書法寫的是什麽？

——評甘肅省第四屆中青年書法篆刻展？這是很多人討論了很久的話題；？這是每個書法家面臨的問題。面對無論什麽專題展覽，本質上都是抄唐、宋、詩詞展覽的尷尬局面。很多人提倡自己寫詩，理由是自己寫詩更能表達作者自己的感情。最有力的論據是王羲之的《蘭亭序》和顏真卿的《祭侄》。但顯而易見的事實是，詩歌壹統文壇的時代早已成為歷史，每個有文化的人都不得不寫詩的時代早已過去。當今社會，寫詩的人只是少數特別熱愛傳統文化的知識分子的愛好。像李白、杜甫這樣把寫詩當作終身事業的人，根本不可能存在。我認識的很多“文化人”，別說寫詩，連讀書的興趣都不大。總之，詩歌壹統文壇的時代已經過去了。但是，書法就不同了。自20世紀80年代以來，書法藝術復興並迅速崛起。每次辦展，數量和質量都越來越高。不說別的，就拿我們偏遠的甘肅來說，第四屆中國青年大展的投稿數量高達1800件，入選作品近400件，充分說明書法藝術在當今社會非常普及，並且正在逐漸普及。很明顯詩人越來越少，書法家越來越多。所以很多人呼籲和倡導每個書法家都要自己寫詩，說起來容易，做起來難。每壹種藝術都有理性和感性的問題，理性的知識可能是每壹個文化人經過壹定的訓練和學習後掌握的，比如詩歌的壹些基本知識:平仄、對仗、押韻，韻律詩中間要有兩副對聯，壹首詩要有開頭、接續、轉折、組合。但是，沒有感性的飛躍，只有理性的認識是不夠的。壹個“無情無義”、對生活沒有感覺的人是不可能寫詩的，即使他有很高的理性知識水平。但情操未必是培養出來的，卻是與生俱來的。所以我敢武斷地說:詩人是天生的。強迫壹個沒有感情的人寫詩，只有經過壹定的理性認識，才能產生“自創詩”。與其寫壹首毫無意境、讀了讓人不知所雲的蹩腳“自作詩”，不如趕緊抄壹首唐詩，讓觀者對作者少壹些尷尬。唐代每壹個有文化的人都可能是詩人，但只有幾十個人會因為優秀的詩歌而流芳百世。白、杜甫、白居易有多少首詩真的稱得上絕世無雙和壹品的？所以，寫自創詩只能提倡。如果非要自己動手，那很多書法家就沒有投稿權了，更別說入圍了。筆者曾聽說，某書友會為了滿足組稿中“自己制作”的要求，讓別人寫壹首歌，完成臨摹。？當然主要是詩歌。詩歌是中國傳統文化最精華的代表之壹，是壹種濃縮的文學。短短幾個字(甚至壹句話)就表達了壹個完整的意思，把讀者帶入作者營造的特殊氛圍，使人產生壹種與作者高度和諧統壹的* * *音。看完之後意猶未盡，產生豐富的聯想。而且因為字數對於壹部書法作品來說剛剛好，所以書法作品中寫詩更好。中國文化中沒有詩，中國的書法就會黯然失色，這是不可想象的。當然，用書法作品寫詩是好的，但抄唐、宋、毛澤東的詩更好。但是，連臨摹都漏洞百出，真的讓觀者為書法家感到熱血沸騰。書法是中國文化最集中、最精華的體現。書法家首先應該是有文化有藝術修養的人，沒有壹定文化修養和藝術悟性的人。在我看來，他只能稱之為“用毛筆寫字的人”。筆者看過幾年前省書協舉辦的壹個書展的作品集，裏面有壹幅評委的對聯:“寒月籠中煙樹，尋梅溪水香。”“寒”和“求”，壹個形容詞壹個動詞可以廣義搭配，但“籠煙”和“溪水”是驢頭馬嘴，“樹”和“香”，壹個名詞壹個形容詞，是有聯系的。在今年的書展上，有壹副對聯寫著“詩書三友，花鳥四鄰”。我很疑惑。“詩”和“書”顯然是兩回事。為什麽是“三友”？“月、影、我”真的如李白所說成了三個朋友嗎？但是當妳讀原句的時候，妳不可能總是品味出這個意思。再如對聯“今常觀古人事，少年聽老人言”。依我拙見，不如把“聽”改成“聽”。又如“幾窗明幾凈，好香好苦，有時與高峰談禪；豆棚菜園，暖日清風都是沒事聽閑人說鬼話”，筆者曾在壹次全國展覽的書法作品集上讀到過，當時驚嘆其意境，也惋惜那副倒掛的對聯，而我們這些作者，卻把它活生生地吃了，還臨摹了(錯誤)，但從很長的壹段來看，作者又寫了壹句歌詞，會填詞卻不懂對聯的人沒人信，作者還把原句。他的詩如《秋竹》《東哥冬梅西窗竹》《恬淡靈使藍風引竹》。以上三句都是本次書展對聯作品的第壹聯，但“竹”字古今音都是平的。作者讀書少，手頭資料有限。我不知道這些對聯是古人寫的還是作者寫的，反正我說的是“竹”。再比如“竹中棋夜寒，花中酒暖”，但能手書的人，估計都讀過毛澤東的七言律詩《長征》，“金沙水打崖暖，大渡橋渡鐵索寒”。這麽明顯的“暖”“冷”的例子都有，卻有這麽明顯的顛倒錯誤，看著這麽精妙的草書。再比如“時光之墻是封閉的，事物通常都有它的起源”“溫道春還未謀面，走在梅花旁訪聞”。這兩個“對聯”算不算對聯？哪怕是對聯，最後四個字都是平的。有什麽解釋？更有甚者，壹幅篆書對聯的作者在段落中寫道，這是他自己寫的，但看完之後，卻找不到對聯的影子。我直言作者以為在兩個條幅上寫兩句字數相等的就叫對聯，但是他發給作者的名片上赫然印著“中國詩詞協會會員”！總結壹下，我們很多書法家連詩詞楹聯的基本常識都不知道。再讓他們自己做決定是不可想象的。在今年的書展上，我還看到了壹個現象:有多達五六個作者，甚至十幾個，他們寫的是北方的風景，雨後的空山，雨好的季節，長江東流的水。”杜麗的文章廣為流傳，至今並不新鮮”。我也看到很多作者在簽名的時候很自豪的加上了“××壹揮手”兩個字。我仔細查了壹下新華字典，揮了揮手:①跳舞搖壹搖。2命令。③撒甩。無論哪種意義，都有壹種灑脫、隨性、自由的意味。真不知道過去能看到的書法作品是怎麽“揮”出來的，只能“揮”。我想，能寫多少本書，才會變得“浪”。我不記得歷史上哪位有名望的書法家在他的壹句話後面寫了什麽。就像魯迅先生在書桌上刻下華麗的“造”字，導致大江南北的書桌都難逃壹死，和各種書上刻的“造”字壹樣可笑。這個“棗”壹揮，就會讓人想到“東施”。我奉勸廣大書法家，最好是“守本”，別再“揮”了，利用學習“揮”的時間，讀壹點詩詞常識，免得笑話少！作者有壹部鮮為人知的古文，寫得灑脫，頗有造詣。在今天的書展上絕對可以達到“獎項提名”的水平，但字是“學書”，其謙虛令人欽佩。除了“揮手”，我們還從古人身上學到了什麽嗎？筆者曾和朋友開玩笑說:古代的文人都是書法家，而今天的書法家大多不識字。筆者曾在慶祝中華人民共和國成立50周年的展覽中看到“國雖分裂，山河長存”和“悲傷”。我還在“紀念同誌誕辰壹百周年”展覽上看過《誰敢馬上過刀，只有彭將軍》，緊接著又有了紀念誕辰壹百周年的想法；我也看過沈雄的《不歸之河》和婉約的《尋尋覓覓》寫在壹件件作品上，落在“兩書兩歌”這壹筆上；把豪邁的“壹日千裏江陵”和清新的“渭城滿雨輕塵”寫在壹起，“壹揮手寫兩句唐詩”；把《日照香爐》寫成“杜甫”是筆誤嗎？作為壹個展覽作品，不應該這麽粗心！總之，不可能每個現代書法家都成為詩人。但希望每壹位書寫者在提高書法功底的同時，也要加強傳統文化的修養，提高自己的文化素養、鑒賞水平和藝術感受能力，避免書法作品出現重傷，讓觀者哭笑不得。-7-