中國最早的記載是在西漢時期。據《史記》和西漢著名歷史學家司馬遷的《神譜》記載:
於是賽南越，為太乙廟和侯迪祈福，開始用樂舞，叫歌，從此制作25弦空候琴和樂器。
漢代豎琴是由波斯經西域傳入中國的壹種角豎琴。從波斯傳入中國後，壹直被中國人稱為“虎子”。據史書《隋書樂記》記載:
今天的音樂是豎琴頭的琵琶，而且來自西域，不是中國的樂器。
漢代，臥榻作為“中國鄭聲”的代表樂器被收入《尚青樂》。當時有五弦十余柱，以竹為槽，以水為奏。它不僅流行於中原和南方，還傳播到中國東北和朝鮮。
漢代小籃的歷史源遠流長，起源於古代的弓獵，有著從古代樂弓向古代樂器發展的雛形。自東漢起，由波斯經西域傳入中國中原，歷代宮廷都有使用。
從Hornaday在大量的表演圖像中繪制的垂直而優美的畫面來看，優美的音箱設置在向上彎曲的曲木上。鳳首的形狀與豎首相似，以鳳首作為裝飾而得名。它的音箱位於橫木的下部，向上彎曲的木頭上有壹個腳蹼或腳蹼來繃緊琴弦。正如史書《新唐書》所記載的:“鳳頭之尷尬，有其象。”
盛唐時期的鋼琴演奏技法主要是以各種民族彈撥樂器的演奏技法為基礎，並借鑒了豎琴的演奏技法。采用坐姿，將* * *盒放在胸前，左右手分別彈奏兩側的琴弦。因為左右同音雙弦相當於兩把豎琴，所以演奏快速旋律和泛音相當方便。
此外，演奏者可以左右手同時演奏旋律和伴奏，互不幹擾，和聲色彩豐富。
由於鋼琴底部平衡軸與平衡桿的連接，左右雙排弦的張力始終相等，所以在中央音域也可以用左手彈撥，用右手搓、滑、壓、顫等技巧，也可以彈奏泛音、抖指、輪指以及各種音色變化。這種曲子既有古琴古箏的韻味，又能很好地表現我們民族音樂的特點，又有豎琴的音響效果，甚至能演奏各種豎琴音樂。
在繁榮的唐朝，出現了壹位擅長彈鋼琴的著名大師。她的名字叫李平。據說唐代大詩人李賀曾經有幸聽過李平彈琴。李賀被她美妙的鋼琴曲所感動，被眼前的情景所感動，寫下了《李萍鋼琴朗誦》這首詩，流傳千古。
伍肆蜀張彤高秋，空山凝雲不流。江玥為素女的悲傷哭泣，而李萍在玩中國。昆山玉碎鳳鳴，芙蓉哭，香蘭笑。十二門前寒光融，二十三絲動紫帝。女媧以煉石補天，石破地攪秋雨。夢入聖山教天神，老魚舞細浪團子。吳眠倚桂樹，露足斜飛濕寒兔。
還有，從音域上來說，在唐朝，有六個以上的八，甚至七個八，但平均還是五個八。輕柔婉約的聲音仿佛來自透明的水面，連水面都在微微晃動，清澈、漂浮、漂移。
隋唐時期，天竺音樂、郭喜安音樂和高麗音樂中使用了豐收奏。唐代時，鳳首也是從泗國傳入的。在唐代的皇家音樂中，鋼琴是不可或缺的，也是演奏中的主要樂器之壹。
由於琴弦的排列，它不僅可以演奏旋律，還可以演奏和弦，非常適合獨奏或伴奏。但遺憾的是這種古老的樂器從14世紀後期開始就不流行了，以至於逐漸消失了。人們只能在以前的壁畫和浮雕上看到壹些優美的圖案。