哥特式藝術
哥特式風格興起於12世紀中期的巴黎周邊地區。壹百年來，歐洲大部分地區都采用這種風格。人口增長、城市擴張和大教堂日益增長的重要性都是哥特式時期的特征。此時，歐洲王公貴族征服的領土日益擴大，王位之爭引發了英法之間的壹系列戰爭，即百年戰爭。在歐洲的壹些地方，戰爭阻礙了藝術的發展，到1400年，哥特式藝術開始衰落。1550年，哥特式藝術幾乎從歐洲大陸消失，只有英格蘭依舊。
法國早期哥特式藝術
建築在形成統壹的哥特式風格中起了主導作用。皇家修道院聖德尼教堂建於12世紀上半葉的巴黎郊外。它優雅的建築形式和寬闊的窗戶與羅馬式風格的厚重和堅固形成了對比。巴黎聖母院緊湊和諧的布局是早期哥特式風格的又壹重要範例。
聖德尼:絮凝和哥特式建築的開始
聖德尼修道院教堂是皇家修道院教堂，位於巴黎邊緣。這座教堂建於8世紀晚期，在宗教和世俗兩方面都享有盛譽。它是法國使徒聖德尼的陵墓所在地，也是卡羅琳王朝的主要紀念館。這座歷史上著名的教堂是在1137和1144之間重建的，主持人為方丈徐若望。他雄心勃勃的重建計劃旨在強調聖但尼修道院與法國君主的關系。
回廊和唱詩班區使聖德尼教堂的內部光線明亮，這使它從早期的教堂中脫穎而出。與羅馬建築相比，建築結構厚重堅實，典雅，幾乎沒有重量。
在熱情中，聖德尼教堂的意義在於相信物質王國是通向精神冥想的平臺。因此，透過教堂的彩色玻璃窗進入的昏暗、寶石般的光線，會把觀者帶入“宇宙中壹個陌生的地方，它既不屬於混沌的世界，也不屬於純凈的天堂”。聖德尼教堂唱詩班設計的成功不僅在於其傑出的建築，更在於其巨大的心理震撼。
許若與中世紀建築師許若雖然不是建築師，也缺乏專業訓練，但他是建築工程的總經理。在12世紀，“建築師”壹詞的含義與其現代含義有很大不同。中世紀的人們認為，壹個建築項目的總經理就是建築師本人。即使是上帝，作為宇宙的創造者，有時也被認為是使用建築工具的建築師。
沙特爾大教堂
將近1145，沙特爾主教開始建造壹座新風格的大教堂，獻給聖母瑪利亞，這是徐若院長的密友，理念相同。五十年後，壹場大火幾乎席卷了整個教堂，只保留了東端的地下禮拜堂和西立面。沙特爾大教堂西立面後面的建築建於12世紀中葉，但毀於1194年的壹場大火。
西立面
幸存下來的西立面在很多方面與聖但尼教堂相似，都是由成對、三個壹組的單元組成，是通透的典範。
沙特爾大教堂的西門上，自然主義似乎源於與羅馬式藝術中奇怪的惡魔形象的對抗，人物莊嚴，音量增大。側墻的雕像形成了三個門的連續序列，代表聖經中的先知、國王和王後。其目的在於宣示法蘭西的統治者是《舊約》中王室的精神後裔，強調此前許若院長提出的祭司(或主教)的神權與國王世俗權力的和諧。
拉昂大教堂
拉昂大教堂的建造時間略早於1160。
拉昂大教堂的內部立面包括四個部分:中殿拱廊、拱廊、三重拱廊和高側窗。這些特征可以在羅馬式建築中找到，但它們從未在同壹個建築中得到體現。四層疊加是哥特式的創新，減輕了墻體的重量。拉昂大教堂中殿近乎方形的開間上覆蓋著壹個六點拱頂。這種安排延續了聖伊天修道院教堂和卡昂達勒姆大教堂的羅馬式建築者開始的建築實驗。
巴黎聖母院
該建築建於1163年。巴黎聖母院極其緊湊簡潔，達到了羅馬式建築或早期哥特式建築無法比擬的和諧。
與中堂相交的耳廳僅略超過西立面的寬度，減少了墻體空間，增加了建築采光。寬大的高側窗和輕盈細長的外形讓中殿的墻壁看起來出奇的薄，達到了壹種輕盈的效果。教堂內部立面對垂直感的強調也是壹個明顯的哥特式特征。垂直感不僅來自於中堂的實際比例，還來自於對上升勢頭的持續反復強調和明顯的從容淡定，從中獲得高度感。
巴黎聖母院最宏偉的部分是它的西立面，除了雕塑之外，基本保持了原貌。這座雕塑在法國大革命期間遭到嚴重破壞，現在已基本修復。西立面的所有細節都組合成壹個有序的整體。
法國全盛時期的哥特式藝術
13世紀，法國保持了穩定的政治經濟環境，為促進具有重要雕刻和裝飾的大型建築的生長提供了理想的環境。沙特爾大教堂的火災後重建標誌著哥特式建築發展的又壹個裏程碑。法國的亞眠大教堂和蘭斯大教堂強調垂直度和通透性，也是哥特式藝術全盛時期的傑出典範。
沙特爾大教堂的重建
1194大火之後，沙特爾大教堂的重建標誌著哥特式建築發展的又壹階段。新項目僅用了26年就基本完成了。這個地下教堂包含了沙特爾大教堂最重要的財產:傳說中耶穌出生時聖母瑪利亞所穿長袍的碎片。沙特爾的這座大教堂是獻給聖母瑪利亞的。這件聖物奇跡般地從1194的大火中幸存下來，吸引了歐洲各地的朝聖者。
朝拜者從原來的西門進入教堂，穿過相對較低的前廊。他們的眼睛花了壹些時間來適應教堂裏的黑暗。日常生活的噪音被拒之門外，這座建築起初出奇地寂靜。當他們從這種迷幻效果中恢復過來時，他們會看到微弱的光線，引導他們進入巨大的洞穴般的教堂。這個過渡微妙而深刻，強調了入教的重大意義。
沙特爾大教堂重建的中殿是哥特式建築成熟或繁榮時期的第壹件傑作。沙特爾聖母院的設計師移除了畫廊，並在墻上采用了三層立面結構。附著在橋墩上的樁強調了垂直線的延伸感，就像壹張柔軟的網，伸展在細長的拱肋上。
沙特爾大教堂的扶壁只能在建築外面看到。在側廳上方，這些橋墩被改造成飛垛，是向上延伸到高側窗之間臨界點的拱橋，也是為了抵禦強風對尖屋頂的巨大壓力。這種加固拱頂的方法是典型的哥特式建築特征，壹開始壹定是基於功能上的考慮。飛垛也是建築美學和表現特色不可或缺的壹部分。
彩色玻璃窗畫
在所有重要的哥特式大教堂中，只有沙特爾大教堂還保留著180多扇原有的彩色玻璃窗。窗戶的光通量遠遠小於人們的預期，其主要作用是過濾光線，從而改變太陽光的性質。珠寶般的光線從高側窗進入，賦予它詩意和象征意義。光線的靈動消解了教堂的物質體量感，從而拉近了世俗與天國的距離。這種“超自然的光”成就了作為哥特藝術精神核心的高度神秘的體驗。
沙特爾大教堂莊嚴的“中國聖母之窗”似乎沒有重量，輕輕地漂浮在壹個模糊的空間裏。這個窗戶是1194大火中唯壹幸存的西立面窗戶。它是由數百個小塊彩色玻璃用鉛條連接而成。
耳堂及其雕塑沙特爾大教堂兩端的耳堂有三個深深凹進墻裏並裝飾好的門，壹個五角窗(壹個狹長的窗戶，頂部有壹個尖拱)和壹個巨大的玫瑰窗，這是壹個大的圓窗，立面中央有花。北耳廳的玫瑰窗玻璃嵌在網狀結構中。耳廳的玫瑰窗的棱鏡窗格創造了復雜的裝飾圖案，並擴大了玻璃相對於窗框和墻壁的面積。
北耳房是為聖母瑪利亞建造的。她的形象已經出現在西立面的右門上，展示了傳統的聖母形象，坐在象征著神的智慧的寶座上。自羅馬式時期以來，教會壹直積極推動這種崇拜。眾所周知，海洋學的發展與對神性之愛的重新重視密切相關。作為哥特時期日益流行的人性論的壹部分，它很容易被信徒接受。
約1204沙特爾大教堂獲得了聖塔安娜的頭骨，聖母瑪利亞的崇拜在沙特爾也有著特殊的意義。這件遺物，連同幾年前在大火中幸存下來的聖母袍，使得沙特爾大教堂在所有供奉聖母的教堂中有著特殊的地位。
北門半月形門楣建於1210左右，主題與聖母升天節有關，描述了聖母升天的場景(包括《聖母安息》、《聖母升天》、《聖母加冕》，連同《聖母報》)，是表現聖母生活最常見的主題。他們把聖母瑪利亞等同於教會，教會被稱為基督的新娘和天堂的入口。此外，聖母瑪利亞還扮演著其傳統的神聖調解人的角色。她不僅是基督的伴侶，也是基督的女王。
亞眠大教堂
1218年，壹場大火燒毀了原來的大教堂，兩年後，亞眠大教堂開始在原址上重建。
中殿驚人的高度是亞眠大教堂在建築技術和美學上最重要的成就。通過對比早期哥特式風格的巴黎聖母院、鼎盛時期的沙特爾大教堂和亞眠大教堂的中殿立面，我們可以清楚地看到，法國哥特式大教堂發展相對迅速，垂直度不斷加強。亞眠大教堂的中殿拱廊非常高大，與周圍墻壁的整體高度成比例，產生高聳的效果。
蘭斯大教堂
蘭斯大教堂是法國國王的加冕地，而巴黎是皇宮所在地，兩者之間有著密切的關系。這兩座教堂有很多共同之處，比如寬闊的禮堂只是略微突出於教堂主體，但它們的整體外觀卻有著天壤之別。
蘭斯大教堂西立面的大門並沒有像巴黎聖母院那樣凹進墻內，而是突出於墻外，入口上方的半月形門楣也換成了窗戶。除了玫瑰窗，每個細節都比以前高了，瘦了。無數的尖頂(添加到橋墩、扶壁和其他建築構件頂部的尖角部分)加強了無盡的向上運動趨勢。這裏的雕刻和裝飾比以往更加奢華。它們不僅位於某些區域，還延伸到許多新的位置，不僅包括建築的西立面，還包括其兩側。教堂的整個外部開始看起來像壹個供雕像棲息的鴿舍。
西門雕塑
蘭斯大教堂的壹些雕像是哥特式古典主義頂峰時期的作品。其中最著名的雕塑是《聖母瑪利亞來看》，創作於1230年至1233年間，表現的是瑪利亞去找她的表妹伊麗莎白，告知她懷孕的消息。
在早期的哥特式雕塑中，不可能實現以描述性場景為主體的側墻雕像，因為即使在統壹的設計中，也是孤立的單個人物。現在，“聖母瑪利亞來看”組的人物之間有明顯的互動，這表明該列退居幕後。
女性腹部的橫向褶皺突出了她們的體塊感。瑪麗和伊麗莎白立即讓人想起古羅馬的女性雕像。其中兩種風格出現在聖母瑪利亞的雕塑中，與聖母瑪利亞中的古典主義明顯不同。
這組雕像的風格差異:天使加百列和聖母瑪利亞原本不是壹對設計的，現在放在壹起。聖母像雕刻於1240和1245之間，肖像遵循嚴格的垂直軸。他們的小圓臉在卷發的襯托下，臉上有明顯的微笑表情，修長的身材呈現出強烈的S形曲線，褶襇也富於變化，形成了所謂的“優雅風格”，在隨後的幾十年裏流傳到許多地區，很快成為哥特式雕塑的標準風格。
《舊約》中的群雕《麥基洗德與亞伯拉罕》是上述優雅風格的成熟範例。它是在公元13世紀中期後不久雕刻的，是蘭斯大教堂內的西墻裝飾。這些雕塑在主題的選擇上可能與在大教堂舉行的皇家加冕儀式有關。之所以選擇麥基洗德和亞伯拉罕，是因為他們都是《舊約》中神聖不可侵犯的君王。這個場景強調世俗權力來自教會舉行的宗教儀式。
哥特式雕塑日益增長的現實主義需要壹些條件，因為這種風格的雕塑從來都不是系統的。更準確的說，是壹種精準的真實，比整體結構更註重具體細節。他最典型的作品不僅有13世紀早期和中期具有古典主義傾向的側墻雕像和半月形過梁，還有小型雕塑，如亞眠大教堂西立面四葉裝飾框中的“月中勞作”和“十二宮圖”。
法國鼎盛時期的哥特式大教堂，說明當時人們的努力幾乎是前所未有的。這些具有代表性的民族建築所需的巨額資金是由全國各地區、各階級捐贈的。這座大教堂顯示了宗教狂熱和愛國熱情的融合。
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