早期，瑞士美學家海因裏希?沃爾夫林在《藝術風格學》中總結歸納出5對包含著辯證關系的基本概念，其中的壹對概念是“線描和塗繪”。他指出，“線描風格是按線條觀察的，而塗繪風格是按塊面觀察的”“這兩種風格是對世界的兩種看法，它們在審美趣味和對世界的興趣是不同的，然而各自都能產生可視事物的完美圖畫”。①線描圖式的特點以線條為主進行造型，註意力集中在物象的邊緣線（輪廓線）上，線描圖式的藝術形象呈平面性，沒有強烈的立體感、空間感和光影效果。塗繪圖式的特點以體面、光影、空間的觀念觀察事物，並以明暗色塊為主造型，著眼點在物象的體積感上。他不僅總結了繪畫的兩種基本形式，還隱含了對筆觸的總體歸納。不同的視覺方式產生不同的圖式，也必然會運用不盡相同的筆觸去營造圖式。
弗洛伊德由其思想得到啟示，在他隨後的創作生涯改變著自己的繪畫風格，而大致的演變可分為三個階段：40年代為早期；50年代為中期；1960年以後為成熟期。每壹時期所呈現給大家的筆觸樣式又有所不同。
1.早期平滑細膩、線描式油畫筆觸樣式
弗洛伊德早期的繪畫，總的來說是理性的、精致的、矯飾的和緊張的，表明他與北歐畫家丟勒、小荷爾拜因等人的氣質壹脈相承，但同時也能明顯看出安格爾對他的影響，而這3位畫家正是線描風格繪畫的代表畫家。弗洛伊德這壹階段的油畫筆觸平滑細膩，暈染柔和近乎平塗，是壹種冷靜的描繪，形體輪廓清晰明確，細部極端嚴謹，勾線壹絲不茍。這個時期他以第壹個妻子吉蒂?加曼為模特畫的壹組肖像最為典型，如其中的油畫《女孩和貓》（1947年）和《拿玫瑰花的女孩》（1947―1948年），這組油畫肖像已顯露出他壹定的個人風格：畫中人物精神緊張憂郁又充滿懷疑恐懼的表情。他小心翼翼地運用理性的線條不厭其煩地畫出發絲與睫毛，施以薄薄的色彩，塑造出瓷器般不見筆觸的人物肌膚，對服飾與背景的描繪亦是如此。
2.中期排線狀、短而微妙的油畫筆觸樣式
弗洛伊德中期的繪畫風格已從矯飾轉向優雅，從緊張漸趨平靜的傾向，但仍然是理性的、精致的。這壹時期是其繪畫風格成熟前的探索階段，體現在筆觸運用上顯得小心謹慎。1950年以後，弗洛伊德開始註意體積感和明暗對比，並保留了以往較為清晰的輪廓線。色彩豐富起來，筆觸較早期明顯了許多，筆觸間銜接過渡自然微妙。由於用色依舊較薄，沒有經過反復修改，絲絲筆痕清晰可見，故而在畫面上留下排線狀的短筆觸，體現了人物的比較自然的生存狀態。他這壹時期的主要作品有《女孩與白狗》（1951―1952年）、《室囚，在帕丁頓》（1952年）、《弗郎西斯?培根像》（1952年）等，從《男孩頭像》（1954年）中可以明顯感受到這壹點。
弗洛伊德這壹時期的作品雖然未能完全擺脫早期風格的影響，但較為自然深入的表現方法已經預示著他開始走向成熟，特別是1958年至1959年間的作品，可稱為其繪畫生涯的重要裏程碑。正如羅伯特?休斯所說：“當他果斷地離開安格爾式的平面化和輪廓線時，作品《微笑的女人》（1958―1959年）標誌其人物繪畫的壹個轉折點。”②在這幅畫中，筆觸不再像早期的平塗或中期筆觸微妙的銜接，而變得更富有層次感與表現力，從此，安格爾式的線條在盧西恩的繪畫中已成為過去。隨著用筆的轉換，用色越來越厚，筆觸、肌理也越來越變化多端，弗洛伊德終於給大家呈現出獨具壹格的筆觸樣式。
3.成熟期豐富多變、塗繪式油畫筆觸樣式
1954年，弗洛伊德發現他的素描導致其油畫用線太多，自1959年末，他的素描作為獨立的藝術活動停滯下來，且壹中止就是7年，這也說明畫家開始探索繪畫風格的轉變。60年代以後，弗洛伊德明確了他以粗硬的豬鬃筆代替了柔軟的貂毛筆，以便能厚塗顏料，由於粗硬的豬鬃筆更富於彈性和力度，運筆過後畫面筆痕清晰可見，更富有表現力，從此畫家開始運用強而有力的筆觸對人物形象進行塑造，筆觸隨著結構運轉而留下長長的痕跡，並時刻追隨著形體結構的轉折走向、穿插組合。弗洛伊德創作中，這種顯著變化根據藝術創作實踐的不斷成熟和主觀意誌的要求而不斷加以強化，運筆幹凈利落，筆觸由薄到厚，畫家的筆觸類型豐富多樣：楔型的、環狀的、“工”字型的、“之”字型的等，各式各樣的長短筆觸在畫布上自由地翻騰、扭轉、堆積、交疊，於縱橫塗抹之間，塑造出結實有力的形體，並形成了粗厚的肌理效果，有極強的繪畫表現力。“到了八九十年代，其用筆已達到爐火純青的境界，寓力度於樸拙之中，鮮活而充滿生機。”③如作品《畫家與模特》《持畫板的自畫像》等，這些藝術成熟期強悍筆觸的展現，以及對生命、心理的獨特描述，對極致視覺沖擊力的創新追求，***同構成了弗洛伊德藝術成熟階段作品的鮮明特征，並且最終造就了弗洛伊德藝術獨具魅力的個性風格。
弗洛伊德把筆觸這壹語言在具象繪畫領域的應用發展到無可辯駁的境界，“在表達人體實存感和三維空間實存感的強烈形式的同時，也展現出了這種藝術本體語言昭示客觀實體內在的生命的可能性，而把抽象語言在具像繪畫領域的應用拓展到更寬闊的層面，同時這種語言的自身也獲得強有力的生命力”④。弗洛伊德用最直白手法表現出物象真實可信的壹面，毫無矯飾感和匠氣感，同時筆觸與弗洛伊德所要表現的主題內涵完美地結合在壹起，成為弗洛伊德繪畫風格不可或缺的壹部分。
註釋：
①海因裏希?沃爾夫林.藝術風格學[M].潘耀昌，譯.北京：中國人民大學出版社，2004.
②傅麗莉，盧西恩?弗洛伊德繪畫特質論[J].南京藝術學院學報（美術及設計版），2000.（2）.
③齊俊生.論盧西恩?弗洛伊德的繪畫藝術[J].美術觀察，2006（2）：84.
④翁誕憲.觸摸盧西恩?弗洛伊德[J].新美術，2001.（2）.
作者單位：佳木斯大學美術學院
（責任編輯：賀秀梅）