏，而中國的篆刻有壹種疏而不透的所謂布局法則，強調變化中的平衡，既符合科學相對性原則，也符合藝術形式美規律。這種統壹、生動、有節奏、有韻律的美感在中國海報中也很常見，如動靜、疏密、多樣與統壹、主客呼應、虛實、縱橫、黑白對比、重疊與交錯。此外，古代的青銅器紋飾、石刻浮雕、金石學、篆刻，尤其是中國畫，巧妙地運用了白底的別出心裁。民間剪紙與蘭花布的粗獷豪放的黑白關系，明代木刻插圖的疏密，(2)p21都可以在現代招貼藝術的構圖中得到印證。
西方傳統藝術以幾何空間概念為基礎，從模擬生活現象入手，從而表現作者的創作思想。古希臘哲學家亞裏士多德曾指出，各種藝術都是對現實世界的模仿，這奠定了西方傳統藝術的代表性理論(1)p24，而中國藝術家則有所選擇和側重，把形似的神似和神異的描繪作為自己的藝術追求。他們經常在中國畫裏表現對象的時候，背景什麽都沒有。傳統的京劇舞臺只有壹張簡單的桌子和壹把椅子。觀眾欣賞繪畫，主要不是藝術家畫了什麽，而是用什麽藝術手法來表現。欣賞的重點在於筆墨、構圖、韻味、意境，就像觀眾欣賞傳統京劇壹樣，主要欣賞演員的技藝和唱、念、做、打的功夫。中國傳統藝術突破了自然主義和形式主義的片面性，創造了許多標準化的程式。這些自然來源於生活卻又歷經無數風雨的節目，是高度提煉的美的本質，是有內容要求積累的形式美(4)p68。正因為如此，它才具有無限的生命力。隨著時代的要求，藝術家賦予它新的生命力，常被使用，常新。這種風格化的處理在中國海報的裝飾性圖像處理中經常使用，展現出耀眼的光彩。
我們從來沒有要求中國的傳統藝術具有真實的描述和現實的再現。沒有人指責某些山水畫不符合焦點透視原理，也沒有人批評中國傳統戲曲程式化的表現模式，因為我們對自己的傳統藝術有固定的概念，明白抽象形式美在造型藝術中的重要價值。中國傳統藝術講究形神兼備，概括與變形。齊白石畫蝦，幾十年才得其精華，有壹個不斷概括和深化的過程。最後，他敢於舍棄蝦的次要部分，突出主要特征，使母蝦的形象更加完美生動。齊白石提出的繪畫之美在於似與不似，類似於石濤所說的不可能學法，但法是至高無上的。聯系他的作品和實踐可以看出，他所提倡的相異只是為了相似，實際上是在相似的基礎上發展起來的，絕不是似是而非，而是使形象更加壹般，利用了觀者相應的聯想功能(4)p35。再看我們的壹些海報，我們會從相似和相異的角度來審視它們。從圖像的簡潔和豐富來看，許多圖像顯然不是對生活的簡單模仿，壹些概括的圖像顯然與材料有很大不同，從復雜到簡單，這必須承認是壹種有價值的進步。作品的魅力不僅僅是通過栩栩如生的外觀來傳遞的。有時候欣賞者並不是簡單的接受宣傳，而是去探索，去發現，去補充，從而獲得欣賞的樂趣。正是因為欣賞者的探索、發現和創造，作品的主題才能產生深遠的影響。這壹特點符合海報藝術的要求，靳埭強的金、木、水、火、土海報作品的圖形形象設計也充分展現了這壹文化藝術的精神特征，縈繞著現代主義設計極強的精神光環。
傳統藝術的色彩處理主要是裝飾性色彩。由於海報藝術的特點，決定了裝飾色彩在繪畫中的作用。裝飾色彩在某種程度上是主觀的，這也是廣告畫面刻意追求的。似乎意不足問色，說明了這種關系。宋代蘇軾畫竹子，有人指責。有紅竹嗎？他問:有黑竹嗎？意思是既然大家都習慣了黑竹，為什麽不畫竹子呢？這說明傳統美學中對色彩的主觀想象是允許的，也是必要的。但是，這種主觀想象不等於主觀想象。裝飾色彩也來源於生活實踐，也需要從客觀事物中吸收營養。人們常常從蝴蝶、霓虹燈、彩霞等自然色彩中獲得靈感，創造出五彩繽紛的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性使壹些聯想和人格化的自然風景。不同的人物因為性格、經歷、情緒的不同，對客觀事物的看法也不同。他們對壹些自然顏色的感受可以是綠的、胖的、紅的、瘦的，也可以是喜的、綠的。至於古代詩人作品中對色彩的不同感受，如悲、青煙、綠、涼，無論是悲、冷、涼，都表現了色彩給人感覺的心理因素。早在宋代畫論中就有壹種說法(6)p24。這些心理因素和色彩聯想都是在人們的具體生活中形成的。我們既反對形而上學地斷言某種顏色代表某種性格，也不排斥在具體生活中形成某種聯想，這是傳統美學中運用色彩象征的前提。在國畫中，荷花往往被畫成紅色，荷葉只畫成滴墨色。面對這些圖像，人們自然會認為畫出來的墨葉是綠色的。這是因為畫家適應了自然現象相互聯系的科學規律，使用了欣賞者相應的聯想功能。同樣，在壹張白紙上畫幾只遊動的小蝦，人們會根據自己的生活經驗，很自然地把壹大片空白與無邊無際的水面聯系起來。在海報上，經常會有這樣的例子。壹張藍色的圖片，上角有幾朵明亮的煙花，自然會被接受為深藍的天空。同樣是藍色背景，畫了幾個白色的三角帆陰影。這藍色會被視為壹望無際的海洋。在壹張綠色的紙上畫壹對嬉鬧的小羊，這片綠色就變成了郁郁蔥蔥的草坪。因為只是簡單的底色，所以空間更大，給人更多的聯想。這種單純是虛幻的，卻是真實的。觀眾的想象力是抽象的，但又是具體的。這樣，它不僅形式上不同，而且因為某種啟示和聯想，內容上也豐富了。春風是綠色的，江南岸，壹個綠色的詞，給人以豐富而深刻的含義。太陽升起的時候，河裏的花勝了火，春天來的時候，河水綠得像藍色壹樣。中國古代詩人運用色彩符號的手法難道不值得海報設計借鑒嗎？
以上所描述的只是傳統美學對中國現代招貼藝術的影響。這些美學觀點潛移默化地影響著我們的現代設計理念。當然，我們也不斷受到外來文化設計理念的沖擊，也從中受益良多。我們相信，在這場世界性的文化交流和競爭中，我們民族的壹切優勢都不會喪失，只會發揚光大。