魯戲是山東的壹種地方戲。魯戲是在山東的基礎上演變而來的壹種劇種。大約在1900年冬，山東廣饒的鋼琴書法家石殿元借鑒京劇的藝術形式，首次將鋼琴書法作品《王曉捉腳》改成古裝表演，引起轟動。這是魯劇最初的表演形式。這樣看來，魯劇這個地方劇種已經有壹百年的歷史了。
起源
關於魯劇的名稱，歷來有幾種說法。壹種說法是:魯劇的第壹個劇目《王曉錯角》主要由紙驢組成，所以最初魯劇也被稱為"驢戲"。另壹種說法是:魯戲擅長表現男女之情和家庭倫理，多與夫妻有關，又稱“夫妻戲”。另壹種說法是:古代二十五戶為壹劇，這種劇特別善於表現鄰裏生活，所以也叫“戲”。經過近半個世紀的傳承和發展，在新中國成立前夕，魯戲藝術雖已成熟，但仍無統壹稱謂。20世紀50年代初，在考慮魯劇的命名時，有人建議叫魯劇。時任山東省文化廳副廳長的中國著名作家王統照先生認為不妥，建議采用中國古代音樂十二律中的“魯”字，同時稱之為魯劇。這個提議被批準了。
主題
由於魯戲劇的題材多表現普通人的日常生活，唱腔多以下面的臺詞為主，委婉纏綿，善於表現女性的內心世界，所以無論是專業劇團還是業余劇組，無論是傳統劇目還是現代題材，女性永遠是魯戲劇的忠實觀眾。因此，在山東農村，魯劇有壹個不雅的綽號:“拴在妻子身上的別針”。隨著劇情的發展，劇中熟悉的角色，親切的山東方言，或泣不成聲或歡快流暢的唱腔，都讓觀眾不時拍手抹淚，真是如癡如醉。逢年過節，在山東農村，如果要來壹個魯劇團，頓時，山村裏壹片歡騰。妳看，鄰居們跑來跑去，互相告知好消息，並呼籲婦女入座。繁華景象至今難忘。有句流行的話:“壹聽到鋼琴(魯劇特有的伴奏樂器)響，餅就撞門框。”它講述了壹個癡迷於魯劇的女人在繁忙的工作中犯錯誤來觀看它的故事。和其他地方戲壹樣，魯劇的對白也很有意思。以濟南方言為主，結尾多為平仄。“文革”期間曾有人建議把樣板戲移植到魯戲裏，結果不倫不類。比如樣板戲《海港》，裝卸船長面對黃浦江有兩個字:“黃浦江，黃浦江！”北京話充滿興奮點，卻被移植到了魯劇裏。用濟南方言說的時候，結尾變成了壹種腔調，引得全場爆笑。非常好！
發展
作為土生土長的地方戲，魯戲在本世紀初開始登上舞臺，並在本世紀中葉達到頂峰。山東省不僅有三十八個魯劇團，江蘇省與山東省毗鄰的部分地區也有魯劇團。此外，新疆、遼寧、吉林、黑龍江只要有山東人的地方，魯劇的旋律就在飄揚。20世紀50年代是魯劇的輝煌時期，著名演員多，新劇多，在北京與安徽黃梅戲同臺演出。隨著新婚姻法的推行，魯劇《李二妻再嫁》風靡大江南北。好劇成就名演員，名演員為劇爭光。《神仙眷侶》唱的是嚴鳳英，《李二嫂子改嫁》唱的是郎鹹芬。壹時間，李二嫂成了很多年輕人的偶像。當時，山東幾乎每個縣都有專業的魯班，每個村都有業余的魯班。這是壹個讓魯劇迷們在淡季更加沈迷的好時機。縣裏的專業劇團下鄉演出，壹個場子十天半月不演出，就出不了臺。周圍有八個村子，所有的人，男女老少，前輩都坐滿了，演出結束後久久不肯離去。無論是下雪還是刺骨，人們都擋不住看戲的熱情。魯劇的旋律隨著雪花飛舞，融人人心，尤其是王的《借年》中那段優美而熟悉的唱段:“下雪了，大年三十，我要去公公家借年……”多少人覺得* * *。甚至在光下忙著縫紉的村婦口中，也常常說:“光下，我要趕緊飛針做壹雙新鞋給他穿……”當時的山東幾乎人人都會哼幾首魯劇唱腔，不亞於今天的流行歌曲。
不僅在這裏土生土長的山東人對魯劇情有獨鐘，就連偉人也對魯劇情有獨鐘。眾所周知，鄧小平第二次復出後，進行了整頓，“四人幫”進行了幹擾。他們讓鄧小平看他們重復的電影，快樂的小清涼河。小平同誌明確表示，不看快樂的小清涼河，要看魯劇《姐妹好嫁》。這件事後來成為“四人幫”批判鄧反擊右翼勢力的“罪證”，成為今天魯劇史上的壹段佳話。