基本概況？
溯源？
發展歷史？
概述？
唐朝？
宋朝？
歷史演變，藝術形式？
特色？
記錄？
曲牌？
取音樂名字的作用概述？
性能特點？
概述？
棚裏的莆仙戲？
莆仙戲人模仿木偶表演的現狀如何？
30年的發展？
概述？
文化本質？
啟動“申遺”工作的著名表演藝術家的基本概況是什麽？
溯源？
發展歷史？
概述？
唐朝？
宋朝？
歷史演變，藝術形式？
特色？
記錄？
曲牌？
取音樂名字的作用概述？
性能特點？
概述？
棚裏的莆仙戲？
莆仙戲人模仿木偶表演的現狀如何？
30年的發展？
概述？
文化本質？
開始“申遺”工作，著名表演藝術家開始編輯這壹段。莆仙戲的基本概況起源於唐代，成於宋代，興盛於明清，閃現於近代。其表演古樸典雅，許多動作深受木偶戲的影響，充滿獨特的藝術風格；其唱腔豐富，融合了莆仙的山歌、民謠、十音八音、佛樂、法樂。
宋元歌舞的藝術特色，用方言演唱，具有濃郁的地方色彩。至今保留了宋元南戲的許多音樂元素，被譽為“宋元南戲的活化石”。莆仙戲現有傳統劇種5000余種，其中保留宋、元、華南南戲原貌或故事情節基本相似的劇種有80余種。解放後，編創、改編、演出的莆仙戲優秀傳統劇目有200多部，包括《秦調》、《三英》、《重逢後》、《春草奔月堂》、《秋風詞》、《新亭淚》、《金宮冷月》、《葉麗娘》、《狀元與乞丐》、《江上行》等。著名劇作家有陳、柯如寬、，著名演員有、林東之、朱世峰、和王。編輯這壹段來追溯它的起源。莆仙戲是中國戲曲中歷史最悠久的。它發源於唐代，成於宋代，盛於明清。表演形式最古老，劇目最豐富，是表演藝術中最有特色的劇種之壹。原名興化戲。流行於福建省莆田、仙遊兩縣興化方言區及惠安、福清、永泰等鄰近縣。宋代以莆田、仙遊命名，明清以興化命名。建國後改名為莆仙戲。編者對這段發展歷史的總結莆仙戲歷史悠久。兩晉南北朝以前，中原地區大量人口南遷福建，中原地區流行的“百戲”也傳入福建莆仙。並在語言、唱腔和戲曲聲腔的表現上形成了濃厚的地方特色。到了唐代，莆仙民間歌舞盛行。有傳言說。、莆田江東村美女唐開元(713-741)，被唐選中入宮，賜稱號，備受寵愛(見《中國人名詞典》中的“江采萍”和《唐宋梅妃傳奇》)。他的弟弟曾經陪他去朝聖，並被封為王子的叔叔。後來，他往返普普，明成祖賜他壹座“梨園”，帶回設宴，朝廷就教他唱歌跳舞。
劇傳莆仙。因此，莆仙樂舞有“集古唐精英，遺衣羽，集宮室作坊，取山野之歌”之美譽。福州玄沙寺方丈湯顯通(860-873)有壹個大題目，“南遊莆田，迎縣百戲。”(見宋代沙門道道編《景德鄧川錄》卷十八)唐代的“百戲”，又稱“三樂”，是“儺戲歌舞雜耍”的壹種(見《舊唐書》。音樂唱片)，配以豐富多彩的雜耍和歌舞表演。宋朝宋朝，興化文化發達，很多學者都提到了旅居海外的官員。他們中的壹些人擅長悠揚的歌詞，擅長唱歌跳舞，有音樂的樂趣。宋代莆田秀才叔，是“十歲受訓，青雲貴胄所賦”的秀才，還“買了幾十個藝妓”，終日在家“吹笙彈琴待客”(見宋《曲》卷十壹《濮陽叔墓誌銘》)。生活在宋代的蔡京壹家經常在北京舉行“張樂家宴”，這使得樂嘉有靈表演雜劇作為娛樂(見宋的《清波雜誌》)。他的家鄉仙遊赤嶺的子侄們，每逢酒席也搞歌舞。據調查，今天在林誌玲流行的“樊氏”有“大曲”和“小曲”之分，有嚴格的規範。樂師演奏時要打“陽傘”，著禮服，據說是宋代官宴的遺風(見福建戲曲研究所油印的《仙遊縣戲曲調查資料》)。莆仙戲的歷史沿革因其形成於興化地區(今莆田、仙遊)，用興化方言演唱，故俗稱“興化戲”。流行於流行興化話的莆田、仙遊、惠安北部、閩南壹帶。莆仙戲起源於南宋。清代莆田學者關在《閩中雜記》中記載:“興化戲發源於宋，盛於明。”南宋莆田詩人劉克莊(1187 ~ 1269)在南宋端平年間(1234 ~ 1236)在家鄉看過莆仙戲的演出，曾寫過壹首描寫當時盛況的詩:“脫下枷鎖。可以看出，大部分劇目都是以歷史故事為題材，並包含了壹些古老而稀有的南宋元雜劇。據1962調查，莆仙戲傳統劇種有5000余種、8000余種，其中與宋元南戲有關的劇種，除王魁、蔡伯禎被稱為“第壹劇種”外，還有張協狀元、、、劉、、王翔、、、殺狗、小孫兔、蘇秦、劉知遠、王師鵬、老萊子、孫瀟兔等。這個劇種在全國各地早已失傳，卻在莆仙戲中保存了700多年。據老藝術家黃文迪(1895 ~ 1967)回憶，師傅代代相傳。清乾隆年間(1736 ~ 1795)，莆田“後周二班”演出此劇。因為“謝”和“QIA”在興化方言中諧音，所以劇名也叫。後來劇本流傳到清光緒年間(1875 ~ 1908)的“玉樓春班”，民國初年由“富順班”演出。明清時期是莆仙戲的發展和繁榮時期。明代莆田學者路堯在《蘆書·鳳篇》卷八中記載了莆仙戲中使用的壹種特殊樂器笛子:“以蘆為蘆，在蒲忠稱為蘆笛。但是，有很多，我見過的不廣？"演員的王冠也很有特色:"我壹樣好，但當我的耳朵有兩只手。“小時候在劇場看過，現在還有吉祥的含義。”謝，長樂人，在《五雜記》卷十二卷四中寫道:“莆田好打鼓，更好打”。清康熙十三年(1674)，辦起了私塾班:“以集戲班為生”(洪《清初由溥改小乘》)。至於民間班社大學的發展，據清代陳洪的《普京小薺》記載，康熙三十四年(1695)“十二月二十九日過春節，有二十八班藝人，四十八個春臺，官民同樂過年。”乾隆二十七年(1762)，莆田北關外瑞雲祠堂嵌有壹座“至德碑”，上面列有32類，比康熙三十五年(1696)增加了12類，達到頂峰。清道光年間(1821 ~ 1850)，僅仙遊縣就有60多個戲班。當時湖南人陳生韶被任命為仙遊縣令。他在《問鄉親錄》中記載:“鄉親喜歡在巷子裏唱歌跳舞、婚喪嫁娶，也不演出劇目，但價格也低。何儀有60多個階級，福建人稱為七階級。樂得說本地話，其他縣的人壹天到晚相對，不達壹字。”據調查，清中葉至清末，莆田、仙遊兩地的戲班有150多個。他還從昆曲、益陽戲、隨機戲中吸收了大量的傳奇劇目，並將曲調改為歌曲，豐富了莆仙戲的傳統劇目。此外，清代的莆仙戲還出現了根據人物時事或地方故事改編的時事劇。其中，揭露仙遊縣指使宋亂判，漠視人命，造成冤案；有《紅屋頂掃馬糞》、《林則徐禁煙》、《嗎啡劫》等，反映八國聯軍入侵北京後，清廷壹名高官被英法侵略者趕上街掃馬糞。民國時期，京劇和閩劇相繼傳入莆田。京劇的武打表演和俠義劇目，閩劇的機構設置和表演技法都對莆仙戲產生了壹定的影響。背景伴奏也從原有的二胡、板胡、琵琶、三弦、揚琴、大提琴等簡單樂器中吸收了壹些“十音”、“八音”的樂器，使莆仙戲的音樂形式更加多樣、抒情。20世紀二三十年代，莆仙戲非常活躍。9至12 (1920 ~ 1923)“紫星樓”班首次走出國門，赴新馬演出變子戲、鄭東、鄭、三國、沈峰幫等劇目。16-19(1927 ~ 1930)雙塞音樂班赴新馬演出《天寶圖》、《瓦崗寨》、《水滸傳》、《三國》、《方世玉好漢》、《王魁》和。這壹時期，莆仙戲舞臺上湧現出、傅、、等壹批著名演員。從抗日戰爭勝利到1949年，莆仙戲處於低谷期，劇團大量減少，藝人轉行或散居農村。建國後，莆仙戲獲得新生。50年代初，莆田、仙遊兩縣文化主管部門組織戲班藝人，學習貫徹黨的文藝方針和“改戲、換人、改制”政策，恢復和改革莆仙戲。莆田縣的“新和諧”、“益中國風”、“競鳳凰”、“新民風”、“競自然”為40。他們分別移植、改編、上演了《闖王進京》、《林沖》、《三大賈珠莊》、《逼上梁山》、《九件衣服》、《血淚復仇》等壹批老區劇目，受到觀眾的贊賞。從1951到1952，新劇團(如莆田縣典型劇團、仙遊縣實驗劇團等。文化部派出幹部，文藝團體領導班子由藝術家民主選舉產生。1953年間，莆田縣有群眾劇團、勞動劇團、李生劇團、和平劇團、前進劇團，仙遊縣有鯉魚劇團，促進了劇目的編演。1952 10編導的傳統劇目《千裏送》，參加福建省首屆戲曲觀摩演出，獲得好評。1954年8月編曲《秦調》《瑞蘭雨中漫步》《百花亭》《老郭種瓜》《春江》等傳統劇目。，並參加了福建省第二屆戲曲觀摩演出。同年9月，莆仙戲隊首次赴上海參加華東戲曲展演，《秦調》獲表演獎。1959年9月，莆仙戲隊參加福建省巡回演出團，帶著《團圓》和《王贏三拍》赴京參加國慶十周年演出。黨和國家領導人劉少奇、周恩來、朱德觀看了演出，並與全體演職人員合影留念。1960年，重逢之後，被譽為“莎士比亞的大悲劇”，被長春電影制片廠拍成戲劇藝術片。50年代，莆仙戲還編創上演了壹批反映現代生活的劇目。2月，1956由仙遊縣李生劇團編導演出的《大牛與小牛》、《三家林》，由莆田縣實驗劇團編導演出的《種荔枝》參加福建省現代戲曲首場匯報演出，受到好評。《大牛與小牛》和《三加林》還獲得了劇本創作獎。8月，1958，仙遊縣李生劇團創作的《兩口子紅》參加福建省第二屆話劇匯報演出，受到好評。同時，莆田、仙遊兩縣的文化主管部門和編劇群體在挖掘整理傳統遺產、發展藝術教育等方面做了大量工作。他們組織人員深入民間、戲班和流散藝人中，搶救、發掘和收集了大量的演出抄本、音樂曲牌和歷史文物，並錄制了許多口述副本。到1962年7月，在莆田召開全省戲曲傳統遺產發掘搶救現場會時，* * *共收集傳統劇目5619余部，其中新發現1020部，演出抄本8000余份，樂曲1000余首，僅用南詞記錄。再如1956年從民間搶救發掘出來的壹部手跡《伏天鬥》，是壹部珍貴的文獻，具有很高的研究價值。此外，60年代初還編發了《莆仙戲傳統介紹》、《莆仙戲傳統舞臺藝術》等手稿。同時，在中國戲曲研究院專家的指導下，由福建省戲曲研究院戲曲史研究室和地方戲曲工作者組成的歷史調查小組，在莆田、仙遊進行了為期4個月的觀察調查，撰寫了數十萬字的莆仙戲歷史調查報告。藝術教育方面，莆田、仙遊兩縣在1956舉辦莆仙戲藝術培訓班、學員班，排演《尊德畫像》、《胭脂店》等劇目，參加福建戲曲藝術培訓班演出匯報。“文革”期間，莆仙戲遭到嚴重破壞，壹大批好的、比較好的劇目，如《團圓後》、《春草趕堂》、《王贏三拍子》等，被批判為“毒草”，許多藝人受到迫害，劇團被取消。粉碎林彪、江青反革命集團後，莆仙戲又解放了。1978之後，兩個縣的專業劇團陸續恢復演出，湧現出許多民間專業劇團。上世紀80年代初，為了解決莆仙戲演員不合格的問題，福建藝術學校委托莆田為莆仙戲學生辦了壹個班。蒲縣和獻縣也分別創辦了藝術學校，培養了壹批青年演員。十壹屆三中全會以來，莆仙戲同其他劇種壹樣，獲得了新的繁榮和發展。1979年2月，仙遊縣劇團排演由陳(編劇)、柯如寬、編劇的《春草趕廳》，赴京參加國慶30周年演出，獲劇本創作、演出壹等獎。該劇已被全國600多個劇團移植演出，中國京劇院也將其帶到香港和國外，在東南亞頗具影響力。從1981到1997，莆田、仙遊兩縣劇團先後改編、創作、上演了《狀元與乞丐》、《新亭淚》、《醜小鴨傳》、《秋風詩》、《珍珠的故事》、《葫蘆灣》等壹批優秀劇目。【1】編輯本段藝術特色莆仙戲的表演古樸典雅，很多動作深受木偶戲的影響。莆仙戲的業務遵循南戲的老規矩。原本只有生命、丹、堅守生命、澤丹、美妝(網)、終醜等七個角色，俗稱“七子班”。莆仙戲有著深厚的音樂傳統和豐富的唱腔，至今仍保留著大量宋元南戲的音樂影響。莆仙戲的聲腔以興化腔為主，全面融莆仙戲為壹體。形成了神仙山歌、山歌、山歌、山歌、佛教山歌、宋元山歌、大曲歌舞，用方言演唱，是壹種具有濃郁地方色彩和風味的聲腔。興化民間流行歌舞，吸收了《吳歌》、《楚辭》(見宋《哀，詩自越王臺韻》)和雜劇表演，逐漸形成了現存的戲曲故事；還有把唱、做、讀、舞、裝化妝融為壹體，在戲棚上表演的戲曲，稱為優秀戲曲。宋代時期，興化優秀的民間戲曲表演形式多樣，有雜劇、木偶戲(提線木偶)、歌舞、雜技等。據宋代莆田劉克莊知仁的詩文記載，當時興化民間優戲演出的故事有:楚漢劉峽的《鴻門會》，項羽敗北的《霸王別姬》；金朝興衰的“東晉西都”:“誇父壹天比壹天”的古老神話，以及“昆侖奴獻珍寶”的外來貢品等等。演出場所包括廣場上的“戲棚”和寺廟裏的“戲臺”。伴奏樂器主要是鼓和？鑼、笛(即釵、簪)。演出期間人氣很旺，有所謂“全城忙著抽煙，大部分人都在劇場裏”“空巷無人出”“流浪少女回來尋秋”“棚子冷清，昨日人似堵墻；孩子們不知道發生了什麽，互相叫著進市場看新的景象”(見劉崧柯莊《後村先生全集》)？十、卷21、卷22、卷？四十三)。據調查研究，莆仙戲的傳統劇目、音樂曲牌、曲風都與南戲密切相關。莆仙戲傳統劇種五千多種，其中保留了宋、元、華南南戲的原貌或者故事情節基本相似？劇本80多部，流傳至今的有50多部，如《目連救母》、《活捉王魁》、《蔡》、《張洽》(即張協的狀元、朱溫、《樂昌公主》、《劉》、《陳光蕊》、《王翔》、《郭華》等。與《南詞敘事》和《宋元舊篇》中記載的南戲劇目相同或基本相似。部分曲牌莆仙戲與唐宋大曲、宋詞在名稱、音韻、詞格等方面相同。尤其是僅存於早期南戲張協狀元中的遊思門太子，是莆仙戲中常見的曲牌。至今，莆仙戲仍保留著宋元南戲的許多音樂遺產。歌謠1000多首，被稱為“360大問，720小問”。聲腔稱為“興化腔”，由莆仙民歌、山歌、十番八曲、佛教音樂、唐宋聲樂詩詞、詞曲、大曲歌舞等綜合融合而成。用莆仙方言演唱，具有濃郁的地方色彩和風味。莆仙戲早期的樂器非常簡單，只有像宋、元、華南南戲那樣的鑼、鼓、笛。鼓用大鼓，鑼叫沙鑼。鑼鼓是用來控制舞臺表演的。鑼鼓種類有300多種，規則嚴格。笛子叫笛管，有蘆笛和梅花兩種。蘆笛，又稱頭管，是莆仙戲中壹種獨特的演奏樂器。嗩吶梅花也是莆仙戲的主要樂器。莆仙戲是中國古老劇種之壹。它的曲牌有三百六十個大題和七百二十個小題。它的名字是豐富多彩的，有趣的數字，有趣的重疊詞，有趣的動物和植物，和...有著濃郁的地方風情。現提出“十趣”之壹，與戲曲愛好者共賞。？數字趣味:壹本書，二，三登樂，四，吳，劉頭，七兄弟，巴生甘州，九如歌，十杯酒，十二扶手，三十六送，鬥百花，千歲，萬木生花？方向興趣:東風壹枝，西江月，南巷子，北臺莊，上小樓，江中水，商陸根？興趣重疊詞:超超歡，漫無邊際的訂單，步步嬌，慢聲，雙字，閑單，連續金，聲樂，慢舞，逐日上升，開心和英英，雙休日，好姐妹？擬人化興趣:昭君怨，護國公鞭，七娘，八仙歌，太史陰，狀元遊，，醉公子，二郎神，三學士，，木蘭，何心郎，媒人，打童子，迎客仙客，泣顏回，笑和尚？動物名稱和興趣:鳳凰臺，鷓鴣天空，應體序，梁祝，七彩鳳舞，金雞爪，鵲橋仙，馬竹大廳，高山山羊，水龍，發夾，蛾，水下魚？有趣的植物名稱:梅花、石榴花、梧桐序、荷葉杯、粉桃、木櫻、桂枝、葫蘆藤、玉芙蓉、紅牡丹、采蓮歌、庭前柳、金枝玉葉？七彩繽紛:清歌、玉盞、洪娜大衣、皂袍、金不換、玉堂春、清月香、滿江紅、金庭芳、白萍香、彩旗、玄霜令、夜行、燭影搖紅？名勝古跡興趣:洛陽春、韓公春、武陵春、沁園春、玉樓春、蘇州歌、福清歌、滁州、涼州墟、秦樓月、憶江南？自然神韻與意趣:壹江風，兩塔月，探泉，夜遊湖，日頭正，月斜，艷陽高照，雨聲響，風吹松，煙落，雲駐雲菲，東風醉，春夜風光美，清風秋月美。養和的樂趣:農家樂，漁家樂，清平樂，莆田樂，孝子歌，慶有余，盼故鄉，歸阮朗貴，近物，醉和平？縱觀莆仙戲的名字，有許多天衣無縫的巧合，如十杯酒壹梅切，慢聲步步嬌，三光棍二郎神，韓公春秦樓月，水龍彩鳳舞等等，生動有趣。同時，莆仙戲還有許多名稱與古詞相同，如赤秋穗、玉琳玲、金庭芳、天仙、布吉、菩薩滿、浣溪沙、水調頭、霜肖天嬌、燭影搖紅等。？莆仙戲有1000多首，內涵豐富多彩。是千百年來該鄉先民創造、加工、錘煉並在舞臺音樂實踐中獲得成功的戲劇文學藝術的結晶。這是壹筆寶貴的文化遺產。這壹段編者角色總結莆仙戲原來叫“七子班”，因為只有生、生、粘、美(潔)、醜七個角色。老聃是清末加的，所以被稱為“八仙之子”莆仙戲吸收了清末以後其他劇種的分支，增加了許多角色，但“美妝”的稱謂仍保留了宋代雜劇的稱謂。？