誠然，在信息爆炸的時代，各種媒體層出不窮，讓我們的眼睛感到力不從心。京劇誕生於市民文化尚未高度繁榮的時期(最早來北京宮廷演出)，興盛於藝術門類有限的時期(即使在民國時期的文化中心，藝術門類也非常有限)。它從未經歷過這樣的沖擊，按理說已經衰落，很難恢復往日的風采。但是判斷它會死就武斷了。京劇藝術被稱為“國粹”，其唱腔融合了“西皮”和“黃兒”。它具有:
第壹，繼承。我們知道，京劇是國粹，是積澱了民族審美習慣和文化傳統的藝術瑰寶，是中國人的血脈，根本無法改變。中國人含蓄、穩重、細膩、優雅的精神品格，在京劇藝術中得到最豐富、最集中、最生動的體現。我們很難接受那無言的狂吻，卻很欣賞《少婦之夢》中那迷人的搶眼。就像我們不能改變自己的血型壹樣。
第二，創新。京劇並不像有些人想象的那樣，是壹個僵化封閉的藝術門類，只靠傳統劇目生存。這是對京劇的誤解。事實是，我們熟悉的很多經典劇目，都是前人創新的結果。而且這種創新雖然走過彎路，但從未停止。我曾經在北京看過鄧敏主演的《圖蘭朵》。說實話，這部劇的水平其實是有限的，尤其是歌詞很水，但卻透露出壹個可喜的信號，那就是現在已經不是西方歌劇改編我們梁山伯與祝英臺的時候了，京劇藝術也邁出了步伐，用自己獨特的藝術語言征服了不同文化的精髓。
第三，後備力量。不用多說，我們來看看網友搜索各種曲目和劇種的熱情。京津壹帶仍是重鎮，但已大幅擴張。
第四，其他因素。隨著全球化的發展，“我們給世界什麽”是壹個備受各方關註的話題。優秀的民族文化瑰寶將在此背景下得到進壹步的發展。這不僅僅體現在商機上，還有政府的支持(我不是指李瑞環:)。如果妳還記得上世紀90年代末的國學熱潮，妳就會知道，文化“復興”情懷也是得到政府支持的，比如非物質文化遺產的保護，各種私塾的建立，高校國學課的開設，傳統文化書籍的出版。今年年初，教育部啟動了大型的“中國讀本”。可以看出，未來政府會繼續加大對傳統文化的支持力度。
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