唐詩題材廣泛。有的從側面反映了當時社會的階級狀況和階級矛盾，揭露了封建社會的黑暗；有的歌頌正義戰爭，表達愛國思想；有的描繪祖國河山之美；除此之外，還有人表達個人的抱負和經歷，有的表達子女的愛，有的講述朋友的友情，生活的悲歡等等。總之，自然現象、政治動態、勞動生活、社會風俗、個人感受都逃不過詩人敏銳的眼睛，成為他們寫作的題材。在創作方法上，既有現實主義派，也有浪漫主義派，許多偉大的作品都是這兩種創作方法相結合的典範，形成了中國古典詩歌的優秀傳統。
唐詩的形式多種多樣。唐代古詩基本上有兩種:五言詩和七言詩。現代詩也有兩種，壹種叫絕句，壹種叫律詩。
唐詩的形式和風格是豐富多彩和創新的。它既繼承了漢魏民歌和樂府的傳統，又大大發展了唱腔的風格。它既繼承了前代的五言古詩或七言古詩，又發展成為壹部敘事言情的長篇巨制；不僅擴大了五言、七言體的使用，而且創作出了風格特別優美工整的現代詩。近體詩是當時的壹種新體詩，它的產生和成熟是唐代詩歌發展史上的壹件大事。它把中國古代詩歌音節和諧、用詞精煉的藝術特征推到了壹個前所未有的高度，為古代抒情詩找到了壹種最典型的形式，至今特別受到人們的喜愛。但現代詩歌中的格律詩由於其嚴格的格律限制，容易被束縛，不能自由創作和發揮，這是其優點帶來的壹大缺陷。
唐詩分期
(壹)初唐
這壹時期的代表作家是“初唐四傑”——王波、楊炯、陸、、羅；此外，還有陳子昂。
初唐詩歌是唐詩繁榮的準備期。重要的詩人有、楊炯、陸、羅，還有、沈全起、宋。唐代建國初期的詩歌仍然沿著南朝詩歌的慣性發展，柔美細膩，毫無生氣。“四大高手”的出現開始改變這種趨勢。他們才華橫溢，對現狀不滿，通過自己的詩歌表達憤慨和豪邁的懷抱，拓寬了詩歌的題材。
(2)盛唐時期
隨著經濟的繁榮和國力的強大，唐詩達到了頂峰，題材廣泛，流派眾多，出現了“邊塞詩派”和“田園詩派”。偉大的浪漫主義詩人李白和偉大的現實主義詩人杜甫是這壹時期最傑出的代表。他們的詩是這壹代中最高的。在他們的作品中，無論五律七法，五絕七絕的詩詞古曲，都取得了很高的藝術成就，正如韓愈所說的“杜麗文章在，烈焰無窮。”如李白的《夢裏登天目山》、《入酒》；杜甫的三官三別等等。盛唐詩歌是因為8世紀初唐朝出現了所謂的“開元盛世”，經濟文化發展達到頂峰。在詩歌創作領域也有壹大批優秀的詩人，寫出了內容極其豐富的詩歌。其中，田園山水詩和描寫邊塞戰爭的詩占了相當大的比重，李白、杜甫也在此時出現。
(3)唐朝中期
中唐時期，詩人各有成就。但成就最突出的是白居易，他提出了“文章要及時寫，歌詩要為物寫”的進步理論，並親自參與領導了“新樂府運動”。白居易的詩清晰易懂，深受群眾喜愛。代表作有《長恨歌》、《琵琶行》等。中晚唐詩歌出現在中晚唐。朝代的鼎盛時期過去了，但詩歌創作並沒有衰落。出現了風格各異的傑出詩人，如韓愈、柳宗元、張繼、李賀、白居易、元稹、劉禹錫、杜牧、李商隱、文、杜荀鶴等。他們的詩歌從不同角度反映了唐朝帝國衰落過程中的危機和民間疾苦，藝術成就很高，對後世影響很大。
(四)晚唐
晚唐著名詩人有文、李商隱和杜牧。
在這四個時期中，盛唐是唐詩繁榮的巔峰，李白、杜甫等大詩人壹生都經歷過這壹時期。現在談這個話題，重點也是“詩”本身的發展。這壹點，比較唐社會的歷史進程；發展，起伏，衰落，基本都是壹樣的。
唐詩派
1.山水田園學校
代表人物王維、孟浩然、盧綸、李易。
特點:題材多，青山白雲，幽人隱士；風格恬靜淡雅，充滿女性美；表格裏有五個字，五個絕，五個法，五個古。
代表作:王維:《山居秋色》、《向安溪送兩使》、《山居假日思山東兄弟》、《孟浩然:《路過老人村》。
2.邊塞詩派
代表人物高適、岑參、盧綸、李益。
特點:描寫戰爭和戰場，表現保家衛國的英雄氣概，或描寫壯麗的邊疆風光，奇異的風俗，或描寫戰爭的殘酷，軍隊的黑暗，駐軍的艱辛，表達對民族和睦的向往和感情。
代表作:高適:《別動大》壹曲《白雪送別田書記吳回家》。
3.浪漫派
代表李白
特點:以表達個人情感為主，歌頌自由生活中對個人價值的渴望和追求。詩歌是自由的、奔放的、清晰的、流暢的、想象的、壯麗的。語言崇尚自然，反對雕琢。
代表作:李白:《獨飲明月》、《夢裏登天目山》、《蜀道難》。
4.現實主義
代表杜甫
特點:詩歌的藝術風格沈郁頓挫，多表現為憂國憂民、體恤他人的思想。杜甫的現實主義風格是從中唐到宋代繼承下來的。
代表作:《三個官員》、《三次告別》、《軍車店》。
唐代詩歌繁榮的原因
壹；在唐代社會的發展中，許多制約因素得到了解決，在壹些政治變革和經濟變革中取得了巨大的進步。更重要的是，“精英割據政治”的局面基本結束，極大地解放了普通民眾在生活實踐中的思想，從而為文化生活形式之壹的詩歌創作拓寬了視野，獲得了詩歌藝術的“活水源頭”。
第二；由於經濟的普遍好轉，為文學的繁榮提供了物質條件和廣泛的源泉。第三；前代文學的積累；得到了很好的繼承，所以為唐詩奠定了堅實的基礎。唐代詩人基於前人的文化底蘊，才有可能兼收並蓄，博采眾長，推陳出新，將中國詩歌文化推向壹個新的高峰。
第四；唐朝實行科舉制度，考試的內容包括詩歌(詩為壹般)、賦(文韻)，皇帝也愛詩，(這個很重要！)必然導致重視詩歌的‘社會風氣’，從而提高文人的社會地位。
五；很重要的壹點是唐朝的政治更加開明，尤其是在宗教和文化上，崇尚儒釋道。允許外來宗教在中國傳播，是人們開闊眼界，活躍思維，促進文學藝術各種風格流派形成的有利因素，同時唐朝國力強盛，統治者對自己充滿信心，所以基本上沒有‘文字獄’，所以文人膽子比較大；於是，文人和詩歌的體裁廣泛，反映的社會問題迅速而尖銳。(不是慶祝)
六；唐朝對周邊國家和邊境民族實行的是什麽；經濟文化交流政策；音樂、舞蹈、繪畫、建築等新事物，如接受西域和外來影響(印度、中亞各國)，也給詩人壹個寬敞的、良好的藝術熏陶。
宋詞
詞是壹種詩歌。因為是樂和的歌詞，所以又叫曲子、樂府、音樂樂章、長短句、詩詞、琴曲等。始於唐代，定型於五代，盛於宋代。宋詞是中國古代文學皇冠上的壹顆璀璨的鉆石。在古代文學的元朗，它是壹座芬芳華麗的花園。她以多姿多彩、變化多端的風韻，與唐詩、元曲比肩，壹直被說是與唐詩為伴的佼佼者，代表了壹代文學的繁榮。後來有了壹本同名的書，《宋詞》。
宋詞是繼唐詩之後的又壹文學流派，基本分為婉約派和狂放派兩大類。1，婉約派
代表人物:柳永、晏殊、周邦彥、李清照、姜夔。
代表作:《柳永》、《玉琳玲》、《梁祝》、《倚危樓》
顏姝:浣溪沙(壹個新詞，壹杯酒)，浣溪沙(永遠限定年齡)
周邦彥:勇士蘭陵(劉)，梁祝(月明鳥不寧)。
李清照:如夢(總記西亭落日)，醉花影(霧濃雲愁永
姜夔:揚州慢(淮左杜明)
婉約派的特點主要是內容側重於兒童風情。結構深刻細致，註重旋律的和諧，語言圓潤清新優美，有壹種柔美。內容狹窄狹窄。長期以來，文字傾向於柔美婉約，所以人們形成了婉約為正宗的觀念。以李後主、柳永、周邦彥等詞人的《詞的本真》代表了這壹觀點。婉約詞曾長期統治詞壇，直到南宋的姜夔、吳文英、張炎等壹大批詞人都受到了婉約詞不同方面的影響。
2.大膽的學校
代表人物:蘇軾、辛棄疾、張、等。
代表作:蘇軾:念奴嬌。赤壁懷古(不歸之河)，江城子密州打獵。
辛棄疾:出列，贈壯詞陳同福寄之，與雍和樂京口顧北亭懷古。
張:何心郎(夢見神州路)
張孝祥:宋六國之首(望隴淮)
嶽飛:滿江紅(憤怒)
豪放派的特點，總的來說是創作視野開闊，大氣磅礴，愛用詩的手法、句法、類型學寫詞，用詞廣泛，用途很多，氣質不落俗套。北宋黃庭堅、晁、賀鑄等人都有這種風格的作品。杜南之後，由於時代的巨變，悲壯慷慨的高音應運而生，蔚然成風，辛棄疾成為壹代創作豪放詞的巨人和領袖。豪放詞派不僅獨樹壹幟，而且對宋代詞壇產生了巨大影響。從宋金到清代，總有詩人高舉豪放大旗，大力研究蘇、辛。
它不僅從《詩經》、《楚辭》和漢魏六朝詩歌中吸取了養分，也為後來的明清戲劇和小說提供了養分。直到今天，她還在陶冶著人們的情操，帶給人們很高的藝術享受。
在早期，詞在商店和餐館中非常流行，是壹種流行的藝術形式。五代采花清楚地展現了詞的綺麗華麗的文采，但這壹時期的詞的題材只限於描寫女性的感情、歌詠飲酒等等，可以說是非常吝嗇的。雖然藝術成就達到了相當的水平，但思想內涵的層次還不夠。宋初詞也從壹開始就沿襲了這種風格，追求華麗的辭藻和細膩的情感描寫。比如曾經因寫“忍浮名改淺唱”而得罪仁宗皇帝的柳永，他郁郁寡歡，終其壹生徘徊於歌廳與妓院之間，為歌妓作詞。所謂“有井水喝的地方，可以唱柳詞。”當時的詞被認為是壹種庸俗的民間藝術，以至於宋代的晏殊當上宰相後，都不肯承認是自己寫的詞。宋代妓女之多，其水平為其他朝代所罕見。他們與宋代的才子壹道，促進了詞這壹新興藝術形式在民間的廣泛傳播。
但是，隨著詞在宋代文學中的地位越來越重要，詞的內涵也在不斷豐富和完善。“人不困，將軍白發淚。”確立了邊塞詞在宋詞中的地位，讓只聽過歌、宴、宮巨、市井風情、相思之類的人耳目壹新。到了蘇軾詞第壹次豪放的時候，宋詞已經不僅僅是文人娛樂和抒發子女情懷的玩物，而是寄托了當時文人對時代、人生乃至社會政治的感受和思考。宋詞徹底跳出了歌舞言情的窠臼，升華為代表時代精神的文化形態。
發展歷史
宋詞的發展可以分為三個階段。第壹階段，晏殊、、晏、歐陽修繼承了《花間集》中的，這是從唐到宋的過渡階段。第二階段，柳永、蘇軾在形式和內容上的新發展，以及秦觀、趙靈之、賀鑄的藝術創作，促進了宋詞各種風格的繁榮。第三階段，周邦彥的藝術創作體現了宋詞的深化和成熟。這三個階段在時間上不是完全分離的，而是相互交織的；就其發展演變而言，繼承與創新並不相互脫離。
元雜劇
元代是元曲的全盛時期。壹般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，是元代文學的主體。但元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，所以有人把元雜劇稱為“元曲”，也叫“元曲”。
元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的壹朵奇葩，在思想內容和藝術成就上體現了其獨特的特點，成為中國文學史上的三個重要裏程碑。
雖然有固定的框架，但並不死板。在固定框架中允許交錯字符，可以在壹些曲牌中加入句子。用韻上，允許平仄，比格律詩的絕句和宋體詩靈活。所以讀者可以發現，同壹個“曲牌”的兩首歌，有時會出現字數不同的情況，就是這個原因(同壹個曲牌裏，字數最少的那首就是標準幀)。
元曲的地位
元曲是繼唐詩、宋詞之後的又壹文學繁榮，有其獨特的魅力:壹方面，元曲繼承了詩歌的美和婉約；壹方面，元代社會將士子置於“八妓九士十丐”的地位，政治壟斷，社會黑暗，使松源放射出極其耀眼的戰鬥光彩，流露出反叛情緒；鋒芒直指社會的弊端，痛斥“不讀書是最高的，文盲是最好的，不懂事的人是吹牛的”的社會，直指“大家都不好意思活了，誰也看不見錢”的世界潮流。元曲中描寫愛情的作品，也比歷代詩歌更具有煽動性和豪放性。這些都足以永遠保持元曲的藝術魅力。
元曲的興起對中國民族詩歌的發展和文化的繁榮有著深遠的影響和傑出的貢獻。元曲壹出現，就和其他藝術花朵壹樣，立刻顯示出強大的生命力。它不僅是文人表達心聲的便捷工具，也為反映元代社會生活提供了壹種全新的藝術形式。
元曲的興起
元曲的興起和發展有著復雜的原因。首先，第壹代的社會現實是元曲崛起的基礎。遼闊的疆域，繁榮的城市經濟，宏大的劇場，活躍的書會，全天候的觀眾，為元曲的崛起奠定了基礎。其次，元代各民族文化相互交流融合，促進了元曲的形成。再次，元曲是詩歌本身的內在規律，是文學傳統繼承和發展的必然結果。
元曲的發展
元曲的發展可以分為三個時期。
前期:從元朝建立到南宋滅亡。這壹時期，元曲剛剛從民間俚語進入詩壇，具有鮮明的通俗化、口語化特征，豪放直白，質樸自然。作者多為北方人，其中成就最高的有關漢卿、馬致遠、王實甫、王小軍、白樸等人。比如關漢卿的雜劇，把世界描繪得惟妙惟肖，歌曲精彩，曲風多變，詩詞生動深刻，晶瑩美麗，套數華麗苦澀。馬致遠的創作題材廣泛，意境崇高，形象生動，語言優美，音韻和諧。他被譽為元散曲第壹大師，“屈原第壹人”，“秋思之祖”。
中期:從元世祖到第壹年到元順帝，然後到第壹年。這壹時期，元曲創作開始向知識化、專業化全面過渡，散曲成為詩歌的主要體裁。重要作家包括鄭光祖、隋、喬治和。
最後壹個時期:從元成宗到正念，到元末。這時散曲作家是專門作曲的。他們講究格律詞，刻意在藝術上求工，崇尚婉約、精致、典雅、美麗。代表作家有張、、徐在斯等。
總之，元曲作為“壹代人的文學”，題材豐富多樣，創作視野開闊，生活生動傳神，人物形象豐滿感人，語言通俗易懂，是中國古代文化寶庫中不可或缺的寶貴遺產。
所有四個元朝
關漢卿(約1220-1300)元代雜劇作家。他是中國古代戲曲創作的代表人物。號已借出(壹對壹)，已借出。關漢卿與馬致遠、鄭光祖、白樸並稱為“元曲四大家”，居“元曲四大家”之首。代表作《竇娥元》。
馬致遠，漢族，多為(今北京)人，另據考證，馬致遠是河北省東光縣馬祠堂村人，東光縣誌和東光馬氏族譜均有記載。馬致遠晚年用“千裏”二字和“東裏”之名，以示其誌。與關漢卿、鄭光祖、白樸並稱“元曲四大家”，是元代著名的戲劇家、散文家。代表作《漢宮秋》。
鄭光祖，生於不詳之年，平陽(今山西襄汾縣)湘陵人，漢族。他是元代著名的雜劇作家、散曲作家，其雜劇“名揚壹時，響於閨閣”。以及關漢卿、馬致遠、白樸，後人合稱為“元曲四大家”。可以考的雜劇有18種，有周公攝政王，王燦登樓，翰林風月，失女魂，牢不可破連載，伊尹幫湯，老君堂，三戰呂布。其中《倩女幽魂》最為著名，後三部則被質疑不是鄭光祖的作品。除了雜劇，鄭光祖還寫散曲，包括六首詩和兩套抄本。代表作《倩女幽魂》。
白蒲(1226-？)原名恒，字仁甫，後改名樸，字，號。漢族，祖籍周琦(今山西河曲附近)，晚年遷居鎮定(今河北正定縣)，居金陵(今南京市)。他是元代著名的文學家、戲劇家，元代四大作曲家之壹。代表作《馬上上墻》。
元曲中的四個悲劇和四個喜劇
元曲的四大悲劇:
竇娥元關漢卿
白樸的《吳彤雨》
馬致遠《漢宮秋》。
趙孤兒紀
元代四大愛情劇:
關漢卿，拜月亭
西廂記中的王實甫
“墻馬上”白溥
《倩女幽魂》鄭光祖