劉德舟的主要經歷

劉德舟

劉德舟(1953~)，山東人，中國當代寫意山水畫家。美國評論家稱他為“最新壹代畫家”，“他的山水畫是以線條為主體的極簡主義山水畫，弱化了拓片、拓片和染色”，“是對中國傳統山水畫的突破”。作品多次在中國及美國、日本、韓國、法國、瑞士等國家展出，被中國美術館等機構及海外美術館、收藏家收藏。

中文名:劉德舟。

Mbth:劉德洲

國籍:中國。

出生地:山東省濱州市惠民縣

出生日期:1953

職業:畫家、藝術家

代表作品:《冬天的山》、《燕山印象》、《遙望雄關》、《江南愛情》、《海島》、《謎》等。

居住地:北京

作品:劉德舟的作品。

畫家簡介

劉德舟，出生於1953，中國當代寫意山水畫家。受齊白石之子齊啟發，師從張仁之、關、蒲松齡。65438-0977進入北京畫院，任北京畫院資料室主任。中國美術家協會北京分會會員，馬來西亞草堂門金石書畫社理事，當代東方繪畫學會副會長，北京工商聯企業家書畫社副會長，北京畫院畫家。作品多次在國內外展出如:1985北京畫院赴美美展、1986北京畫院赴羅馬尼亞美展、1987北京新時代美展在中國美術館舉辦、1987劉德舟美展在中國美術館舉辦、北京畫院30周年美展在中國美術館舉辦、19881989劉德舟、裘緝木、楊瑞芬、邵非在中國美術館聯展，1990大阪世界藝術展，1993瑞士達沃斯世界經濟論壇年會展覽，1994中韓畫展，1995美國現代中國畫實力。1999韓國國際藝術交流展、2000年大阪日本現代中國畫名家作品展、2001印度新德裏亞洲三年展、2002年法國繪畫及水彩藝術沙龍展(EspaceAuteuil Paris)、東京日本中日友好水墨交流展、2003年釜山韓中藝術家交流展、2004年日本中國名家畫展、劉德舟在798藝術區橋藝術空間個展2010、馬來西亞深 798藝術區慶祝中國成立90周年美術作品展* * *制作方2010、劉德舟美術作品展在京798藝術區大橋藝術空間2012、劉德舟美術作品展在琉璃廠中國書店、亞洲藝術博覽會等。擅長山水寫意，多幅作品被中國美術館等機構及海外美術館、收藏家收藏。出版有《中國當代著名畫家劉德舟》、《劉德舟作品》、《劉德舟、楊瑞芬繪畫作品》、《劉德舟作品選》、《美術》、《中國畫》、《中國畫家》、《榮寶齋》等美術期刊。

藝術評價

最新壹代畫家

美國伊利諾伊州Krannert美術館KIYOHIKOMUNAKATA(美國評論家、中國藝術史學家)/文檔1988。

中國北京畫院的劉德舟屬於新生代畫家。他對山水畫有自己獨到的見解，他大膽而自由地使用滴墨。

他印象中的燕山依然表現出山水畫的線條，但作為大潑墨，線條已經大大減少，取而代之的是黑色的線條與輕墨的潑灑和未寫的白色區域有機結合。這部作品展現了壹種粗獷而瘋狂的風格，至少用現實的因素捕捉到了自然的力量。

在冬山的中央，用壹大片白色區域來表示寒冷。在這片空白的區域上，黑色的線條和輪廓被畫得極具爆發力，作品的左側，包括遠山底部的峽谷，都被塗上了層層疊疊的潑墨。所有這些，再加上黑色區域周圍的各種顏色，以及中央白色區域濺起的淡淡墨點，與強大的二維中心主題相協調。

賈評。

賈:(著名藝術評論家、策展人)/文2010年

中國山水畫歷史悠久，在幾千年的發展過程中可謂峰巒疊嶂，門派眾多，綿延不絕。從魏晉到唐代，山水畫壹直是壹道壯麗的風景。這裏不僅有吳道子《壹日疏》畫的嘉陵江山水，還有的山水和張、王維的水墨山水。五代宋人多:景、關、董、居、劉、李、馬、夏、元、明、清，山水畫成為繪畫主流。、明四家、四僧、四王、金陵可以說從元代開始的中國繪畫史幾乎成了壹部以山水畫為主的歷史，直到近代仍有黃、李可染這樣的山水畫家。

面對山水畫中的群峰，當代山水畫家有沒有可能找到自己的發展空間？答案是肯定的，但也很難。他們要麽回到傳統，從傳統中尋求新的機制，進行創造性的改造；或者從西方現代藝術中汲取新的表現因素，改變山水畫的本來面貌；或貼近現實生活，結合山川風土人情；或癡迷於筆墨，或癡迷於景觀結構之美。在這眾多的可能性中，劉德舟選擇了用粗畫筆和大線條來重新創造景觀的結構美。

當他用通常的山水畫法和常見的山水圖式作畫時，雖然符合傳統的審美規範，卻難以擺脫山水畫的“通俗風格”。在這樣的作品中，他找不到自己的藝術個性和存在價值。當他大膽地用大寫字母跨過刻度時，他發現這是他建立自己風格的最好方式和狀態。就這樣，他跳出了眾多的山水畫，形成了自己對山水的獨特理解。這種獨特性不在於他是否還原了山水的原貌，而在於他突出了山水的形式結構之美和筆墨之美。他雖然放棄了傳統山水畫的拓片技法，但並沒有放棄山水畫的傳統精神，即借助山川表達畫家自己的審美理想和情懷。

寫作和結構是劉德舟作品的兩個重要特征。所謂“寫”，不是指壹般繪畫意義上的書法用筆。當劉德舟在他的風景畫中把這種“書寫”放大到與畫面的比例不協調的程度時，這種“書寫”的勢頭顯示出壹種獨特的性格。我們在和賈的作品中也能看到這種簡潔有力的寬筆線條，但的寬筆線條多由側翼構成，賈由大面積構成，而只用圓形的中心。所以他的山水是壹種以線性為主體的極簡主義山水，弱化了拓片、拓片、染色；所謂“結構感”，是用若幹線條劃分畫面而形成的構成主義特征。這種“結構感”讓他的藝術有了更多的抽象因素，有了向抽象方向進化的跡象。

源於山水意象，不壹定要回歸山水意象。這個未來的方向可能會讓他逃離景觀，從而創造壹個新的境界。

著名評論摘錄

余楓:

劉德舟的山水畫，以水墨為主，大膽概括，以現代藝術取其稍少於其余的精神特征，形成簡潔而鮮明的構圖，使山川河流直入眼底，達到酣暢淋漓的效果。

趙全:

劉德舟的山水畫有男人的豪放，這和他厚重大方的性格正好吻合。他常常用壹種粗線條、分線條來表現山水形態，這種山水形態超越了自然界中真正的山水面貌，變成了精神體悟後的“胸中山水”，極具個性特征。

劉德舟的山水畫依然舒展著歷史發展的痕跡，跳動著新時代藝術家的脈搏。

這超出了真正的風景和文人的興趣。壹是不同於尋求景觀自然的真實，二是不同於賦予景觀以人的感覺。它以山水氣象融人其中，使人發展出壹種山川觀念乃至用筆墨實施的新的山水風格。

劉德舟的作品充滿了壹種雄渾博大的氣勢，而在這種氣勢中，流淌著壹種閑適的韻味，呼應著淡淡的飄逸的音樂。這種氣勢，這種韻味，這種音樂，也是大自然山樹的真實品格。同時也成為了畫家的胸襟和心思。在作品中，我們經常可以看到畫家用壹些粗線條描繪大巖石，墨色厚重、飽滿、潤澤。而傳統山水畫所用的畫法、畫法、染法都極為簡化和省略，造成了極為簡潔的黑白對比效果。而它的大染法和偶爾出現的色彩更是為畫面增添了壹份恬靜恬靜的氣息。古人雲:“胸中有丘壑，紙上有雲煙。”正是劉德舟作品中的山丘和山谷構成了他畫面上的風景。

華夏:

他大膽簡潔的特點，強調感情，把握整體，抽象中見具體，在藝術表現上是有價值的，有前途的。

蔣誌新:

創新藝術家劉德舟多年來壹直追求寫意，用高度概括的手法表現自己心中的山水。他的畫給妳想象的空間。想想就回味無窮。他把生活作為自己的藝術來容納，自然風光在靈魂深處融化後展現出來。他的畫粗糙、凝重、有象征意義，給觀眾的感覺是壹種博大的東西。

廖:

劉德舟的繪畫風格非常獨特。很多國畫，尤其是山水畫，都是模仿傳統，非常相似。但是劉德舟的畫不同。在眾多山水畫中，他的風格非常突出。

國畫重神韻，恰到好處。他用筆的功夫功力，壹看就很感人。

劉德舟是壹位傑出的畫家。他的水墨寫意很有氣勢，我們民族壹些最珍貴的精神品質都在畫中體現出來了。這個方向是對的，也不容易。

李克明:

劉德舟深深地繼承了他的家庭研究。他的父親劉同峰是北京畫院的老畫家。他的傳統技藝非常深厚，在學術界非常有名。不幸的是，他在文革中被冤枉死了。雖然劉德舟是作為繼父進入北京畫院的，但他有著強烈的創新意識，他不滿足於前人所走的道路。他在創造自己新風格的同時，充分發揮中國筆墨的特殊魅力，是極其難得的。在北京畫院，我覺得他是創新的引領者。

他的畫有很高的抽象美，富有墨趣，有含蓄的意象和意味。他特別註重構圖，商業立場非常大膽，甚至有點《乾坤大挪移》逆轉時空的味道。

李:

劉德舟的山水畫是對中國傳統山水畫的突破。

看到他能這麽大膽的畫畫，讓我覺得很興奮，很新鮮。

劉德舟的父親劉同峰是北京畫院的老畫家，擅長傳統山水畫，而劉德舟的畫與父親的山水畫完全不同。這些年來，他壹步壹步地改變了。他的藝術特點壹開始是“大象無形”，不完全局限於抽象，也有具象的。他的山是壹整座山，讓我想起潘天壽畫雁蕩山的感覺。然而，劉德舟用黑色和白色來描繪這座山，感覺比他筆下的傳統風景更有力量。他敢用黑，敢用白，“白的就是黑的”。黑白對比強烈，每種顏色的內部也富有變化。壹幅畫中的黑、白、濃、淡、幹、濕等壹系列關系非常緊密，視覺上引人註目。比如墨的地方不是死的黑的，每壹塊變化都很微妙，既有濃的淡的，也有淡的濃的。巖石留白的地方不簡單，點很多，但不是傳統的苔點，而是現代的手法。

在以前的山水畫，尤其是現代山水畫中，所謂的“寫意”其實總是誤入“精”的道路，很多人越畫越精，但真正大寫意的山水畫很少。孫瑩從臺灣省回來的山水畫，是寫意的，但還是傳統的。劉德舟的寫意不僅僅是傳統的筆法，還有現代的表現主義和現代的點線面元素。不完全是傳統的“18”法，還有現代筆法，這是他的特色，也不容易。

代表作

劉德舟的水墨山水作品有:

冬天的山，燕山山脈的印象，看雄關，江南愛情，島，謎和帆等。

拍賣信息

《心火》拍賣記錄:

成交價:人民幣47040元。

拍賣時間:2010-12-02

拍賣專場:中國當代水墨專場

拍賣名稱:2010秋季首次大型藝術品拍賣

拍賣行:北京亞洲榮海國際拍賣有限公司

劉德舟山水鏡心:

鑒定:人民幣6-8萬元。