壹、中國山水畫意境理論的內涵及發展。
什麽是意境？意境是指中國傳統繪畫通過對時空景物和具體物象的描寫而達到的藝術境界，體現為情與景的高度融合，物與我的相互觀照。這個概念最早出現在文學領域。《易傳》初步探討了言、意、象之間的關系，提出了具體形象能否表意的問題，為意境概念的形成奠定了基礎。漢魏六朝時期，文論的出現豐富了意境的內涵，神韻說、格調說、趣味說對意境理論的進壹步發展有著直接的啟示。意境理論的真正成熟是在唐代，王昌齡的詩中首次出現了“意境”壹詞:“詩有三境界。壹、物之境界:若欲為山水詩，則張全世、雲峰之境界，神之心性，在境界之中，見境界在心中，捧在掌中，再思之，便可明白境界之象，故其貌也。二、情境:娛樂、哀怨、怨恨，都在身上，然後用思想去獲得感受。三、意境:心裏想壹想，就會得到。”這段話說明，作家在創作的時候，壹定要發自內心，得自內心，意境才能真正感人。繼王昌齡之後，皎然神父提出了“境界無止境”的觀點，全面發展了意境理論。明代朱承覺在《存玉堂詩話》中直接運用了這壹理論:“作詩三絕，即意境之和、聲之和、味之真。”清代王國維總結了前人的研究成果，在《人間詞話》中說:“文學之事，足以自顧，但足以觸人、觸意、觸境。登頂者，深明形勢，其次以形勢取勝，或者說以意義取勝。缺了其中的壹個，對於文學創作來說是不夠的。”他認為，意義和語境是文學作品創作中不可或缺的因素，對愉悅自己的身心，觸動他人的心靈起著巨大的作用。
中國的山水畫萌芽於魏晉時期。這壹時期，隨著人們對自然山水之美的探索，湧現出壹批擅長山水畫和山水畫理論的畫家。由於時間的原因，這壹時期的原始景觀已經消失，但關於景觀的繪畫理論仍然存在。比較著名的是宗炳的《畫山水序》和王巍的《畫譜》。這兩個文件論述了山水藝術與自然景物的關系，主張山水畫的創作要模仿自然，但不能模仿自然的本來面貌，要註重山水的內在精神，追求藝術化、情感化的山水境界。到了唐代，隨著文學理論中意境概念的成熟，山水畫理論中的意境概念逐漸清晰。唐代張彥遠在《歷代名畫劄記》中說:“丈夫之象，必有所形，而形必滿於脊梁，而脊梁之形相近，皆以大意而依筆。”他認為“大意”是山水畫成功的關鍵，但對“意”與“境”的關系仍沒有明確的論述。五代郝靜在《書法筆記》中提出了“忘筆墨，而有真景”、“量象取真”、“真人滿性情”等觀點，發展了意境理論。到了宋代，山水畫的發展更加成熟，意境理論真正形成，這主要歸功於宋代山水畫家郭。在創作山水畫的過程中，他明確提出了意境的概念，並在《林誌》中指出:“境界熟，心差不多有所應，只在縱橫兩個方向上適中，既有是非。”這裏的境界，表面的境界和情境，其實指的是畫面所傳達的意境。明代唐在《畫事》中說:“城池出了問題，下面的筆要起而落，不好玩。若使其無題，則有二異。”至此，意境理論在繪畫領域形成了自己的體系。
第二，中國山水畫意境的審美特征。
中國文人自小受儒家文化影響，渴望建功立業，向君王報告，安居樂業。但是，封建專制制度沒有給他們這樣的機會。他們大多要麽過著平凡的生活，無法舒展胸中的才華，要麽沈淪於行列，遠離政治中心。如果他們對政治不滿意，就會沈浸在山河的清音中，希望通過山河的寂靜來解除真正的壓抑。山水畫成了他們表達願望和心聲的最佳載體。春山如笑，秋山如妝，夏雨狂暴，冬雪無聲，所以意境來自於大自然的美景與畫家的妙筆相結合。山水畫的意境美不同於詩歌和音樂的意境美。離不開氣、韻、思、景、筆墨，也與情物結合、意境搭配有關。作者認為山水畫意境的審美特征主要表現在空靈美、詩意美和人文美。
1，中國山水畫的詩意美。
中國自古就有“書畫同源”的說法。宋代郭在《林誌》中說:“詩是無形的畫，畫是有形的詩。”詩為畫增色，畫印證詩，詩畫壹致，是中國山水畫畫家追求的最高理想，也是中國山水畫創作的最高境界。題跋是中國山水畫特有的藝術形式，能更好地詮釋山水畫意境的內涵。但真正優秀的山水畫意境不是壹句題跋所包含的，更多的是通過山水畫的立意、構圖、色彩、意象表現出來的。山水畫意境的詩意美，在於寥寥幾筆，包含無限感情，美在寥寥幾筆墨跡，無窮聯想。正是這種詩意的美，使山水畫有了“超越韻”、“超越畫”、“外感”。中國山水畫意境的詩意美表現了各種藝術之間的相似性，山水畫的詩意內涵深化了，而山水畫固化了詩人的詩意闡釋。兩者的有機結合，為中國山水畫增添了無限魅力。
2.中國山水畫的空靈之美。
中國山水畫以水墨畫為主，善於用濃淡不同的筆墨表現景物，用適當的留白增強人的想象力。因此，中國山水畫呈現出淡墨與留白交融的狀態。在淡淡的墨色和虛白中，壹種空靈之美悄然浮現，山水畫意境的空靈之美表現在用極其簡化的線條傳達豐富的含義，讓人回味無窮。宗白華先生曾說:“中國山水畫趨於簡淡，但簡淡中蘊含無限境界。壹棵樹、壹塊石頭和壹千塊石頭都不能讓倪雲林活下去。”清代鄧也說:“字畫疏密不透風，常白為黑，奇者出。”山水畫中黑白的處理不僅是為了描繪景物，也是為了創造山水意境的空靈之美。在閑適祥和的氛圍中，人們能感受到的，無非是花開花落的欲望，雲裏雲外的自由，世間的紛擾似乎都沒有了。這不就是畫家想要追求的境界嗎？
3.中國山水畫意境的人文美。
中國歷代畫家都受到中國幾千年文化和思想的影響，尤其是老子的無為和莊子的逍遙思想。此外，孔孟所倡導的仁義禮智信仁樂山的思想，以及智者樂水的意識，都深深地嵌入了他們的觀點之中。他們徜徉在山川之間，徜徉在宇宙與自然之間。在他們的畫中，原本沒有生命力的景觀樹，也懂得遵守人間的禮儀規範，懂得人間的喜怒哀樂。