觀看中國畫卷的過程也叫“換景”。觀測點在不斷變化，風景也在不斷變化。現代學者稱之為“散點透視”，其中包括壹個水平的4D運動過程。
整卷空實相間，山坡、巨石、河堤、樹木、橋梁等。都集中在畫面下部，畫面邊界開闊，給人俯視的感覺。
在畫面的上半部分，用清淡的筆墨描繪遠處的群山，或者留壹大片空白來表現河流和雲彩。
整個畫面“疏疏落落，密不透風”，產生壹種輕松而強烈的節奏感。
“留白”藝術用最準確、最精煉的線條和水墨色彩表達最充實、最悠遠的意境，用看似未完成的畫面空間描繪已完成的想象空間。
寺亭裏的房子是用筆勾勒出來的，在叢林深處若隱若現，院前小橋流水，人來人往。松林後是壹條浩浩蕩蕩的河流(結合原圖)，河岸上停泊著幾艘漁船，遠處群山薄霧。
人物只有幾個，卻各有千秋，栩栩如生。
北宋大畫家郭曾在《林誌》壹書中提出“三距畫法”:高、遠、平的獨特“透視”意象，在夏貴的《西山清遠圖》中。
“從山腳走到山頂，叫崇高...崇高的趨勢是突兀的。”
“看看這幅畫。如果真的在這座山裏，這幅畫就有寓意了。看到青煙白道就想著走，看到夕陽西下就想著看平川，看到山石山泉就想著隱居。”
——郭，林之
“從山前到山後，影響深遠...意義深遠的重疊。”
“從近山望遠山叫平原...平遠之意融，空靈。”
大自然的枝幹絕對不是幾何線條，但在夏貴的作品中，幾乎是90度直角彎出來的。
他的作品裏有很多小人，圓形，三角形，菱形，梯形，就像積木的小塊。它們結合在壹起既生動又有趣...
山石用大斧劈開，再標上方硬之態，略作水墨渲染，顯示山勢雄偉，粗獷堅韌，極其原始。
江天壹色長清。壹座亭臺樓閣式的竹橋，人在此歇息，江面的微風取之不盡。
中國古代文人崇尚自然，認為人類很渺小，所以畫中人很渺小，沒有特寫。如果“師古人”不是“師自然”，自然就是自然。
“天地之夫，萬物之逆程；時光荏苒，百代飛逝。而如果妳有夢想，妳就會幸福……”
——李白《春宴桃李園序》。
林宇說:“自然本身總是壹個療養院。如果它不能治愈其他疾病，它至少可以治愈人類傲慢的疾病。在自然的背景下，人往往能意識到自己的位置。這就是為什麽中國的山水畫總是把人畫得那麽小。”
總結:
在西山清遠的畫面中，“平遠”是基調，但也有“深刻”的旋律和“崇高”的腔調。
有的地方是“推開”，有的地方是“拉近”，有“擡頭”也有“低頭”，所以畫面的變化非常豐富。
所謂“從山的側面看，山峰遠近高低不壹”，就是“散點透視”形成的藝術境界。
幾何圖形表現了山的立體性，也表現了人的渺小和謙卑，在自然中修行。
“立軸”的形式表現了“崇高”的視角。讓觀眾覺得必須仰視。
以下三幅畫是“宋代三大畫”。西山旅遊圖，早春圖，萬和松圖。
如北宋大畫家範寬，長期隱居鐘南山和太華山，觀察和寫生的對象都是山。比如這部《西遊記》，裏面全是山河。
範寬創造了壹種“雨滴”，山靜而穩，有壹種古典的“高貴的質樸和寧靜的偉大”。
在圖片的下半部分，有溪流和人影。壹次旅行，商人趕著驢隊，驢馱著行李，努力前行。
自古以來，商人就很重要。他們想把貨物從A地運到B地，調節供給端，滿足需求端。貨出春進，天下濟民。
郭的《早春圖》表現了濕潤的霧、解凍的溪流、潺潺的泉水、綿延的樹木和奇巖怪石。畫中樹木雄偉，亭臺樓閣，水邊棧道若隱若現。旅行者正根據水流走向山區。他的身材雖然小，但是他是快樂的，沒有冬天籠手縮的現象。
高、中、深兼備的氣勢、生動的形象、精湛的筆法、優美的意境，體現了畫家對山水的理解。
郭畫的巖石，像滾滾的雲，靈動空靈，後人稱之為“卷雲”。他畫的樹枝下垂如蟹爪，筆墨更為傳神，被稱為“蟹爪枝”。有明顯的敏捷感和不穩定性。
《萬和宋風圖》畫中的山峰突兀、高聳、頂天立地，占據了畫面的半壁江山，顯得層次感密集，卻又疏松透氣，四周風大；
漫山遍野的雲朵，突然在山與山之間緩緩升起，悠悠升騰，映在松林上，穿透峰巒之間。雲的留白極其親切自然，也很有匠心。既明確劃分了山的前後層，又使畫面具有疏密分明的效果。
懸瀑交錯，飛流直下，匯聚於噴口；代代相傳，熙熙攘攘，奔忙不息，像音樂打破了群山的寧靜。讓大自然充滿無限生機。
松樹滿山遍野，枝葉繁茂，仿佛能聽到松風呼嘯的聲音，似乎能讓觀者感受到濕潤的涼風吹在臉上。
但到了南宋時期，全景景觀格局演變成了更加生活化的景觀。從復雜到簡單，從整體到局部，從宏大敘事到詩意素描...
"李白正要乘船去，突然聽到岸上有人在唱歌."踏歌是中國壹種古老的民間歌舞形式，自漢唐至宋代廣泛流傳。跳舞的人成群結隊，邊唱邊用腳踩著地面跳舞。
《踏青圖》中描述的就是這種山水畫。畫的上方有宋寧宗趙括的題詞:“...人在好年景是幸福的，走在田埂上。”這些人遇到豐收年，可能喝了點酒，很開心，很high(開心)。於是他們在田埂上壹路唱，壹路跟著節拍走，姿勢十分可愛。
道家稱山水為“無用之師”，表面無用，實際有用。它能教會妳和平與平靜。
莊子人生:“人都知道什麽是有用的，卻不知道什麽是無用的。”
莊子萬物論:“天地與我共存，萬物與我為壹。”
人們可以躲在寧靜的風景中，重獲內心的自由。這種平和平淡也是我壹生追求的境界。
中國畫的定位是文人欣賞的，不僅是高雅藝術，更是大眾化的，適用於大眾審美。