隨著科技的發展和人們審美水平的提高，生活在充滿“設計”的世紀——21世紀，藝術設計人才已經成為當今最稀缺的人才之壹。為適應社會崗位對藝術設計人才的要求，培養復合型藝術設計人才，各高校不斷改革本校藝術設計專業的教學，取得了很大的突破和創新。作為壹線藝術教育教師，筆者分析了當前藝術設計教育中存在的問題，並進壹步提出了藝術設計教育教學改革的壹些思考和建議。
介紹
隨著社會行業對藝術設計人才的需求和藝術設計專業本身的發展潛力，各高校紛紛開設藝術設計專業，招生名額也逐漸放寬。這讓藝術設計專業畢業的時候發現就業競爭很激烈。僅2008年，藝術設計專業的畢業生就占了未就業畢業生的相當比例。為提高藝術類畢業生的就業率，滿足社會崗位對藝術設計人才的需求，高校應註重提高藝術設計專業的教學質量，根據社會崗位需求設定培養目標。教師要敢於直視藝術設計專業教學中的問題，發現問題，解決問題。
壹、當今藝術設計教育存在的問題
1，缺乏科學的課程設計
壹些高校在為藝術類專業設計課程時，由於缺乏壹定的科學理論指導，藝術類專業的課程設計缺乏壹定的專業性和針對性。這個問題在高校普遍存在。專業基礎課以繪畫技法和圖案為主，美學、心理學、視覺思維等與圖案設計、構圖相關的理論知識缺乏對學生的專業指導。還要遵循傳統的教學理念。規範人才培養計劃不利於創新人才的培養；其次，教材內容缺乏壹定的條理性和邏輯性，章節之間缺乏銜接，專業課與基礎課嚴重脫節。
2.課程結構不平衡。
藝術設計專業課程結構的失衡主要體現在以下幾個方面:教材內容不合理，內容復雜重復，重點不突出，培養學生技能的話題模糊；專業理論和公共課的課程很多，但實踐課程很少，學生得不到鍛煉的機會；教材內容缺乏連貫性和針對性，嚴重偏離市場要求；大學四年，大壹大二嚴重忽視學生實踐能力的培養，學生忙於十幾門專業理論學習，導致大三大四實習時達不到企業要求。
3.教學方法太傳統了。
教學方法不當是高校培養的人才偏離社會市場需求的重要原因。藝術設計教育不同於人文地理、語言、科學等學科，在教學過程中不能壹味地向學生灌輸理論知識。如果學生把老師教的理論背得滾瓜爛熟，就不能確定自己是藝術設計人才。設計是為生活服務的，不是掛在天上的亭子。壹些高校在培養藝術設計人才時仍然堅持學分制，教學過於死板，忽視了實習對於藝術設計學習的重要性。
4.教師隊伍需要加強。
各個高校都開設了藝術設計課程，擴大了招生人數，但是學校的師資水平並沒有得到發展，還有壹些其他的藝術老師兼職做藝術設計老師。而且有些老師的藝術設計專業知識還停留在上個世紀，在教學過程中沒有堅持充實自己，沒有關註自己專業的近期動向和發展；而且學校在招聘教師時，忽略了教師的工作經歷和在企業的實踐經驗。
二、關於藝術設計教育教學改革的思考和建議
1.調整課程設置，提高教學設計的科學性和合理性。
雖然強調教學不拘泥於教材，但並不意味著可以沒有教材，因此教育部門、高校和教師需要做出以下努力:首先，教育部、高校和教師要齊心協力，編寫結合社會市場崗位要求和國外先進教學理論的教材，取舊教材之精華，棄其糟粕；二是高校要重視專業實踐課程的設置，專業理論課和實踐課要銜接，保證學生能夠趁熱打鐵將專業知識應用於實踐；第三，教育部要加大對高校實驗室建設的投入，包括場地、設備等壹些教學工具，為學生實習提供充足的場地；第四，學校應建立合理的課程體系，根據需要增加中國傳統文化、古典文化和藝術教學內容、藝術設計技術課程。
2.加強校企合作，建立產學研壹體化教學模式。
目前，實現產學研教學壹體化是高校新的發展方向。為了培養專業的藝術設計人才，高校和老師都要註重學生實踐能力的培養，那麽學生如何親身體驗市場對自己專業的需求呢？要解決這個問題，開展校企合作是壹個很好的途徑。校企合作為學生提供了安全可靠的實習機會，甚至是就業機會，教師也能嗅到企業最新的藝術設計潮流，不斷更新自己的教學技能和實踐水平。高校和教師應該高度重視學生的實踐能力，因此我們可以改革對學生的考核標準，並將實習經歷和企業評價納入學分制。
3.加強專業教師隊伍建設。
高校在招聘教師時，要註重考核教師的實踐能力和教學思維，科學整合教學資源；並且定期組織教師到企業參觀學習，實現我校教師與其他學校教師的交流互動，激發競爭合作學習意識；此外，要定期組織教師學習，及時了解國內外最新信息，開展考核，考核結果納入晉升機制；要求教師撰寫工作實踐報告，教師會記錄帶領學生到企業實踐的過程和經歷，有助於反思自身的教學內容，實現教學相長；此外，增強教師隊伍的穩定性，減少教師的變動。
第三，結論
為了在當今藝術設計教學改革中大有作為，筆者希望相關社會工作者能夠勇於創新，以學生為本，致力於我國藝術設計人才的培養，解決“企業找不到設計人才，藝術設計畢業生找不到工作”的尷尬局面。
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