喜多郎於1953年出生於日本愛知縣豐橋市。他在高中自學吉他，並和朋友組成了“信天翁”樂隊。後來，他加入了宮下文雄創立的“FarEastFamilyBand”，並在世界各地巡回演出。1972年在德國見到了“TangerineDream”的KlausSchulze，感受到了電子合成器的神奇。
1980年，喜多郎與美國GeffenRecords(他目前的唱片公司是DomoRecords)簽約，喜多郎的專輯正式進入美國。在1993和1997年，喜多郎完成了《天地》和《宋朝》兩首配樂。前者獲得金球獎最佳電影配樂，後者獲得臺灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中，* * *多次獲得格萊美獎提名。沒有受過音樂教育甚至看不懂五線譜的喜多郎，曾經用自己的方式記錄音樂(有點像畫)，但他確實是壹個多才多藝的音樂家。他除了會彈吉他、貝斯、鍵盤、長笛等多種樂器，還會作曲、編曲、制作音樂。
喜多郎後期的風格不同於他早期的風格，他的樂器被更廣泛地使用。有人說他缺少了早年的寧靜。然而，無論他的風格在過去、現在和未來如何變化，喜多郎創作音樂的意圖和他對自然的關註永遠不會改變。
喜多郎，1953，2月4日出生於日本上橋，壹個信奉神道的農民家庭。他的原名是高橋高橋，但他的音樂風格充滿了正氣。顯然，兩者格格不入。
他從高中起就留著長發，所以他的朋友們在壹幅漫畫中給他取名為“喜多郎”，這後來成了他的藝名。中文單詞“喜多郎”與日文單詞“喜多郎”發音相同，但其含義在顏色上發生了變化。高中畢業後不久，喜多郎組建了搖滾樂隊“信天翁”在迪斯科舞廳表演，隨後又加入宮下文雄創立的“遠東家庭樂隊”，在世界各地演出。
1970年，喜多郎組織了遠東家庭樂隊，發行了兩張原創搖滾專輯，然後前往歐洲。1972年，我認識了德國創新合成器“橘夢”的天才克勞斯·舒爾茨(Klaus Schulze)和新時代音樂的開創者“橘夢”樂隊，讓我感受到了電子合成器的魔力，並將電子合成的音樂傳播到了壹些遠離日本的亞洲地區，比如印度，讓那裏的人們對這種新穎的音樂形式有了更深入的了解。當樂團於1976年解散時，喜多郎曾長期在印度、尼泊爾、老撾、泰國、中國和其他亞洲國家巡回演出。他曾經說過，“我自己的平靜來自於意識到我和加爾各答街上的乞丐是平等的。”
1984年，我和日本山形集團老板的女兒Yuki結婚。當時很多人認為嫁給壹個有黑手黨背景的人是不明智的，但喜多郎說:“只不過Yuki的父親是黑幫，Yuki不是，我只是壹個音樂人。他們的兒子龍之介出生於1985年。幾年後，他們離婚了，喜多郎告訴記者，“沒有什麽特別的原因，只是因為我長期在美國工作，藝妓也壹直在日本工作，漸漸見的越來越少。我們仍然是好朋友。喜多郎的第二任妻子是惠子，惠子在臺灣的演唱會上有壹個鍵盤。現在喜多郎有兩個孩子。
1987年發行第壹張專輯，Xi多郎的專輯《天海》(天堂)發行後，這種帶有合成音樂特色的音樂風格迅速被NHK廣播公司采用，喜多郎被請去為電視劇《絲綢之路》作曲。這首蘊含生命沈思的作品，簡單流暢的旋律，沈穩的節拍，讓西多郎的才華贏得了國內外樂評人和樂迷的認可。這位來自日本中部名古屋壹個小鎮的音樂人，帶著對生活的獨特沈思，在音樂中融入了壹些沈澱的思想。
20世紀80年代中期，喜多郎也因其傑出的音樂貢獻而受到西方音樂界的贊譽。1986年，喜多郎簽約格芬唱片公司(他現在的唱片公司是Domo Records)，作為其主力之壹，正式進軍美國。從那以後，喜多郎的音樂被歸類為“新世紀”，而喜多郎自己更喜歡稱他的音樂為“精神的”。他認為他的音樂中的情感和人文因素比新時代音樂所強調的技術方面更重要。他說，“感覺是我音樂中最重要的元素。”1989年，喜多郎搬到了美國科羅拉多州洛基山博爾德附近壹個叫沃德的地方。後來，山上建起了壹個名為“摩奇屋”的錄音棚。
1993年和1997年，在蘭迪·米勒的幫助下，喜多郎完成了《天地》和《宋朝》兩部音樂作品。前者獲得金球獎最佳電影配樂，後者獲得臺灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中，* * *曾五次獲得格萊美獎提名。喜多郎從來沒有接受過音樂教育，甚至不會看五線譜，他以前用自己的方式記錄音樂(有點像壹幅畫)。不知道現在是否還是這樣。他也是壹個多才多藝的音樂家。他除了會彈吉他、貝斯、鍵盤、長笛、太鼓等多種樂器，還會作曲、編曲、制作音樂。此外，他還可以拍照。他的新作《蓋亞》封面是壹張在科羅拉多州他家外面拍的照片，他在科羅拉多州的房子是他自己設計的。我還能說什麽呢？他真是壹個天生的藝術家。
在不斷創新風格的同時，喜多郎沒有忘記自己的根。從1983年開始，他每年都參加日本滿月儀式(在富士山或洛基山)，通宵打太鼓。從日落到第二天日出，他每次都是捶著手繼續流血。新作《蓋亞》也與日本風俗有關。這種Onbashira的儀式每七年舉行壹次(bashira在日語中是“柱子”的意思)。世界著名的音樂家喜多郎是壹個謙虛隨和的人，他能夠超越文化，融合各民族的特點而不忘傳統。他生長在壹個神道教和佛教的家庭，對宗教有著虔誠的信仰。他認為自己只是壹個使者，向人們傳達自然的信息。除了他的音樂天賦和對制作的投入，喜多郎還有很多東西要學。妳越了解他，妳就越會欣賞他。喜多郎的人生哲學在他的音樂中。他說，“只要人們從我的音樂中感受到壹些東西，並以壹種好的方式影響他們，那對我來說就很重要”，“我知道音樂可以改變其他東西，因為它改變了我自己。”
喜多郎的特點是用電子合成器再現海岸、山脈、森林等自然景觀。如果詳細解釋，或許可以稱之為“印象主義”音樂。他上山下山采集天籟之音，然後與日本樂器、小提琴、笛子、吉他、藏喇叭、鼓、東南亞民間打擊樂結合。大自然的色彩演變成東西方文化交融的魅力。用他自己的話說:“我的靈魂來自自然。對我來說，壹曲是雲，壹曲是水。”他把自己生活環境中所知道的東西，比如大自然的宏大、遙遠、溫暖、冷漠，都反映在他的音樂中，帶給我們獨特的感受。
喜多郎後期的風格不同於他早期的風格，他的樂器被更廣泛地使用。有人說他缺少了早年的寧靜，但無論他的風格在過去、現在和未來如何變化，喜多郎創作音樂的意圖和他對自然的關註永遠不會改變。
作品年表
1978星界航行(十開)天堂。
親自
1979
滿月的故事(來自滿月的故事)
綠洲綠洲
碘化鉀氣體
1980
絲路1絲路1
絲綢之路2
絲綢之路組曲
個人數碼
敦煌(TONKO，絲綢之路3)敦煌
印度(十吉庫，絲綢之路4)天竺
1981
基塔羅壹世的精華
基塔羅的世界，喜多郎的世界。
松下港碼頭運河
1982
千年女王(千年女王)
武道館武道館
烏托皮
1983
銀雲雲菲
大阪大阪城堡演唱會現場
1984亞洲(亞洲直播，亞巡超級直播)
1985歸家如流年。
1986
向西(無盡的旅程)向西
天庫天空
我盡力了
1987精神之光。
1988十年
精神之光
1989
1990 KOJIKI歷史記錄
1991
生活在美國生活在美國
生活在美國(視頻)
1992夢夢
1993天地天地
德庫森
1994曼陀羅
德克森2號
1995
迷人的夜晚
最好的kitaro 1格芬版臺灣省發行1997，比較挑剔。
1996
夢幻女郎
世界和平
綠洲綠洲
KITARO的世界-於曉光世界音樂風俗記錄
基塔羅-王娜·凱喬格的世界
曼陀羅(重制)
絲綢之路1(重制版)絲綢之路1
絲綢之路2(重制版)絲綢之路2
敦煌敦煌
絲綢之路組曲
真人數碼(重制)
碘化鉀氣體
1997
KITARO 1 DOMO版本最佳
天庫(重制)天空
精神之光(重制)是靈魂之光。
十年最佳十年系列
KOJIKI(翻拍)古代故事
地球上最偉大的表演
最佳KITARO 2最佳經典系列
宋氏姐妹宋
基本系列，最高系列
1998
蓋亞地球之聲
地球和平(臺灣)
迷人的夜晚(臺灣)
曼陀羅(臺灣)
敦煌(臺灣)敦煌
KI(臺灣)齊
絲路(臺灣)絲綢之路1
絲綢之路2(臺灣)
1999
基塔羅精選集第2卷(DOMO)
NOA之船(諾亞方舟)
治療森林
參考資料:
/group/topic/1002711/