他們是壹群人，也是壹個人，被譽為“大國工匠”。
正是這些人，讓我們發現，在這個喧囂而匆忙的時代，仍然有壹些東西值得細細品讀，仍然有壹些東西，永遠不會被歲月的塵埃遺忘。
褚宏生是上海著名的旗袍制作人。壹根針、壹根線、壹把卷尺貫穿他的壹生；他幾十年如壹日堅持手工制作旗袍，在細節上追求完美和極致，壹生致力於壹件事，始終堅持自己單純的心和自己。
褚宏生，大工匠，人稱“最後的裁縫”。他和他的旗袍壹起，為我們表演了壹曲時代的絕唱。
都說愛美是女人的天性，無論什麽年代，女人都不會放棄對美的追求。20世紀中葉，上海街頭巷尾最流行的“時尚”——旗袍，已經成為上海女性最日常的搭配，到處都有穿著旗袍的美女。
海派旗袍盡顯雍容華貴，代表了女性溫柔柔美的個性特征。旗袍的款式極其修身，所以現代人經常開玩笑說“旗袍”是檢驗身材完美與否的“終極標準”。
可想而知，旗袍以勢不可擋之勢席卷上海“時尚圈”，讓富婆們爭相定制最搶眼、最獨特的旗袍。
與此同時，借助這壹前所未有的商機，大街小巷的裁縫店也悄然興起。
巷子裏壹家普通的裁縫店裏，壹個普通的小學徒因為交不起學費，被家人送到裁縫店學習手藝。
16歲的他，正虛心學習著繁瑣枯燥的“基本功”，縫紉、熨燙……偶爾還會和進進出出的客人談笑風生。殊不知，他的輝煌人生即將開啟。
這個小徒弟就是楚宏生。
之後的三年，楚宏生壹直在重復著最繁瑣的基本功，苦學扣鐵……再到高級版的剪裁制版設計，壹步壹步。憑借天賦和勤奮，小徒弟終於在師兄弟中脫穎而出，贏得了師父的賞識。
出道之初，師父就給了楚鴻生壹個艱巨而光榮的任務，那就是為民國第壹美女、著名影帝胡蝶定制壹件旗袍。
接到這個任務後，楚宏生又驚又喜。他珍惜師父給的來之不易的修行機會，卻又怕自己莽撞地砸師父的招牌。
楚宏生膽大心細，敢想敢做。他翻來覆去想了很久，最後決定賭壹把，拋棄傳統的制作方法，用“進口”蕾絲取代常用布料，大膽地為胡蝶設計了壹件白色蕾絲旗袍。
穿著這件白色蕾絲旗袍，胡蝶看起來就像壹個下凡的仙女，沒有壹絲俗氣。也正是這壹次，“第壹美女”的出現，再次讓整個上海灘大吃壹驚。
之後，胡蝶本人也成了楚洪生的“死忠粉”；觀眾對這個別出心裁的設計贊不絕口，同事們也暗暗稱贊他的勇氣和智慧。從此，楚鴻生這個名字在上海風生水起，他和他的針線贏得了無數名人家庭的禮遇和敬仰，和當紅的“明星”壹樣受追捧。
改革開放後，褚宏生還應邀為張可頤、鞏俐等當紅女星定制旗袍。壹切都令人驚嘆，其藝術價值無與倫比。我不禁佩服，楚鴻生做的不是旗袍，而是壹件藝術品，他不是裁縫，是藝術家。
早年物資匱乏，生產力不發達。上海的旗袍店基本都是手工制作的。
壹針壹線壹卷尺，精準的剪裁，流暢的裁剪，繁復精致的拼接和刺繡，構成了上世紀上海的“海派旗袍”風格，融合了北方服飾文化和南方地域特色，將中醫文化的碰撞美和東方女性的獨特美展現得淋漓盡致。
那幾年旗袍剛剛流行，行業競爭激烈。大家都想抓住這個難得的商機。所以大部分裁縫店都會花很多時間在細節雕刻上。即使是最簡單的款式，再強化的制作，完成壹件旗袍至少也要十天半月。
褚宏生也不例外。他精益求精，穿的旗袍都是“良品”。他在針腳上下功夫，哪怕是壹顆小小的紐扣也要幾個小時才能縫好，不言而喻。
對於楚宏生來說，壹個流程需要幾天是常事。再苦再累，他手裏的線變成了漂亮的旗袍，變成了幸福的果實。
他在風格上下足了功夫，精雕細琢。楚宏生根據客戶不同的年齡特點，為客戶定制最適合的款式。
比如年輕女性顧客對旗袍的款式更時尚、挑剔、講究，更傾向於最新的款式和旗袍溫柔賢惠的風格，所以年輕女性顧客的扣型款式大多是婉約柔美的。
除了根據年齡特點定制款式，楚宏生還會根據季節和穿著場合定制不同款式的旗袍，致力於打造女性個性的獨特美，大大避免“撞衫”的尷尬。
後來隨著時代的進步，縫紉機取代了手工，但楚宏生始終堅持自己的初衷，每壹件旗袍都是手工縫制。他對旗袍的喜愛已經到了癡迷的地步。
八十二年過去了，不知不覺，楚鴻生已經做了上千件旗袍。不知道從什麽時候開始，那個初出茅廬的“小徒弟”悄悄成長為壹個名副其實的“工匠”。
壹生選擇壹件事。時光荏苒，幾十年悄然而過。改變的是頭上的頭發和臉上的皺紋。不變的是楚洪生的初心。
大國工匠們在瀕臨衰落和失落的邊界上堅守著，在快餐時代的浮華中保持著簡單和真實。他們高舉經典傳承的火炬，做守護優秀傳統文化的勇士，用生命的力量恢復曾經被余燼覆蓋的繁華。
技巧可能會變，但匠心永遠不會變；時代在發展，但初心永遠不變。敬業、卓越、專註、堅持，永遠是“大國工匠”的代名詞。
工匠精神將在歷史的長河中永放光芒。壹個匠人的熱血，會伴隨著悠久的優秀傳統文化，讓後人景仰。