古詩詞、行書、書法作品欣賞
古詩詞行書書法作品圖片1
古詩詞、行書、書法作品圖片2
古詩詞、行書、書法作品圖片3
圖4古詩詞、行書、書法作品
行書五派
1，二王劇本的概念。書法史上的二王是指東晉時期的王羲之(307-365)和王獻之(344-386)。金代是中國書法史上的壹個重要時期，其中王羲之和王獻之父子是金代書法最傑出的代表。特別是他們創立的行書學派，是中國行書的源頭。王羲之的行書偏愛行書，王獻之的行書偏愛行書。王羲之的書法是用筆寫的，用實力取勝。王獻之的行書是用筆延伸的，是用實力和實力取勝的。王羲之的行書大致可以分為三類。第壹類是統治者字母的書法，如《王羲之傳墨》，這是王羲之行書作品中最大的壹類。
學習寫行書是用筆的重要方法。不轉動筆就不能表達？能不能分開，分開，封閉，卡住？行書的獨特藝術效果。明明筆交代清楚了；粘性是關於筆和脈沖之間的連接。好的轉筆，轉的時候壹定是漆黑不露痕跡的，它的關聯就像壹個銀線圈。第三，註意他鋒的運用。前面在哪裏？前面是筆尖的末端。筆尖要始終鋒利不折斷，筆身要始終挺立不彎曲，筆尖要始終整齊不扭曲，筆尖要始終聚攏不松動。再次，發帖前期要以大局為重，從小事做起。我們應該關註什麽？比如？努力工作。但是在文案後期，最忌諱做字帖的奴隸。有些人總是拘泥於碑的形狀，只知道畫個葫蘆，做個復制是徒勞的。妳壹定要嗎？從外表取精神？，我們應該專註於獲得筆的意義。
2.顏真卿行書《祭侄稿》的意義。顏真卿(709-785)是中國歷史上著名的書法家。兩個國王？未來的又壹座藝術豐碑。《祭侄稿》是顏真卿為祭奠已故侄兒紀明而撰寫的文稿。這部作品是為了紀念在安史之亂中死去的哥哥顏杲卿和侄子閆吉明而寫的。尤其是閆吉明死的時候，顏真卿對自己的骨肉至親，感觸頗深，不拘泥於法律，最終成為絕唱。顏真卿書法大膽吸收篆書線條的特點，在二王書法的基礎上獨樹壹幟。他壹改古法，字就成了壹種模式，對後世影響很大。王羲之的書法纖細嫵媚，顏真卿的書法豐滿剛健。王羲之用的是指力，顏真卿用的是腕力。王羲之的墨溫潤，顏真卿的墨淡澀。王羲之用筆細膩，顏真卿用筆得心應手。王羲之的作文很完美，顏真卿的作文很震撼。顏真卿的書法善於用情感支配筆墨。他的情感是強烈的，他的神韻是崇高的，他的筆觸是沈重的，他的氣勢是壯麗的，他是雄壯的。《祭侄》的整體結構是寬廣的、公正的、正直的、開放的、封閉的、灑脫的、慷慨的、野性的。縱觀全篇，無論用筆、結構、構圖，都是變化多端，自然和諧無縫。
3.宋人重視書法的意義。縱觀中國書法史，大致可以分為兩個階段，而這兩個階段的分界是在唐代。人們通常認為唐代以前是書法的探索階段，唐代以後是書法發展的成熟階段。直到宋代出現了尚意書法，書法藝術才能更接近人性。五代書法家楊凝式是宋代重視書法的先驅。楊凝式(873-954)傳世作品不多，其中《九華帖》和《路宏草堂十記跋》是他的代表作。《九華帖》工整、秀麗、典雅，二王風範完備，魏晉韻味十足。他的經典書風，擅動作畫，豪放白凈，似斜似斜，輕松疏遠，灑脫灑脫，極大地鼓舞了後人。另壹方面，路宏草堂的《十記圖跋》與九華鐵內斂的神韻相反，場面極為蔥郁。此外，《夏熱帖》和《神仙住帖》的風格、格調和審美跨度都令人印象深刻。楊凝式是唐宋時期的過度書法家，他上承唐、下啟，為後人開辟重書之風奠定了基礎。
到了宋代，還有壹種叫？中國的書法？壹個高手，他叫米飛(1051-1107)。在歷代眾多書法家中，米芾的行書對後世影響最大。關於米菲的學書方式，他有壹段自述:？錄取原則是先寫墻，寫完書就掛手。如果妳長時間到達長城，妳會玩得很開心。剛學顏的時候，看到劉就渴望壹個緊結，可是學的是劉的金剛經。長期以來，向歐洲學習就是向歐洲學習。長時間如印如算，是離楚學習時間最長的壹次。也渴望季節變胖變美，四面完整。很長壹段時間，段玨完整的展出了蘭亭，然後他分享了他的觀點。他在魏晉時期棄鐘而學石的《劉寬北》也是事實。篆書人物愛詛咒楚和。我也體會到了竹簡的精致和用竹漆的古老。沈傳師是他這本書的主要背景。？從這份自述來看，他走了壹條由淺入深的路，博采眾長，擇善而從，前車之鑒，樣樣精通，成家立業。蘇軾稱贊他的行書是:？馬從容喜，應與鐘、王並駕齊驅。？範成大稱贊他的行書是:？壹個大單，感覺有點起伏，陷入了低迷。？米芾二王功夫深厚，尤其是小王，後人稱他？天真超越了王獻之。？它作為王獻之的中秋貼流傳下來，有人懷疑它是米芾的復制品。米芾的書法，用筆往往從容飛揚，用筆端莊隨性，滴墨發光。米菲自稱是？好作家只有壹個，我有四張獨特的臉？後人叫他？八面出？。他的筆很重，中間略輕，經常在轉折處橫著轉筆。在鉤筆的使用上，比別人多了壹個動作。漢字“米”的結往往是隨意塑造，合義而成，五彩繽紛。在構成上，字組的排列性往往很強，如大小、粗細、方圓、開合、疏密、虛實、完整、長短等。，這壹切都出乎意料之外。虛鋒成字，以勢取勝；堅強迷人，流利；減輕筆力，使正面優雅；有興趣學習米書的，比如熟練使用虛擬筆的，值得關註。代表作有《蜀蘇帖》、《苕溪帖》等。
4.趙孟頫和董其昌，古意平淡。學習行書。兩個國王？毫無疑問，這是壹個積極的信號。偏離這條主線，靠小聰明走捷徑的人，容易出現輕浮和膚淺的無知。趙孟頫和董其昌是吧？兩個國王？正脈體系中的傑出代表是歷史上少有的全才書法家，我們應該給予足夠的重視。趙孟頫(1254-1322)的意義在於宋代以來書法界的廣泛存在？價值意義高於法律？趙孟頫向人們提出了壹個反思，他提出復興魏晉古法，大膽地玩？是古代的嗎？復古橫幅。由此，發生了中國書法發展史上的第三次大變革，為開元明書法新氣象做出了突出貢獻。他壹生沈迷於古法。兩個國王？沒有尷尬。就像宋濂說的:今天的到來？兩個國王？書，但與人，如賣花看桃李。如果召公是壹個在枝葉底部看到自己活生生的精神的人，要改變這種習俗是不容易的。？唐研究？兩個國王？得其形而失其韻，宋學？兩個國王？若得其韻而失其形，唯趙乎？兩個國王？就連董其昌、傅山晚年也很佩服他。
因為董其昌的出現，在晚明形成的書法流派中起了主導作用。董其昌善用筆，見解獨到。他說:？寫書的時候，壹定要能舉起來。什麽是開始，什麽是結束，不能信筆，後人都信筆。要在發筆的地方提筆，不要打壓，更不要傳話千古。用筆難蓋，但很難蒼勁有力，不是說用筆難使木堅，而是壹個強者全身貫通的力量，學董其昌的墨法也很有講究，密而幹，曲而妙。如果學書的人能和墨家壹起努力，那就是高人壹等的標誌。董其昌善用淡墨，常以虛與韻，旨在追求壹種幹凈、飄逸、閑適的風格。他的書法作品，大方、典雅、古典，看似形散而神不散，線條環環相扣，從不流露出壹點浮躁之氣，是當之無愧的壹代書壇大家。代表作有《赤壁賦》、《月夜賦》、《謝學龍的自白》等。
5.明清時期的著名書法家。明清時期的書法也值得重視，著名的書法家有黃道周、王鐸、朱允明、、王充、、倪、何、楊守敬、傅山、趙。明代書法家中，黃道周的草書(1585-1646)對當今書法界影響很大。當今世界大書法家潘天壽、賴楚生、沙孟海等人對黃道周的風格都有深入的研究。黃道周是個很有學問的人。他被稱為王鐸和倪？三個瘋子？。黃道周草書出眾，小楷令人嘆為觀止。在他的書中，有？妳們之間？創新精神，更強的傳統技能。他的小書簡采取的是法律的形式，壹旦換上嚴明的條條框框之風，頓時呈現出壹種隨意不羈的風格。在他的其他書中，不難看出除了鐘繇和王羲之的韻腳之外，還有很多醇厚的官義。很多人認為寫字要漂亮，要直。不知道，太秀氣容易出細膩的問題，太挺拔容易出平淡的問題。
在結構上，他試圖打破正常的正確和對稱的模式，以取代正義。有時錯落有致，有時避免穿插，有時舒朗大方，有時又緊又緊。構圖上，他的間距很密，他的間距很疏。額外稀疏的行距正好為詞的不均勻、分散、慷慨、密集的服務留出了空間，從而使它們自己的規則出現。垂直緊湊，水平舒朗？對比，產生了強烈的節奏和對比。倪的行書也頗有特色，用筆清爽，揮毫時明顯澀澀，墨的濃淡與幹澀自然並存。在字形結構中，字的右上角往往微微凸起，左下角微微延伸，使字極具危險性，節奏感極強。至於清代的書法，就書法研究而言，由於官風盛行，書法藝術可以說是窮途末路。但是清代書法的發展也有壹個很好的契機，就是大量古碑的出土，讓很多有識之士終於醒悟。在他們的大聲疾呼和倡導下，清代書法走上了壹條大力研究碑帖的道路。